Lucas Recchia lança nova coleção em meio às artes
“Distorção Material" é o nome da exposição do designer que busca aprofundar o diálogo entre arte e design
Está em exposição em seu estúdio uma coleção inédita assinada por Lucas Recchia. No Jardim Paulistano, a exposição divide espaço com obras criadas por grandes nomes do cenário artístico, como Tunga, Abraham Palatnik e Paulo Roberto Leal, assistido pela consultoria da KURA.
A parceria entre Lucas Recchia e a KURA, consultoria de arte fundada por Camila Yunes Guarita, tem o objetivo de estreitar as fronteiras entre arte e design. Recchia apresenta a mais complexa coleção de sua carreira, com técnicas, tipologias e materiais inéditos, em diálogo com importantes nomes como Abraham Palatnik, Tunga e Marília Kranz. A seleção de obras de arte que integram a exposição evidenciam a força e a pluralidade da arte contemporânea brasileira.
“A arte tem forte relação com design. Nesse projeto buscamos explorar os cruzamentos e entrelaçamentos entre esses dois mundos. O Lucas é um jovem designer que busca muita referência em arte para criar. Há uma identidade muito única e autoral nas suas peças”, afirma Camila Yunes Guarita.
Conhecido por seu mobiliário feito de vidro fundido, o designer amplia os recursos técnicos na nova coleção e introduz o uso de bronze. O título, “Distorção Material”, faz referência à maneira de trabalhar os materiais e à relação fenomenológica que as peças estabelecem com o espaço. Lucas transforma as folhas de vidro colorido ao recortá-las, empilhá-las e levá-las ao forno, o que resulta em mais espessura e superfícies sutilmente arredondadas, além de pequenas bolhas.
O bronze, por sua vez, é fundido em moldes para formar molduras para os vidros, e depois passa por processos de oxidação que criam pátinas de cores e texturas distintas e sempre únicas. Quando são atravessadas pela luz, o desenho das peças reverbera no ambiente na forma de luz colorida contida pelas sombras do metal.
“Meu trabalho parte de uma ideia inicial e vai se transformando ao longo do processo, com surpresas visuais geradas pelas reações químicas. O termo ‘design experimental’ surge dessa postura de estar constantemente experimentando, suscetível às mudanças, até chegar ao resultado”, reflete o designer.
Interessado por história da arte, grande parte de suas referências vêm desse universo e encontram eco no design colecionável e na produção de pequenas tiragens. Nesse sentido, a KURA propõe, para a inauguração, obras que valorizam os materiais e técnicas empregadas por artistas de movimentos, pesquisas e gerações variados – o que resultou no diálogo entre artistas históricos – como Paulo Roberto Leal, Tunga e Pietrinna Checcacci – e jovens e promissores artistas – como Fran Chang, Rebecca Sharp e Vivian Caccuri.
Nas pinturas de Pietrinna Checcacci e Marilia Kranz, os volumes escultóricos e quase palpáveis conversam com a estética circular das peças de design, enquanto as obras de Tunga e Vivian Caccuri extrapolam os materiais tradicionais e experimentam com aço, algodão, ferro, ímã e ardósia, por exemplo. São obras que, de alguma maneira, adotam usos subversivos da matéria, em ressonância com o título da mostra.
Após período de exposição no Brasil, as peças serão expostas em Paris, cidade que abarca um movimentado circuito de design autoral e colecionável no mundo.
Serviço:
Distorção material
Local: Rua Maria Carolina, número 692 – Jardim Paulistano, São Paulo/SP
Abertura: 22 de novembro de 2023
Encerramento: 03 de dezembro de 2023
Funcionamento: segunda a sábado, das 14h às 19h.
