9 livros de arte para dar de presente neste Natal
A CASACOR separou uma lista com livros de arte para você presentear seus amigos e familiares neste Natal; confira!
Se seu amigo secreto é um amante de arte e literatura, você não pode perder a oportunidade de presenteá-lo com uma boa leitura, afinal, livros são sempre ótimas opções de presentes. Assim, para diferentes gostos de leitura, a CASACOR separou uma lista com 9 livros de arte para você presentear seus amigos e familiares neste Natal. Confira!
1. Atalhos, Fabio Miguez
O artista brasileiro Fabio Miguez começou a trabalhar na série de pinturas de pequeno formato, denominada Atalhos, em 2010. Essa série, que também dá título à publicação bilíngue, no momento do lançamento somava mais de 200 obras – condensando, de modo instigante, a produção recente de Miguez. Muitas de suas pinturas guardam relação direta com a história da arte; recortam e ecoam partes de quadros de Piero della Francesca, Alfredo Volpi e Henri Matisse, não exatamente como citações, mas como comentários humorados sobre suas fontes.
2. Epistemas, por Vik Muniz
Epistemas se debruça sobre a produção mais recente do artista plástico Vik Muniz, em especial as séries “Handmade” e “Superfícies”, evidenciando conexões entre diferentes momentos de sua trajetória. Amplamente ilustrada e com textos do próprio do artista, assim como da crítica Luísa Duarte e do cientista e do escritor inglês Phillip Ball, o livro toca em pontos centrais da pesquisa conceitual e formal do artista, que há quase quatro décadas investiga as contradições entre percepção visual e o mundo físico.
3. Teatro das Matérias, por Laura Vinci
Teatro das Matérias aborda a experiência criativa da artista Laura Vinci a partir de sua imersão no teatro, que se transformou em uma espécie de laboratório para a expansão de sua poética plástica.
Com edições individuais em português e inglês (não bilíngues), o livro traz uma entrevista da artista com Marta Bogéa, reúne quatro textos inéditos – assinados por Georgette Fadel, José Celso Martinez Corrêa, José Miguel Wisnik e Rodrigo Moura –, além de apresentar uma extensa coletânea de imagens e fichas técnicas de cada um dos projetos.
4. Louis Vuitton & Yayoi Kusama
A Louis Vuitton, a grife global de moda de luxo, e a artista japonesa Yayoi Kusama se juntam para lançar este novo volume especial que apresenta as obras da artista ao lado da coleção de peças de roupa inédita que ela desenhou com a marca.
5. O caminho do artista, por Julia Cameron
O livro reúne uma série de exercícios, reflexões e ferramentas para ajudar a despertar a criatividade, recuperar a autoconfiança e se livrar dos bloqueios criativos. Organizadas num programa de 12 semanas, essas técnicas pretendem guiar o leitor por uma viagem de autodescoberta, ajudando-o a enfrentar seus medos, crenças e inseguranças – os maiores obstáculos para quem deseja expressar qualquer forma de arte.
6. Bruno Dunley
Bruno Dunley é a publicação mais abrangente sobre a produção do artista, apresentando cerca de 100 obras entre os anos 2007 a 2017. As obras de Dunley partem de imagens encontradas e de uma análise da natureza da pintura na qual códigos linguísticos, como o gesto, o plano, a superfície e a representação, são compreendidos como um alfabeto, um vocabulário compartilhado.
7. Experimentação/Encantamento, por Abraham Palatnik
Essa publicação é a maior monografia já publicada sobre o artista Abraham Palatnik, pioneiro em arte cinética no Brasil. Com o objetivo de ampliar e renovar o debate sobre o trabalho de Palatnik, reafirmando o caráter inovador de sua obra, a edição conta com um prolífico caderno de imagens de arquivo e de trabalhos do artista, além de textos históricos e inéditos assinados por grandes nomes da área.
8. Breve historia da Arte, por Susie Hodge
Estruturado de maneira simples, o livro busca apresentar ao leitor o mundo da arte em 50 obras fundamentais, das pinturas rupestres de Lascaux às instalações contemporâneas, relacionando-as aos movimentos, temas e técnicas artísticas mais importantes. Em linguagem acessível, conciso e ricamente ilustrado, este livro explica como, quando e por que a arte mudou, quem introduziu determinadas coisas, o que eram elas, onde foram produzidas e qual é a sua importância.
9. Percursos de Criação, por José Patrício
O exercício de escrever sobre a própria trajetória nas artes pode ser desafiador: memórias, sentimentos e mudanças de compreensão consequentes do tempo são obstáculos para se chegar a uma síntese. Entretanto, o artista plástico pernambucano José Patrício aceitou essa provocação no livro Percursos de Criação.
Na publicação, o artista escreve sobre suas descobertas, investigações e experimentações com papel artesanal, dominós, dados, botões, peças plásticas de jogos, entre outros objetos oriundos do comércio popular e de situações corriqueiras que acompanham a vida dos brasileiros.
