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Ambientes

CASACOR 2022: confira os 620 ambientes de todas as edições

Salas, quartos, lofts, cozinhas, jardins, restaurantes, galeria de arte, lojas... Conheça todos os projetos das mostras do Brasil, Peru e Bolívia

Por Nádia Sayuri Kaku
19 dez 2022, 09h00
Todos os ambientes casacor 2022
Na ordem: Adega da Casa (de Ana Cano Milman e Claudia Infante), sala de estar favorita do público da CASACOR Rio 2022; Pied-à-Terre (de Livia Bortoncello), cozinha favorita do público da CASACOR RS 2022; Janelas do Nosso Mar (de Larissa Dias Arquitetura), casa preferida do público da CASACOR Brasília 2022; e Raízes (de Alexandre Gedeon e Hugo Schwartz), loft favorito da CASACOR SP 2022. (CASACOR/CASACOR)

O tema Infinito Particular permeou todas as edições da CASACOR 2022 – e a partir dele, profissionais da arquitetura, design e paisagismo criaram os mais originais, inovadores e sustentáveis ambientes em 16 edições pelo Brasil todo, Bolívia e Peru. Foram 620 ambientes das mais diversas naturezas, estilos e funções.

Este ano, além dos eventos físicos, as mostras também puderam ser acompanhadas pelos tours 3D, vídeos, reportagens e anuários. Uma novidade de 2022 é o aplicativo (disponível na APP Store ou no Google Play), que oferece uma verdadeira imersão no universo CASACOR. Confira todos os projetos de 2022 abaixo.

São Paulo

No icônico prédio do Conjunto Nacional, projeto de David Libeskind em plena Avenida Paulista, a CASACOR SP 2022 apresentou 59 projetos, entre estúdios e lofts, jardins, ilhas de bem-estar e operações de restaurantes, bar e café. A mostra paulistana também abrigou duas exposições artísticas e recebeu a certificação Lixo Zero pelo segundo ano consecutivo.

Marina Linhares - Um jeito novo do mesmo jeito. Vinte anos após sua estreia em CASACOR, Marina Linhares decidiu celebrar sua décima participação na mostra planejando um espaço de convivência e diversão -- bar e canto de jogos fazem parte do living de 76 m². Cores invernais, entre o verde oliva e o rosa queimado, contribuem para o clima intimista e colocam em evidência a textura nobre do couro. Móveis projetados pela profissional dividem espaço com grandes nomes do design nacional, como Alfio Lisi, Claudia Moreira Salles, Jean Gillon, Jorge Zalszupin, numa mistura eclética e elegante.
1/59 Marina Linhares - Um jeito novo do mesmo jeito. Vinte anos após sua estreia em CASACOR, Marina Linhares decidiu celebrar sua décima participação na mostra planejando um espaço de convivência e diversão -- bar e canto de jogos fazem parte do living de 76 m². Cores invernais, entre o verde oliva e o rosa queimado, contribuem para o clima intimista e colocam em evidência a textura nobre do couro. Móveis projetados pela profissional dividem espaço com grandes nomes do design nacional, como Alfio Lisi, Claudia Moreira Salles, Jean Gillon, Jorge Zalszupin, numa mistura eclética e elegante. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Léo Shehtman - Luz e Sombra. Há 34 anos participando de CASACOR, Léo Shehtman assina um espaço de 80 m², que tira partido do jogo de luz e sombra na arquitetura. "Esse recurso realça ainda mais a beleza natural dos materiais que escolhi e traz leveza aos itens mais claros e escuros", explica. Como destaque do projeto, o arquiteto cita o mármore panda, que exibe veios naturais bastante aparentes e compõe a decoração pautada em preto e branco. "Os mármores são verdadeiras obras de arte da natureza", conclui.
2/59 Léo Shehtman - Luz e Sombra. Há 34 anos participando de CASACOR, Léo Shehtman assina um espaço de 80 m², que tira partido do jogo de luz e sombra na arquitetura. "Esse recurso realça ainda mais a beleza natural dos materiais que escolhi e traz leveza aos itens mais claros e escuros", explica. Como destaque do projeto, o arquiteto cita o mármore panda, que exibe veios naturais bastante aparentes e compõe a decoração pautada em preto e branco. "Os mármores são verdadeiras obras de arte da natureza", conclui. (Denilson Machado/CASACOR)
Sig Bergamin - Artsy Lounge. "Pedras exóticas dispostas no piso com uma paginação nada convencional recebem os visitantes no living de 80 m² assinado por Sig Bergamin. Outra solução arquitetônica que seduz olhar é o painel de madeira que deixa vazar luz e cor para o restante do ambiente. Tons especialíssimos de laranja e azul preenchem a paleta e criam contraste com o padrão de pau-ferro presente na marcenaria. “É sempre um prazer participar da CASACOR. Em um lugar tão icônico como o Conjunto Nacional, acredito que mais pessoas terão a possibilidade de visitar a mostra. Estamos democratizando o acesso”, afirma o arquiteto.
3/59 Sig Bergamin - Artsy Lounge. "Pedras exóticas dispostas no piso com uma paginação nada convencional recebem os visitantes no living de 80 m² assinado por Sig Bergamin. Outra solução arquitetônica que seduz olhar é o painel de madeira que deixa vazar luz e cor para o restante do ambiente. Tons especialíssimos de laranja e azul preenchem a paleta e criam contraste com o padrão de pau-ferro presente na marcenaria. “É sempre um prazer participar da CASACOR. Em um lugar tão icônico como o Conjunto Nacional, acredito que mais pessoas terão a possibilidade de visitar a mostra. Estamos democratizando o acesso”, afirma o arquiteto. (Romulo Fialdini/CASACOR)
Roberto Migotto - Senses Hall Deca. "São Paulo, Rio de Janeiro, Manaus e até Miami já puderam ver de perto os projetos que Roberto Migotto criou em suas mais de 20 participações na CASACOR. Desta vez, ele e sua equipe desenharam um refúgio que busca transmitir a sensação de calma. Ao longo dos 530 m² do espaço desenvolvido para a Deca, a paleta de cores sóbrias ganha ares asiáticos. A escolha de materiais passeia livre pelas muitas texturas de revestimentos e divisórias -- um estímulo sensorial que faz parte da experiência da visitação. Note a fluidez nas mudanças de níveis no ambiente e nas curvas de parte do mobiliário."
4/59 Roberto Migotto - Senses Hall Deca. "São Paulo, Rio de Janeiro, Manaus e até Miami já puderam ver de perto os projetos que Roberto Migotto criou em suas mais de 20 participações na CASACOR. Desta vez, ele e sua equipe desenharam um refúgio que busca transmitir a sensação de calma. Ao longo dos 530 m² do espaço desenvolvido para a Deca, a paleta de cores sóbrias ganha ares asiáticos. A escolha de materiais passeia livre pelas muitas texturas de revestimentos e divisórias -- um estímulo sensorial que faz parte da experiência da visitação. Note a fluidez nas mudanças de níveis no ambiente e nas curvas de parte do mobiliário." (Denilson Machado/CASACOR)
Rosa May Sampaio - Vivendo o Infinito. Ter muitas possibilidades dentro de um mesmo espaço é a proposta da designer de interiores Rosa May Sampaio para seu ambiente de 80 m2. "A ideia foi integrar tudo no living: área de estar e jantar, escritório, biblioteca, bar e lareira", afirma. Entre os destaques do mobiliário está o sofá desenhado pelo dinamarquês Morten Georgsen e a mesa de centro assinada por Jacqueline Terpins. No acervo de arte, chamam a atenção a obra do venezuelano José Antônio Hernandes Diez, fotografias de Janaina Tschäpe e Lucas Lenci e tapeçaria contemporânea do francês Jean Lurçat.
5/59 Rosa May Sampaio - Vivendo o Infinito. Ter muitas possibilidades dentro de um mesmo espaço é a proposta da designer de interiores Rosa May Sampaio para seu ambiente de 80 m2. "A ideia foi integrar tudo no living: área de estar e jantar, escritório, biblioteca, bar e lareira", afirma. Entre os destaques do mobiliário está o sofá desenhado pelo dinamarquês Morten Georgsen e a mesa de centro assinada por Jacqueline Terpins. No acervo de arte, chamam a atenção a obra do venezuelano José Antônio Hernandes Diez, fotografias de Janaina Tschäpe e Lucas Lenci e tapeçaria contemporânea do francês Jean Lurçat. (Renato Navarro/CASACOR)
Francisco Cálio - Estúdio 11. E se as paredes não chegassem até o teto? O ambiente de 96 m² imaginado por Francisco Cálio se vale de transparência e integração para compor o universo de um casal que adora recepcionar a família e os amigos em clima descontraído. Apenas panos de vidro delimitam o terraço, favorecendo a conexão entre o espaço interno e o jardim. Os tons fendi e dourado colorem a paleta com suavidade, transmitindo fielmente a identidade do escritório em sua décima oitava edição de CASACOR.
6/59 Francisco Cálio - Estúdio 11. E se as paredes não chegassem até o teto? O ambiente de 96 m² imaginado por Francisco Cálio se vale de transparência e integração para compor o universo de um casal que adora recepcionar a família e os amigos em clima descontraído. Apenas panos de vidro delimitam o terraço, favorecendo a conexão entre o espaço interno e o jardim. Os tons fendi e dourado colorem a paleta com suavidade, transmitindo fielmente a identidade do escritório em sua décima oitava edição de CASACOR. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Brunete Fraccaroli - Através do Olhar. Aprendizados trazidos pela pandemia levaram Brunete Fraccaroli a projetar um ambiente que propõe seguir adiante com mais leveza. “Desenvolvi um living contemplativo, espaço que busca, por meio de tons neutros e transparências, provocar uma reflexão sobre o olhar, o futuro e as possibilidades que nos cercam”, diz. A arquiteta priorizou o branco e as formas arredondadas. Além disso, trabalhou com elementos translúcidos, como os lustres feitos de tecido e perfil de LED flexível. Na estante, a composição alterna cheios e vazios - um lembrete de que a vida é repleta de oscilações.
7/59 Brunete Fraccaroli - Através do Olhar. Aprendizados trazidos pela pandemia levaram Brunete Fraccaroli a projetar um ambiente que propõe seguir adiante com mais leveza. “Desenvolvi um living contemplativo, espaço que busca, por meio de tons neutros e transparências, provocar uma reflexão sobre o olhar, o futuro e as possibilidades que nos cercam”, diz. A arquiteta priorizou o branco e as formas arredondadas. Além disso, trabalhou com elementos translúcidos, como os lustres feitos de tecido e perfil de LED flexível. Na estante, a composição alterna cheios e vazios - um lembrete de que a vida é repleta de oscilações. (Renato Navarro/CASACOR)
Consuelo Jorge Arquitetos - Templo de Memórias. A arquiteta Consuelo Jorge criou um ambiente acolhedor, intimista, com espaço de meditação e relaxamento. A profissional trouxe suas memórias pessoais e das mostras CASACOR de que já participou – foram 15 edições! "Na suíte, faço uma homenagem à minha mãe com uma instalação de 42 telegramas que ela recebeu em seu casamento, em 1954", conta. Um dos destaques é o painel com chanfros assimétricos que atravessa todo o espaço, revestido de tecido, além da mistura de texturas."Produtos naturais, como palha, linho e madeira, contrastam com alumínio e vidro".
8/59 Consuelo Jorge Arquitetos - Templo de Memórias. A arquiteta Consuelo Jorge criou um ambiente acolhedor, intimista, com espaço de meditação e relaxamento. A profissional trouxe suas memórias pessoais e das mostras CASACOR de que já participou – foram 15 edições! "Na suíte, faço uma homenagem à minha mãe com uma instalação de 42 telegramas que ela recebeu em seu casamento, em 1954", conta. Um dos destaques é o painel com chanfros assimétricos que atravessa todo o espaço, revestido de tecido, além da mistura de texturas."Produtos naturais, como palha, linho e madeira, contrastam com alumínio e vidro". (Denilson Machado/CASACOR)
Nildo José Arquitetos | NJ+ - SERTÃO PORTINARI. O espaço de 250 m², assinado pelo escritório de Nildo José, é uma homenagem ao sertão brasileiro e ao cangaceiro, figura presente na obra do artista Cândido Portinari. O arquiteto baiano, de Feira de Santana, trouxe suas raízes e o universo da arquitetura, no qual mergulhou quando chegou a São Paulo, para criar seu Infinito Particular. O clima do ambiente é reforçado pelas cores naturais. "Além dos tons terrosos e crus, que remetem ao sertão, buscamos explorar os verdes das palmas e mandacarus e o azul do céu", afirma.
9/59 Nildo José Arquitetos | NJ+ - SERTÃO PORTINARI. O espaço de 250 m², assinado pelo escritório de Nildo José, é uma homenagem ao sertão brasileiro e ao cangaceiro, figura presente na obra do artista Cândido Portinari. O arquiteto baiano, de Feira de Santana, trouxe suas raízes e o universo da arquitetura, no qual mergulhou quando chegou a São Paulo, para criar seu Infinito Particular. O clima do ambiente é reforçado pelas cores naturais. "Além dos tons terrosos e crus, que remetem ao sertão, buscamos explorar os verdes das palmas e mandacarus e o azul do céu", afirma. (Denilson Machado/CASACOR)
Catê Poli e João Jadão - Praça Paulista Augusta. Oferecer um local em que os visitantes da CASACOR possam descansar em meio ao percurso é uma premissa levada a sério nos projetos de Catê Poli e João Jadão — os paisagistas repetem pela quarta vez a parceria na mostra. Nesta edição, houve um bônus: a vista privilegiada para a esquina da Avenida Paulista com a Rua Augusta. “É o ponto onde o sol se põe no inverno. Por isso, procuramos manter as janelas livres”, diz Catê. O mobiliário convida à contemplação e está cercado por espécies que se adaptam a condições indoor e ao plantio em vaso, como guaimbê, costela de adão, zamioculca e ciclanto.
10/59 Catê Poli e João Jadão - Praça Paulista Augusta. Oferecer um local em que os visitantes da CASACOR possam descansar em meio ao percurso é uma premissa levada a sério nos projetos de Catê Poli e João Jadão — os paisagistas repetem pela quarta vez a parceria na mostra. Nesta edição, houve um bônus: a vista privilegiada para a esquina da Avenida Paulista com a Rua Augusta. “É o ponto onde o sol se põe no inverno. Por isso, procuramos manter as janelas livres”, diz Catê. O mobiliário convida à contemplação e está cercado por espécies que se adaptam a condições indoor e ao plantio em vaso, como guaimbê, costela de adão, zamioculca e ciclanto. (Renato Navarro/CASACOR)
Marcelo Salum - Casa Coral. O profissional reverencia a obra de Attilio Baschera e Gregorio Kramer, designers que na década de 1970 revolucionaram a produção têxtil no Brasil. "Eles criaram estampas para tecido inspiradas na nossa cultura, raízes e, principalmente, natureza", afirma Marcelo Salum. O acervo do casal, como desenhos e um piano, contém os itens mais valiosos do espaço. O ambiente conta, ainda, com mobiliário assinado por designers brasileiros e duas esculturas feitas pelo artista Juliano Aguiar, inspiradas nos homenageados. Uma paleta bem colorida completa o décor cheio de vibração.
11/59 Marcelo Salum - Casa Coral. O profissional reverencia a obra de Attilio Baschera e Gregorio Kramer, designers que na década de 1970 revolucionaram a produção têxtil no Brasil. "Eles criaram estampas para tecido inspiradas na nossa cultura, raízes e, principalmente, natureza", afirma Marcelo Salum. O acervo do casal, como desenhos e um piano, contém os itens mais valiosos do espaço. O ambiente conta, ainda, com mobiliário assinado por designers brasileiros e duas esculturas feitas pelo artista Juliano Aguiar, inspiradas nos homenageados. Uma paleta bem colorida completa o décor cheio de vibração. (Denilson Machado/CASACOR)
Todos Arquitetura - Casa Eté Duratex. O projeto do escritório liderado por Maurício Arruda celebra o reencontro depois de anos tristes e silenciosos. "É ficar diante da verdade, da diversidade, da coragem, do colorido, da informalidade e das raízes da nossa identidade brasileira tão linda e acolhedora", diz o arquiteto. Para criar essa atmosfera, há muitas cores nos ambientes. As mais quentes — como ocre, vinho e terracota — dão vida à área social enquanto a paleta fria está presente no quarto e banheiro. Além disso, painéis de MDF com padrões coloridos e ripados de madeira completam o clima aconchegante.
12/59 Todos Arquitetura - Casa Eté Duratex. O projeto do escritório liderado por Maurício Arruda celebra o reencontro depois de anos tristes e silenciosos. "É ficar diante da verdade, da diversidade, da coragem, do colorido, da informalidade e das raízes da nossa identidade brasileira tão linda e acolhedora", diz o arquiteto. Para criar essa atmosfera, há muitas cores nos ambientes. As mais quentes — como ocre, vinho e terracota — dão vida à área social enquanto a paleta fria está presente no quarto e banheiro. Além disso, painéis de MDF com padrões coloridos e ripados de madeira completam o clima aconchegante. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Tufi Mousse Arquitetura - Studio Alfi. A vida pode ser pesada, mas se sustenta com leveza - essa analogia define o desenho da mesa Alfi, criação de Tufi Mousse que serviu de inspiração para o desenvolvimento do ambiente de 50 m², assinado pelo profissional e sua equipe. Merecem olhar atento a bancada da ilha e a torre funcional da cozinha, assim como as obras de arte, que incluem uma serigrafia de Alfredo Volpi e uma tela da dinamarquesa radicada no Brasil Mai-Britt Wolthers. Esta é a terceira participação do escritório catarinense, com sede em Joinville e uma divisão em São Paulo.
13/59 Tufi Mousse Arquitetura - Studio Alfi. A vida pode ser pesada, mas se sustenta com leveza - essa analogia define o desenho da mesa Alfi, criação de Tufi Mousse que serviu de inspiração para o desenvolvimento do ambiente de 50 m², assinado pelo profissional e sua equipe. Merecem olhar atento a bancada da ilha e a torre funcional da cozinha, assim como as obras de arte, que incluem uma serigrafia de Alfredo Volpi e uma tela da dinamarquesa radicada no Brasil Mai-Britt Wolthers. Esta é a terceira participação do escritório catarinense, com sede em Joinville e uma divisão em São Paulo. (Denilson Machado/CASACOR)
Alexandre Gedeon e Hugo Schwartz - Raízes. A dupla à frente Intown Arquitetura traz para a mostra deste ano um pouco de sua experiência na criação de habitações temporárias, mercado que sofreu crescimento exponencial durante a pandemia devido à busca por isolamento. Elementos que propiciem aconchego e tranquilidade são fundamentais em projetos assim, daí o uso de cores ligadas à natureza, entre tons pastel e terrosos, e de formas orgânicas, a exemplo do painel ripado do quarto. Para criar o clima de casa, as obras de arte são imprescindíveis. Nomes como Jorge Mayet, José Damasceno e Mano Penalva integram o acervo do loft de 95 m².
14/59 Alexandre Gedeon e Hugo Schwartz - Raízes. A dupla à frente Intown Arquitetura traz para a mostra deste ano um pouco de sua experiência na criação de habitações temporárias, mercado que sofreu crescimento exponencial durante a pandemia devido à busca por isolamento. Elementos que propiciem aconchego e tranquilidade são fundamentais em projetos assim, daí o uso de cores ligadas à natureza, entre tons pastel e terrosos, e de formas orgânicas, a exemplo do painel ripado do quarto. Para criar o clima de casa, as obras de arte são imprescindíveis. Nomes como Jorge Mayet, José Damasceno e Mano Penalva integram o acervo do loft de 95 m². (Denilson Machado/CASACOR)
Otto Felix - Casa LG. Paredes erguidas com tijolos de vidro e mobiliário vintage integram o rol de elementos que Otto Felix selecionou para homenagear o patrimônio modernista dos anos 1950 em seu espaço de 415 m². Em contraste, a inovação aparece nos eletrodomésticos de última geração que povoam cada um dos ambientes da Casa LG. Destaque para a mesa de jantar de Jean Gillon e o grande sofá do living, criado pelo arquiteto especialmente para sua terceira participação em CASACOR.
15/59 Otto Felix - Casa LG. Paredes erguidas com tijolos de vidro e mobiliário vintage integram o rol de elementos que Otto Felix selecionou para homenagear o patrimônio modernista dos anos 1950 em seu espaço de 415 m². Em contraste, a inovação aparece nos eletrodomésticos de última geração que povoam cada um dos ambientes da Casa LG. Destaque para a mesa de jantar de Jean Gillon e o grande sofá do living, criado pelo arquiteto especialmente para sua terceira participação em CASACOR. (Denilson Machado/CASACOR)
Ricardo Abreu - Restaurante 00:00. Linhas orgânicas e muita vegetação se destacam no restaurante, instalado no terraço do Conjunto Nacional, que incorpora o conceito de design biofílico. "O ambiente provoca a olhar com interesse estético os espaços esquecidos e abandonados nos grandes centros urbanos", declara o arquiteto Ricardo Abreu. Ao todo, são 25 ilhas invadidas por marantas, dracenas, capins, lambaris e outras espécies de herbáceas, folhagens e arbustos. Além da natureza, o design assinado também está presente, com peças criadas por nomes como Samuel Gerber, André Grippi e Murilo Weitz.
16/59 Ricardo Abreu - Restaurante 00:00. Linhas orgânicas e muita vegetação se destacam no restaurante, instalado no terraço do Conjunto Nacional, que incorpora o conceito de design biofílico. "O ambiente provoca a olhar com interesse estético os espaços esquecidos e abandonados nos grandes centros urbanos", declara o arquiteto Ricardo Abreu. Ao todo, são 25 ilhas invadidas por marantas, dracenas, capins, lambaris e outras espécies de herbáceas, folhagens e arbustos. Além da natureza, o design assinado também está presente, com peças criadas por nomes como Samuel Gerber, André Grippi e Murilo Weitz. (Renato Navarro/CASACOR)
Lucas Takaoka - Casa Cosentino Embaúba. O nome Embaúba vem de uma árvore nativa brasileira comum em regiões que sofreram desmatamento. Por ter crescimento acelerado, a espécie auxilia todo o bioma. "Esta casa representa a ressignificação da vida. A definição de novas prioridades, como a busca por ambientes abraçados pela vegetação", explica o arquiteto Lucas Takaoka. Segundo o profissional, assim como a mata procura se reequilibrar, o ser humano pode aprender a se cuidar melhor. No mobiliário, destacam-se peças assinadas pelo escritório do arquiteto, como a mesa e as cadeiras de jantar, o pendente, as poltronas e o sofá
17/59 Lucas Takaoka - Casa Cosentino Embaúba. O nome Embaúba vem de uma árvore nativa brasileira comum em regiões que sofreram desmatamento. Por ter crescimento acelerado, a espécie auxilia todo o bioma. "Esta casa representa a ressignificação da vida. A definição de novas prioridades, como a busca por ambientes abraçados pela vegetação", explica o arquiteto Lucas Takaoka. Segundo o profissional, assim como a mata procura se reequilibrar, o ser humano pode aprender a se cuidar melhor. No mobiliário, destacam-se peças assinadas pelo escritório do arquiteto, como a mesa e as cadeiras de jantar, o pendente, as poltronas e o sofá (Gabriela Daltro/CASACOR)
Patrícia Hagobian - Casa Vértice Dunelli. Com o objetivo de criar um local que favorecesse o convívio, a arquiteta Patricia Hagobian apostou na convergência de atividades. "O projeto é dinâmico, feito para receber os amigos, a família e ter reuniões de trabalho, propiciando a interação entre os moradores", explica. No coração da casa, um living multifuncional foi mobiliado com lançamentos da Dunelli. Tons terrosos, avermelhados e amendoados completam a decoração e criam um clima aconchegante. O espaço busca ainda dialogar com a arquitetura do edifício. Afinal, o Conjunto Nacional também é um palco de encontros.
18/59 Patrícia Hagobian - Casa Vértice Dunelli. Com o objetivo de criar um local que favorecesse o convívio, a arquiteta Patricia Hagobian apostou na convergência de atividades. "O projeto é dinâmico, feito para receber os amigos, a família e ter reuniões de trabalho, propiciando a interação entre os moradores", explica. No coração da casa, um living multifuncional foi mobiliado com lançamentos da Dunelli. Tons terrosos, avermelhados e amendoados completam a decoração e criam um clima aconchegante. O espaço busca ainda dialogar com a arquitetura do edifício. Afinal, o Conjunto Nacional também é um palco de encontros. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Caio Bandeira e Tiago Martins - Lounge Universo Singular. A liberdade de viver sem filtros, num lugar que revigora diariamente as energias, direcionou a dupla à frente do Architects + Co. No espaço de 68 m², as diferentes texturas das superfícies, a paleta clara e a iluminação suave despontam como um conjunto de gatilhos sensoriais, reforçados pelo exuberante paisagismo. Móveis de formas orgânicas e as obras de arte de Iuri Sarmento trazem conforto visual. Note ainda a mescla de retalhos de granito no piso. É a quarta participação de Caio e Tiago em CASACOR - as duas primeiras aconteceram na Bahia; a terceira, em São Paulo.
19/59 Caio Bandeira e Tiago Martins - Lounge Universo Singular. A liberdade de viver sem filtros, num lugar que revigora diariamente as energias, direcionou a dupla à frente do Architects + Co. No espaço de 68 m², as diferentes texturas das superfícies, a paleta clara e a iluminação suave despontam como um conjunto de gatilhos sensoriais, reforçados pelo exuberante paisagismo. Móveis de formas orgânicas e as obras de arte de Iuri Sarmento trazem conforto visual. Note ainda a mescla de retalhos de granito no piso. É a quarta participação de Caio e Tiago em CASACOR - as duas primeiras aconteceram na Bahia; a terceira, em São Paulo. (Renato Navarro/CASACOR)
Juarez Cruz - 22#ZERO1. Nem muito, nem pouco, mas o suficiente: o significado da palavra sueca ‘lagom’, sem tradução precisa para o português, deu direção ao projeto de 60 m² do arquiteto Juarez Cruz em sua primeira participação na edição paulistana da CASACOR - ele já esteve em outras cinco mostras no Rio Grande do Sul. “Diante de toda a correria cotidiana, lagom é um alívio bem-vindo. Nessa filosofia, o bem-estar não deve vir das coisas materiais e sim de um estado de espírito”, detalha. O conceito transparece no ambiente com piso de carvalho, móveis de Guilherme Wentz e obras de Eduardo Haesbaert, Hugo França e Túlio Pinto.
20/59 Juarez Cruz - 22#ZERO1. Nem muito, nem pouco, mas o suficiente: o significado da palavra sueca ‘lagom’, sem tradução precisa para o português, deu direção ao projeto de 60 m² do arquiteto Juarez Cruz em sua primeira participação na edição paulistana da CASACOR - ele já esteve em outras cinco mostras no Rio Grande do Sul. “Diante de toda a correria cotidiana, lagom é um alívio bem-vindo. Nessa filosofia, o bem-estar não deve vir das coisas materiais e sim de um estado de espírito”, detalha. O conceito transparece no ambiente com piso de carvalho, móveis de Guilherme Wentz e obras de Eduardo Haesbaert, Hugo França e Túlio Pinto. (Denilson Machado/CASACOR)
Gustavo Martins - Loft UM. "Pilares e laje expostos valorizam os elementos originais do prédio e reforçam a identidade urbana do espaço de 67 m² assinado por Gustavo Martins, que participa pela quinta vez da CASACOR. Móveis dos designers Thiago Curioni e Roberta Baqueri atraem o olhar, assim como o piso de ladrilho hidráulico instalado junto da parede de pedra basaltina. O desejo de despertar os sentimentos de pertencimento e proteção são colocados em prática por meio da conexão entre arte e tecnologia."
21/59 Gustavo Martins - Loft UM. "Pilares e laje expostos valorizam os elementos originais do prédio e reforçam a identidade urbana do espaço de 67 m² assinado por Gustavo Martins, que participa pela quinta vez da CASACOR. Móveis dos designers Thiago Curioni e Roberta Baqueri atraem o olhar, assim como o piso de ladrilho hidráulico instalado junto da parede de pedra basaltina. O desejo de despertar os sentimentos de pertencimento e proteção são colocados em prática por meio da conexão entre arte e tecnologia." (Renato Navarro/CASACOR)
Gustavo Paschoalim e Frederico Cançado - Restaurante Tropical. Para criar o restaurante, o arquiteto Gustavo Paschoalim e o paisagista Frederico Cançado começaram pela concepção do jardim. "Nossa ideia foi trazer o verde para dentro e proporcionar a apreciação da natureza a todo o momento", diz Gustavo. Nos interiores, linhas retas e curvas se mesclam para receber o público em uma atmosfera de calmaria. A paleta combina dourado e verde, em referênci ao paisagismo, e o mobiliário homenageia o design brasileiro das décadas de 1960 e 70.
22/59 Gustavo Paschoalim e Frederico Cançado - Restaurante Tropical. Para criar o restaurante, o arquiteto Gustavo Paschoalim e o paisagista Frederico Cançado começaram pela concepção do jardim. "Nossa ideia foi trazer o verde para dentro e proporcionar a apreciação da natureza a todo o momento", diz Gustavo. Nos interiores, linhas retas e curvas se mesclam para receber o público em uma atmosfera de calmaria. A paleta combina dourado e verde, em referênci ao paisagismo, e o mobiliário homenageia o design brasileiro das décadas de 1960 e 70. (Salvador Cordaro/CASACOR)
João Daniel Arquitetura - Livraria. Diante de livros, abre-se um infinito particular, expressão-mote da CASACOR deste ano. Em sua segunda participação, o arquiteto João Daniel inventou, para os 68 m² do ambiente, estantes que se transformam em pórticos e trazem o clima acolhedor que só as bibliotecas conseguem oferecer. A solução de manter aparente a laje nervurada existente no edifício tombado traz contraste para o projeto. Instalado sobre as esquadrias, o díptico do fotógrafo Daniel Mansur transforma o lugar inusitado em atrativo para os olhos.
23/59 João Daniel Arquitetura - Livraria. Diante de livros, abre-se um infinito particular, expressão-mote da CASACOR deste ano. Em sua segunda participação, o arquiteto João Daniel inventou, para os 68 m² do ambiente, estantes que se transformam em pórticos e trazem o clima acolhedor que só as bibliotecas conseguem oferecer. A solução de manter aparente a laje nervurada existente no edifício tombado traz contraste para o projeto. Instalado sobre as esquadrias, o díptico do fotógrafo Daniel Mansur transforma o lugar inusitado em atrativo para os olhos. (Renato Navarro/CASACOR)
Mônica Costa Paisagismo - Jardim dos Guaimbês. Em 600 m² se espalha um jardim de vasos, com folhagens tropicais exuberantes, de texturas e tons variados. Guaimbês, ravenalas, ondulatas e palmeiras nativas estão entre as espécies escolhidas por Mônica Costa para compor o espaço. "A ideia foi criar uma gostosa sensação de estar rodeado por natureza para quem passa pela passarela de ligação entre os livings", diz. Com o objetivo de garantir um jardim viçoso durante todo o período da mostra, a paisagista escolheu plantas adequadas às condições de iluminação do Conjunto Nacional.
24/59 Mônica Costa Paisagismo - Jardim dos Guaimbês. Em 600 m² se espalha um jardim de vasos, com folhagens tropicais exuberantes, de texturas e tons variados. Guaimbês, ravenalas, ondulatas e palmeiras nativas estão entre as espécies escolhidas por Mônica Costa para compor o espaço. "A ideia foi criar uma gostosa sensação de estar rodeado por natureza para quem passa pela passarela de ligação entre os livings", diz. Com o objetivo de garantir um jardim viçoso durante todo o período da mostra, a paisagista escolheu plantas adequadas às condições de iluminação do Conjunto Nacional. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Beatriz Quinelato - Espelho da Alma. Pórticos inspirados no desenho das janelas da área residencial do Conjunto Nacional são o principal elemento construtivo do espaço de Beatriz Quinelato e traduzem o desejo de lançar um olhar poético para a vida no interior do edifício. Elementos do ambiente trazem memória afetiva, como os azulejos 20 x 20 cm com estampa baseada em formas da natureza. O tema Infinito Particular foi evocado nas intervenções artísticas, a exemplo da tapeçaria de Alex Rocca e do Quadro Avesso, criação da Beatriz Quinelato Design. A cama e o tapete também levam a assinatura da arquiteta.
25/59 Beatriz Quinelato - Espelho da Alma. Pórticos inspirados no desenho das janelas da área residencial do Conjunto Nacional são o principal elemento construtivo do espaço de Beatriz Quinelato e traduzem o desejo de lançar um olhar poético para a vida no interior do edifício. Elementos do ambiente trazem memória afetiva, como os azulejos 20 x 20 cm com estampa baseada em formas da natureza. O tema Infinito Particular foi evocado nas intervenções artísticas, a exemplo da tapeçaria de Alex Rocca e do Quadro Avesso, criação da Beatriz Quinelato Design. A cama e o tapete também levam a assinatura da arquiteta. (Renato Navarro/CASACOR)
Murilo Lomas Arquitetura - Living Art. "Refúgio e individualidade são palavras que revelam a intenção de Murilo Lomas ao desenhar seu loft de 120 m². O ambiente traz uma proposta de renovação do acervo de obras de arte ao longo da mostra. Entre os nomes eleitos para decorar o espaço com clima de galeria, destacam-se Janaina Tschäpe, Nuno Ramos e Franz Ackermann. No quesito mobiliário, o trabalho de grandes designers brasileiros fala alto nas vozes de Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi, Lucas Recchia e Victor Leite, sobre uma base que tem piso de carvalho na paginação chevron ao lado de bancadas com rochas ornamentais exóticas."
26/59 Murilo Lomas Arquitetura - Living Art. "Refúgio e individualidade são palavras que revelam a intenção de Murilo Lomas ao desenhar seu loft de 120 m². O ambiente traz uma proposta de renovação do acervo de obras de arte ao longo da mostra. Entre os nomes eleitos para decorar o espaço com clima de galeria, destacam-se Janaina Tschäpe, Nuno Ramos e Franz Ackermann. No quesito mobiliário, o trabalho de grandes designers brasileiros fala alto nas vozes de Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi, Lucas Recchia e Victor Leite, sobre uma base que tem piso de carvalho na paginação chevron ao lado de bancadas com rochas ornamentais exóticas." (Salvador Cordaro/CASACOR)
Ana Weege - Estúdio Boreal. Influências da arquitetura de grandes palácios, filtradas pelo repertório da profissional, compõem o ambiente de Ana Weege em sua segunda participação na mostra. Inspirada em Versalhes, a paginação do piso de madeira se assemelha a um quebra-cabeça. Peças desenhadas pela arquiteta, como a mesa de jantar e a cômoda com gavetas revestidas de cerâmica, se unem ao sofá original de Percival Lafer. O nome do projeto faz referência à profusão de cores da aurora polar e também à obra Boreal, de Sergio Lucena, que sintetiza o clima do espaço.
27/59 Ana Weege - Estúdio Boreal. Influências da arquitetura de grandes palácios, filtradas pelo repertório da profissional, compõem o ambiente de Ana Weege em sua segunda participação na mostra. Inspirada em Versalhes, a paginação do piso de madeira se assemelha a um quebra-cabeça. Peças desenhadas pela arquiteta, como a mesa de jantar e a cômoda com gavetas revestidas de cerâmica, se unem ao sofá original de Percival Lafer. O nome do projeto faz referência à profusão de cores da aurora polar e também à obra Boreal, de Sergio Lucena, que sintetiza o clima do espaço. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Plantar Ideias - Sol:.ar. Os sócios Luciana Pitombo e Felipe Stracci são os autores da grande praça de 280 m² que conecta sete ambientes distintos da mostra com muita tropicalidade. É possível reconhecer a influência de Burle Marx no trabalho da dupla na seleção de espécies nativas da Mata Atlântica, nas texturas dos pisos e no desenho orgânico das arquibancadas que receberão o público visitante. Um olhar mais atento capta ainda referências aos Bichos de Lygia Clark nesta sexta participação do escritório na CASACOR. Muitos dos revestimentos usados são refugos de processos industriais e integram elementos modulares que serão reaproveitados ao fim da mostra.
28/59 Plantar Ideias - Sol:.ar. Os sócios Luciana Pitombo e Felipe Stracci são os autores da grande praça de 280 m² que conecta sete ambientes distintos da mostra com muita tropicalidade. É possível reconhecer a influência de Burle Marx no trabalho da dupla na seleção de espécies nativas da Mata Atlântica, nas texturas dos pisos e no desenho orgânico das arquibancadas que receberão o público visitante. Um olhar mais atento capta ainda referências aos Bichos de Lygia Clark nesta sexta participação do escritório na CASACOR. Muitos dos revestimentos usados são refugos de processos industriais e integram elementos modulares que serão reaproveitados ao fim da mostra. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Pedro Luiz de Marqui - THEBAR.COM + CARACOL. Conceitos como distorção, brutalidade, miragem e vibração norteiam o projeto assinado pelo arquiteto Pedro Luiz de Marqui. "A ideia é provocar a sensação de movimento. Para isso, procurei trabalhar com elementos lúdicos e atraentes", diz. Na área do bar, a mesa desenhada pelo profissional captura o olhar - a peça foi esculpida num granito e por ela corre um curso d'água que desemboca numa cuba. Verde escuro, cinza, rosa e roxo compõem a paleta, que tem, ainda, toques de metalizados para trazer um clima futurista.
29/59 Pedro Luiz de Marqui - THEBAR.COM + CARACOL. Conceitos como distorção, brutalidade, miragem e vibração norteiam o projeto assinado pelo arquiteto Pedro Luiz de Marqui. "A ideia é provocar a sensação de movimento. Para isso, procurei trabalhar com elementos lúdicos e atraentes", diz. Na área do bar, a mesa desenhada pelo profissional captura o olhar - a peça foi esculpida num granito e por ela corre um curso d'água que desemboca numa cuba. Verde escuro, cinza, rosa e roxo compõem a paleta, que tem, ainda, toques de metalizados para trazer um clima futurista. (Renato Navarro/CASACOR)
Studio HA - Prosa e Poesia. O olhar passeia pelo ambiente e encontra materiais naturais por toda a parte, entre eles madeira certificada, barro e palha, que trazem a alma brasileira para a decoração. As cores seguem o mesmo tema, com uma paleta suave, quase monocromática, na qual destacam-se os tons terrosos. Uma nuance rosé colore a arte muralista de cerâmica, que completa o ambiente. "Garantir uma atmosfera de bem-estar foi o grande desafio do projeto", afirma Flavia Burin, que lidera o Studio HA. Com esse clima delicioso, a profissional quis ressaltar os 70 anos da Ofner e a importância de cada pessoa envolvida na trajetória da marca.
30/59 Studio HA - Prosa e Poesia. O olhar passeia pelo ambiente e encontra materiais naturais por toda a parte, entre eles madeira certificada, barro e palha, que trazem a alma brasileira para a decoração. As cores seguem o mesmo tema, com uma paleta suave, quase monocromática, na qual destacam-se os tons terrosos. Uma nuance rosé colore a arte muralista de cerâmica, que completa o ambiente. "Garantir uma atmosfera de bem-estar foi o grande desafio do projeto", afirma Flavia Burin, que lidera o Studio HA. Com esse clima delicioso, a profissional quis ressaltar os 70 anos da Ofner e a importância de cada pessoa envolvida na trajetória da marca. (Renato Navarro/CASACOR)
Barbara Dundes Arquitetura - Estúdio Bereshí. O nome do ambiente de 47 m² criado por Barbara Dundes deriva da palavra hebraica que inicia o primeiro livro do Pentateuco, traduzida como “no princípio”. De acordo com a profissional, a expressão se refere tanto ao retorno à essência como aos momentos de recomposição após um trauma. A ideia de juntar os cacos para dar origem a algo novo está expressa no piso de fragmentos de pedra natural proveniente de descarte. Por sua vez, a caixa ao fundo do espaço, de tauari certificado, representa um casulo para a introspecção, onde uma claraboia deixa entrar a luz.
31/59 Barbara Dundes Arquitetura - Estúdio Bereshí. O nome do ambiente de 47 m² criado por Barbara Dundes deriva da palavra hebraica que inicia o primeiro livro do Pentateuco, traduzida como “no princípio”. De acordo com a profissional, a expressão se refere tanto ao retorno à essência como aos momentos de recomposição após um trauma. A ideia de juntar os cacos para dar origem a algo novo está expressa no piso de fragmentos de pedra natural proveniente de descarte. Por sua vez, a caixa ao fundo do espaço, de tauari certificado, representa um casulo para a introspecção, onde uma claraboia deixa entrar a luz. (Denilson Machado/CASACOR)
Weiss Arquitetura - Apê Paulista. Pontos mais vibrantes de azul, ocre e vermelho passeiam sobre a base neutra, que vai do cinza ao preto, na paleta escolhida pelos sócios Barbara Garcia de Carvalho e Tide Junqueira para o estúdio de 37 m². Em busca de um clima voltado para a vida real, a dupla elegeu móveis acolhedores e que cumprem bem sua função, mas discretos. A ideia é valorizar a boa companhia da arte e fazer com que os olhares se voltem para a seleção de obras de Antônio Peticov, Carlos Muniz, Renato Gaiofato, Selma Parreira, Sandro Torres e Sônia Menna Barreto.
32/59 Weiss Arquitetura - Apê Paulista. Pontos mais vibrantes de azul, ocre e vermelho passeiam sobre a base neutra, que vai do cinza ao preto, na paleta escolhida pelos sócios Barbara Garcia de Carvalho e Tide Junqueira para o estúdio de 37 m². Em busca de um clima voltado para a vida real, a dupla elegeu móveis acolhedores e que cumprem bem sua função, mas discretos. A ideia é valorizar a boa companhia da arte e fazer com que os olhares se voltem para a seleção de obras de Antônio Peticov, Carlos Muniz, Renato Gaiofato, Selma Parreira, Sandro Torres e Sônia Menna Barreto. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Gregory Copello - Estúdio Ostuni. Ostuni, na região da Puglia, Itália, é conhecida como a cidade branca. Com essa inspiração, Gregory Copello criou seu estúdio. "O espaço proporciona uma imersão por meio da mistura de elementos tradicionais, como o tijolo e a madeira, clássicos, a exemplo do mármore, e contemporâneos, como o aço-carbono", explica o arquiteto. O profissional buscou temperar o ambiente com a leveza e o acolhimento do povo italiano como forma de evocar o tema Infinito Particular.
33/59 Gregory Copello - Estúdio Ostuni. Ostuni, na região da Puglia, Itália, é conhecida como a cidade branca. Com essa inspiração, Gregory Copello criou seu estúdio. "O espaço proporciona uma imersão por meio da mistura de elementos tradicionais, como o tijolo e a madeira, clássicos, a exemplo do mármore, e contemporâneos, como o aço-carbono", explica o arquiteto. O profissional buscou temperar o ambiente com a leveza e o acolhimento do povo italiano como forma de evocar o tema Infinito Particular. (Denilson Machado/CASACOR)
WM Arquitetura - Aroma & Arte. Toda a simbologia associada às flores desde tempos ancestrais e que envolve temas como amor, beleza, perfeição, fertilidade e nascimento, serviu de base para o projeto das arquitetas Anete Weber e Rafaella Marques em sua segunda participação na mostra. A suavidade guiou a escolha de tons terrosos e rosados e formas delicadas — opções afinadas com o portfólio de aromas da Mels Brushes, disponível no ambiente. Delicie-se com os perfumes, mas não deixe de reparar no teto, onde foi colocada uma obra de origamis da artista Verônica Jamkojian.
34/59 WM Arquitetura - Aroma & Arte. Toda a simbologia associada às flores desde tempos ancestrais e que envolve temas como amor, beleza, perfeição, fertilidade e nascimento, serviu de base para o projeto das arquitetas Anete Weber e Rafaella Marques em sua segunda participação na mostra. A suavidade guiou a escolha de tons terrosos e rosados e formas delicadas — opções afinadas com o portfólio de aromas da Mels Brushes, disponível no ambiente. Delicie-se com os perfumes, mas não deixe de reparar no teto, onde foi colocada uma obra de origamis da artista Verônica Jamkojian. (Renato Navarro/CASACOR)
Zanardo Paisagismo - Terraço Hélade. "A vida compartilhada imaginada pelos gregos do mundo antigo inspiraram o desenho deste projeto de 140 m², localizado no terraço do restaurante. A vontade de conectar histórias e celebrar a retomada dos encontros criaram a base do jardim desenhado por Luciano Zanardo em sua terceira participação na CASACOR. O trio de fontes e o conjunto de mais de 60 vasos vietnamitas convidam à contemplação, assim como a paleta calma, dominada por tons de branco e azul, e a perfumada seleção que traz as espécies mediterrâneas alecrim, lavanda e oliveira."
35/59 Zanardo Paisagismo - Terraço Hélade. "A vida compartilhada imaginada pelos gregos do mundo antigo inspiraram o desenho deste projeto de 140 m², localizado no terraço do restaurante. A vontade de conectar histórias e celebrar a retomada dos encontros criaram a base do jardim desenhado por Luciano Zanardo em sua terceira participação na CASACOR. O trio de fontes e o conjunto de mais de 60 vasos vietnamitas convidam à contemplação, assim como a paleta calma, dominada por tons de branco e azul, e a perfumada seleção que traz as espécies mediterrâneas alecrim, lavanda e oliveira." (Renato Navarro/CASACOR)
Helô Marques - Carandá. O ateliê botânico de 72 m², criado pela arquiteta Helô Marques, foi inspirado numa fase de sua vida, no começo da pandemia. "Mudei completamente de estilo de vida e me recolhi durante seis meses numa fazenda com meu marido e filhos", diz. Nessa experiência, ela assimilou a simplicidade do campo e decidiu aplicar em seu ambiente o conceito de estufa para criar um visual baseado em elementos telúricos. Entre eles, terra e mármore bruto nas paredes. Madeira de demolição, folhagens, flores, temperos e aromas completam o cenário e remetem ao ideal de vida plena.
36/59 Helô Marques - Carandá. O ateliê botânico de 72 m², criado pela arquiteta Helô Marques, foi inspirado numa fase de sua vida, no começo da pandemia. "Mudei completamente de estilo de vida e me recolhi durante seis meses numa fazenda com meu marido e filhos", diz. Nessa experiência, ela assimilou a simplicidade do campo e decidiu aplicar em seu ambiente o conceito de estufa para criar um visual baseado em elementos telúricos. Entre eles, terra e mármore bruto nas paredes. Madeira de demolição, folhagens, flores, temperos e aromas completam o cenário e remetem ao ideal de vida plena. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Quintino Facci Arquitetos - Praça Terra Madre. "Vista do alto, a praça de 220 m² assinada por Quintino Facci exibe o símbolo do infinito segmentado, escolhido para representar esperança e reconstrução. A volta às origens ilustra bem o mote da Praça Terra Madre, que ganhou uma paleta que passeia pelos tons neutros. A lareira Balaio e as mesas laterais de mármore são criações do escritório, que participa pela segunda vez da CASACOR - a primeira delas foi no ano passado, em Ribeirão Preto. Dedique atenção aos tapetes e obras de arte que preenchem o ambiente e despertam reflexões sobre as virtudes humanas."
37/59 Quintino Facci Arquitetos - Praça Terra Madre. "Vista do alto, a praça de 220 m² assinada por Quintino Facci exibe o símbolo do infinito segmentado, escolhido para representar esperança e reconstrução. A volta às origens ilustra bem o mote da Praça Terra Madre, que ganhou uma paleta que passeia pelos tons neutros. A lareira Balaio e as mesas laterais de mármore são criações do escritório, que participa pela segunda vez da CASACOR - a primeira delas foi no ano passado, em Ribeirão Preto. Dedique atenção aos tapetes e obras de arte que preenchem o ambiente e despertam reflexões sobre as virtudes humanas." (Renato Navarro/CASACOR)
Wesley Lemos - Estúdio AMORPHOUS. O arquiteto Wesley Lemos estreia na mostra paulistana com um estúdio de 37 m², desenvolvido para um jovem casal apaixonado por arte contemporânea, design brasileiro e literatura. No mobiliário, antigo e novo se misturam, com destaque para peças assinadas por Percival Lafer, Zanini de Zanine e Victor Vasconcelos. Segundo o profissional, o projeto reflete a interlocução com o design-arte erudito e popular que caracteriza o trabalho de seu escritório, o qual define como uma empresa sotero-sergipana. "Chegamos à maturidade, com 23 anos de estrada", comenta.
38/59 Wesley Lemos - Estúdio AMORPHOUS. O arquiteto Wesley Lemos estreia na mostra paulistana com um estúdio de 37 m², desenvolvido para um jovem casal apaixonado por arte contemporânea, design brasileiro e literatura. No mobiliário, antigo e novo se misturam, com destaque para peças assinadas por Percival Lafer, Zanini de Zanine e Victor Vasconcelos. Segundo o profissional, o projeto reflete a interlocução com o design-arte erudito e popular que caracteriza o trabalho de seu escritório, o qual define como uma empresa sotero-sergipana. "Chegamos à maturidade, com 23 anos de estrada", comenta. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Priscila Cox - Café Modernista. A arquitetura do Conjunto Nacional foi a inspiração para Priscila Cox desenhar seu ambiente. "Trouxe as linhas e proporções da esquadria para a fachada. Dali, elas seguem para a marcenaria e a alturas dos quadros", explica a arquiteta. Na paleta, predominam as cores primárias, vindas da Bauhaus, que influenciou o modernismo, como azul, vermelho e amarelo. Sobre o tema da mostra, a profissional revela: "Trouxe dois elementos do meu infinito particular. O primeiro são os quadros do Goca Moreno, artista plástico baiano de que gosto muito, e a mesa de luz, que fica na entrada e me acompanha desde a época da faculdade".
39/59 Priscila Cox - Café Modernista. A arquitetura do Conjunto Nacional foi a inspiração para Priscila Cox desenhar seu ambiente. "Trouxe as linhas e proporções da esquadria para a fachada. Dali, elas seguem para a marcenaria e a alturas dos quadros", explica a arquiteta. Na paleta, predominam as cores primárias, vindas da Bauhaus, que influenciou o modernismo, como azul, vermelho e amarelo. Sobre o tema da mostra, a profissional revela: "Trouxe dois elementos do meu infinito particular. O primeiro são os quadros do Goca Moreno, artista plástico baiano de que gosto muito, e a mesa de luz, que fica na entrada e me acompanha desde a época da faculdade". (Gabriela Daltro/CASACOR)
Gabriel Fernandes - Somos. Em sua estreia na mostra, o arquiteto Gabriel Fernandes criou um espaço que fala sobre o coletivo. "Minha intenção é dar voz a bons projetos e valorizar nossa origem e ancestralidade. Mostrar uma síntese de experiências adquiridas. Por isso, o nome do espaço é Somos", afirma. A arquitetura vem sem excessos e monocromática, com revestimento de ladrilho hidráulico na cor bege e marcenaria com réguas curvas, que atua como um invólucro. "Os ripados trazem movimento, uma dança para o olhar e o sentir", completa.
40/59 Gabriel Fernandes - Somos. Em sua estreia na mostra, o arquiteto Gabriel Fernandes criou um espaço que fala sobre o coletivo. "Minha intenção é dar voz a bons projetos e valorizar nossa origem e ancestralidade. Mostrar uma síntese de experiências adquiridas. Por isso, o nome do espaço é Somos", afirma. A arquitetura vem sem excessos e monocromática, com revestimento de ladrilho hidráulico na cor bege e marcenaria com réguas curvas, que atua como um invólucro. "Os ripados trazem movimento, uma dança para o olhar e o sentir", completa. (Denilson Machado/CASACOR)
Carolina Scarpelli - Espaço Verso. Logo na entrada do banheiro unissex, a disposição dos espelhos produz o efeito de reflexos infinitos e permite que os visitantes percebam o espaço como um todo. O projeto de Carolina Scarpelli, que estreia na CASACOR, possibilita ainda a interação dos usuários com as imagens graças a uma tela que transmite informações e reage a estímulos. Ao mesmo tempo em que emprega tecnologia de ponta, o ambiente faz referência ao estilo greco-romano e sua ideia de triunfo por meio do uso de arcos. As formas arredondadas também aparecem na poltrona Madame, de Ricardo Van Steen.
41/59 Carolina Scarpelli - Espaço Verso. Logo na entrada do banheiro unissex, a disposição dos espelhos produz o efeito de reflexos infinitos e permite que os visitantes percebam o espaço como um todo. O projeto de Carolina Scarpelli, que estreia na CASACOR, possibilita ainda a interação dos usuários com as imagens graças a uma tela que transmite informações e reage a estímulos. Ao mesmo tempo em que emprega tecnologia de ponta, o ambiente faz referência ao estilo greco-romano e sua ideia de triunfo por meio do uso de arcos. As formas arredondadas também aparecem na poltrona Madame, de Ricardo Van Steen. (Renato Navarro/CASACOR)
Elaine Vilela de Sousa - Ilha de Conforto Golden Hour. "O desejo de estar com os amigos e aproveitar esse momento para recarregar as energias são as bases que Elaine Vilela de Sousa usou para desenhar o ambiente de 65 m² que marca sua segunda participação em CASACOR. Tons de dourado, iluminação delicada e fotografias de Melo Bastos pontuam o espaço de descanso, que também pretende ser palco de novas conexões. O cuidado com a sustentabilidade merece atenção pelo uso de revestimentos com certificação de origem e seu possível reaproveitamento ao final da mostra."
42/59 Elaine Vilela de Sousa - Ilha de Conforto Golden Hour. "O desejo de estar com os amigos e aproveitar esse momento para recarregar as energias são as bases que Elaine Vilela de Sousa usou para desenhar o ambiente de 65 m² que marca sua segunda participação em CASACOR. Tons de dourado, iluminação delicada e fotografias de Melo Bastos pontuam o espaço de descanso, que também pretende ser palco de novas conexões. O cuidado com a sustentabilidade merece atenção pelo uso de revestimentos com certificação de origem e seu possível reaproveitamento ao final da mostra." (Renato Navarro/CASACOR)
Karol Suguikawa - LOUNGE I'MPRESS IMPRESS. Os jornalistas que atuam na cobertura da CASACOR São Paulo 2022 têm à disposição um lounge de 43 m², criado pela designer Karol Suguikawa. A ambientação do espaço traz um manifesto que reivindica o espaço da mulher trans na arquitetura e no design. Localizado logo na entrada da mostra, o ambiente tem como destaque peças de design escultural e criações que fazem parte de um método concebido pela profissional chamado Vértice, que inclui uma estante inspirada no Teatro Oficina — obra da arquiteta Lina Bo Bardi.
43/59 Karol Suguikawa - LOUNGE I'MPRESS IMPRESS. Os jornalistas que atuam na cobertura da CASACOR São Paulo 2022 têm à disposição um lounge de 43 m², criado pela designer Karol Suguikawa. A ambientação do espaço traz um manifesto que reivindica o espaço da mulher trans na arquitetura e no design. Localizado logo na entrada da mostra, o ambiente tem como destaque peças de design escultural e criações que fazem parte de um método concebido pela profissional chamado Vértice, que inclui uma estante inspirada no Teatro Oficina — obra da arquiteta Lina Bo Bardi. (Renato Navarro/CASACOR)
Lídia Maciel - Casa Bruma. Por trás da cortina, há surpresa. “Projetamos uma experiência em que o espaço se revela através da bruma, uma névoa suave em forma de elemento arquitetônico, limpo, leve e delicado”. Assim a arquiteta Lídia Maciel e sua equipe desenvolveram o conceito do ambiente de 110 m², posicionado diante das passarelas do Conjunto Nacional. Uma cadeira de jacarandá original de 1950, assinada por Giuseppe Scapinelli, ganhou tratamento de obra de arte -- e o restante das telas e esculturas foram selecionadas entre criadores ainda ativos em seus trabalhos. No total, a equipe de Lídia Maciel já participou de quatorze edições de CASACOR, entre São Paulo, Rio Grande do Sul e Punta del Este.
44/59 Lídia Maciel - Casa Bruma. Por trás da cortina, há surpresa. “Projetamos uma experiência em que o espaço se revela através da bruma, uma névoa suave em forma de elemento arquitetônico, limpo, leve e delicado”. Assim a arquiteta Lídia Maciel e sua equipe desenvolveram o conceito do ambiente de 110 m², posicionado diante das passarelas do Conjunto Nacional. Uma cadeira de jacarandá original de 1950, assinada por Giuseppe Scapinelli, ganhou tratamento de obra de arte -- e o restante das telas e esculturas foram selecionadas entre criadores ainda ativos em seus trabalhos. No total, a equipe de Lídia Maciel já participou de quatorze edições de CASACOR, entre São Paulo, Rio Grande do Sul e Punta del Este. (Denilson Machado/CASACOR)
Sabrina Salles Arquitetura | Design - Canto da Toscana. Um pouco de história e um pouco de modernidade se mesclam no ambiente que Sabrina Salles criou para sua estreia em CASACOR. A tradição dos barões do café e a herança cultural dos imigrantes italianos podem ser reconhecidas nos 49 m² do espaço por meio da paleta terrosa. Obras de Alessandro Gruetzmacher, Cris Conde e David José despertam memórias afetivas, assim como a forte ligação com a natureza vista no paisagismo. Destaque para a ilha, o pergolado da entrada e a paginação do piso, pensados para transmitir a sensação de acolhimento.
45/59 Sabrina Salles Arquitetura | Design - Canto da Toscana. Um pouco de história e um pouco de modernidade se mesclam no ambiente que Sabrina Salles criou para sua estreia em CASACOR. A tradição dos barões do café e a herança cultural dos imigrantes italianos podem ser reconhecidas nos 49 m² do espaço por meio da paleta terrosa. Obras de Alessandro Gruetzmacher, Cris Conde e David José despertam memórias afetivas, assim como a forte ligação com a natureza vista no paisagismo. Destaque para a ilha, o pergolado da entrada e a paginação do piso, pensados para transmitir a sensação de acolhimento. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Metro para Oficina Francisco Brennand - Cerâmica Brennand. "Uma intervenção forte e respeitosa ao espaço pré-existente: essa ideia define bem a adequação da antiga fábrica em Recife convertida em ateliê-museu para as obras de Francisco Brennand. E reflete também o delicado trabalho feito pelo escritório Metro Arquitetos na criação do espaço comercial de 42 m² que vai mostrar ao público o universo do artista das cerâmicas. A preservação de sua memória será celebrada ainda com o lançamento do site que permitirá as vendas digitais da Oficina Francisco Brennand, com 100% do lucro revertido para a programação educativa e sustentabilidade do museu."
46/59 Metro para Oficina Francisco Brennand - Cerâmica Brennand. "Uma intervenção forte e respeitosa ao espaço pré-existente: essa ideia define bem a adequação da antiga fábrica em Recife convertida em ateliê-museu para as obras de Francisco Brennand. E reflete também o delicado trabalho feito pelo escritório Metro Arquitetos na criação do espaço comercial de 42 m² que vai mostrar ao público o universo do artista das cerâmicas. A preservação de sua memória será celebrada ainda com o lançamento do site que permitirá as vendas digitais da Oficina Francisco Brennand, com 100% do lucro revertido para a programação educativa e sustentabilidade do museu." (Renato Navarro/CASACOR)
Joe Filho Arquitetos - Baño Tulum. Estreantes na CASACOR, os arquitetos Joe Filho e Talitha Cassettari se inspiraram numa viagem a Tulum, no México, para criar um banheiro aconchegante. Revestimentos naturais, peças de toque artesanal e cores neutras remetem à tranquilidade do lugar. Além disso, ajudam a proporcionar uma experiência sensorial aos visitantes. "O espaço está imerso em som ambiente, com músicas e efeitos sonoros da costa mexicana", conta Joe. Ao incorporar uma referência pessoal à decoração, os profissionais inseriram o ambiente no tema Infinito Particular.
47/59 Joe Filho Arquitetos - Baño Tulum. Estreantes na CASACOR, os arquitetos Joe Filho e Talitha Cassettari se inspiraram numa viagem a Tulum, no México, para criar um banheiro aconchegante. Revestimentos naturais, peças de toque artesanal e cores neutras remetem à tranquilidade do lugar. Além disso, ajudam a proporcionar uma experiência sensorial aos visitantes. "O espaço está imerso em som ambiente, com músicas e efeitos sonoros da costa mexicana", conta Joe. Ao incorporar uma referência pessoal à decoração, os profissionais inseriram o ambiente no tema Infinito Particular. (Renato Navarro/CASACOR)
Mauro Contesini - Ponto Particular. Inspirado no conceito Infinito Particular, o paisagista e engenheiro agrônomo Mauro Contesini criou um espaço repleto de natureza, pensado para o descanso e a contemplação dos visitantes. Como foco de atenção no projeto está a tela do artista plástico e fotógrafo João Di Souza, que representa a vida e traz uma explosão de cores. "O clima intimista do ambiente nos permite fazer uma pausa para refletir sobre o nosso tempo", completa o profissional.
48/59 Mauro Contesini - Ponto Particular. Inspirado no conceito Infinito Particular, o paisagista e engenheiro agrônomo Mauro Contesini criou um espaço repleto de natureza, pensado para o descanso e a contemplação dos visitantes. Como foco de atenção no projeto está a tela do artista plástico e fotógrafo João Di Souza, que representa a vida e traz uma explosão de cores. "O clima intimista do ambiente nos permite fazer uma pausa para refletir sobre o nosso tempo", completa o profissional. (Renato Navarro/CASACOR)
Fernanda Rubatino Arquitetura - Nescafé Gold Experience. As montanhas de Minas Gerais, região que faz parte da história do café no Brasil, inspiraram a arquiteta Fernanda Rubatino na criação do ambiente. Linhas curvas estão por toda a parte no espaço, onde o grão é protagonista. "Para a decoração, escolhi obras de arte e poltronas confortáveis para os visitantes curtirem o momento enquanto degustam a bebida preparada pelos baristas", conta. Cores quentes completam o visual e trazem um clima aconchegante. Um detalhe interessante: os tubos que mostram as diferentes torras do café foram sobrepostos ao papel de parede de linho, que lembra a textura dos sacos usados para armazenar o grão.
49/59 Fernanda Rubatino Arquitetura - Nescafé Gold Experience. As montanhas de Minas Gerais, região que faz parte da história do café no Brasil, inspiraram a arquiteta Fernanda Rubatino na criação do ambiente. Linhas curvas estão por toda a parte no espaço, onde o grão é protagonista. "Para a decoração, escolhi obras de arte e poltronas confortáveis para os visitantes curtirem o momento enquanto degustam a bebida preparada pelos baristas", conta. Cores quentes completam o visual e trazem um clima aconchegante. Um detalhe interessante: os tubos que mostram as diferentes torras do café foram sobrepostos ao papel de parede de linho, que lembra a textura dos sacos usados para armazenar o grão. (Renato Navarro/CASACOR)
Larissa Abreu - Ótica Caleidoscópica. "Utilidade e beleza caminham juntas no projeto que Larissa Abreu concebeu para a ótica -- ali estão expostos quinhentos pares de óculos e há lugar para outras mil unidades estocadas no espaço de 50 m². O despojamento está muito bem representado pelo ladrilho hidráulico e pelo verde do paisagismo, feito com plantas preservadas. Peças de cerâmica de Cida Lima, dispostas na vitrine, colocam foco na brasilidade. Vidros canelados retroiluminados e uma paleta de branco, cinza e preto deixam o cenário ainda mais atraente."
50/59 Larissa Abreu - Ótica Caleidoscópica. "Utilidade e beleza caminham juntas no projeto que Larissa Abreu concebeu para a ótica -- ali estão expostos quinhentos pares de óculos e há lugar para outras mil unidades estocadas no espaço de 50 m². O despojamento está muito bem representado pelo ladrilho hidráulico e pelo verde do paisagismo, feito com plantas preservadas. Peças de cerâmica de Cida Lima, dispostas na vitrine, colocam foco na brasilidade. Vidros canelados retroiluminados e uma paleta de branco, cinza e preto deixam o cenário ainda mais atraente." (Renato Navarro/CASACOR)
Pedro Paulo Franco. Contemplação (ao Tempo). Reconstruir o futuro valorizando as marcas do passado é a filosofia embutida na técnica oriental do kintsugi e também no projeto de 100 m² que Pedro Franco desenvolveu para sua estreia em CASACOR. A reflexão sobre o tempo aparece de diversas maneiras, com destaque para a escultura do artista Jeff Koltro, que ganha novos contornos a partir de diferentes pontos do ambiente, e do letreiro de neon com a frase de impacto. O designer assina também a criação das cerâmicas do piso e do sinuoso sofá Underconstruction, peça única com 8 m de comprimento.
51/59 Pedro Paulo Franco. Contemplação (ao Tempo). Reconstruir o futuro valorizando as marcas do passado é a filosofia embutida na técnica oriental do kintsugi e também no projeto de 100 m² que Pedro Franco desenvolveu para sua estreia em CASACOR. A reflexão sobre o tempo aparece de diversas maneiras, com destaque para a escultura do artista Jeff Koltro, que ganha novos contornos a partir de diferentes pontos do ambiente, e do letreiro de neon com a frase de impacto. O designer assina também a criação das cerâmicas do piso e do sinuoso sofá Underconstruction, peça única com 8 m de comprimento. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Guto Andrade Arquitetura - BALUWÉ EXU O'NAN. A divindade africana conduz os visitantes a um dos primeiros ambientes da mostra, junto à entrada. São 23 m² dedicados à casa de banho de Exu. Em sua primeira participação na CASACOR, Guto Andrade celebra a diversidade religiosa fazendo referência aos reinos africanos de outrora - começa na paleta que caminha entre preto e vermelho e segue até o revestimento de ardósia, pedra muito utilizada como piso de terreiros de candomblé e umbanda. “Quis trazer esse simbolismo a uma das maiores mostras de arquitetura e design do mundo a fim de declarar a relevância do assunto e defender a busca pelo respeito ao diferente”, revela o arquiteto.
52/59 Guto Andrade Arquitetura - BALUWÉ EXU O'NAN. A divindade africana conduz os visitantes a um dos primeiros ambientes da mostra, junto à entrada. São 23 m² dedicados à casa de banho de Exu. Em sua primeira participação na CASACOR, Guto Andrade celebra a diversidade religiosa fazendo referência aos reinos africanos de outrora - começa na paleta que caminha entre preto e vermelho e segue até o revestimento de ardósia, pedra muito utilizada como piso de terreiros de candomblé e umbanda. “Quis trazer esse simbolismo a uma das maiores mostras de arquitetura e design do mundo a fim de declarar a relevância do assunto e defender a busca pelo respeito ao diferente”, revela o arquiteto. (Renato Navarro/CASACOR)
Debaixo do Bloco - Galeria Nova Modernista. "Recepção ou galeria de arte? A dúvida fica no ar diante do garimpo que Clay Rodrigues traz para o espaço de 100 m² em sua primeira participação na mostra paulistana, terceira no total, visto que o arquiteto já assinou ambientes em edições brasilienses. Branco e vermelho colorem a paleta, num flerte com trabalhos de Lina Bo Bardi. Repare no conjunto de poltronas de Oscar Niemeyer, bufê de Giuseppe Scapinelli, carrinho de Carlo Hauner e nas telas e esculturas de Daisy Xavier, Francisco Galeno, Roland Gebhardt e Viviane Rosa, reunidos em homenagem ao centenário da Semana de Arte de 1922.
53/59 Debaixo do Bloco - Galeria Nova Modernista. "Recepção ou galeria de arte? A dúvida fica no ar diante do garimpo que Clay Rodrigues traz para o espaço de 100 m² em sua primeira participação na mostra paulistana, terceira no total, visto que o arquiteto já assinou ambientes em edições brasilienses. Branco e vermelho colorem a paleta, num flerte com trabalhos de Lina Bo Bardi. Repare no conjunto de poltronas de Oscar Niemeyer, bufê de Giuseppe Scapinelli, carrinho de Carlo Hauner e nas telas e esculturas de Daisy Xavier, Francisco Galeno, Roland Gebhardt e Viviane Rosa, reunidos em homenagem ao centenário da Semana de Arte de 1922. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Carlos Navero Arquitetura - Galeria Pirajuí. Imagine estar dentro de uma piscina: essa é a intenção do projeto de Carlos Navero para a galeria de arte da mostra. Por meio do uso de pastilhas azuis no formato 5 x 5 cm, em colunas, bancos de apoio e piso, o profissional propicia a sensação desejada, alcança a uniformidade visual e remete à arquitetura de Artacho Jurado, também lembrada nos tons de rosa presentes no ambiente. O espaço encontra no colecionismo seu modo de abordar o tema Infinito Particular. Poderoso, o conjunto de obras inclui uma escultura cinética de Abraham Palatinik composta de 120 peças.
54/59 Carlos Navero Arquitetura - Galeria Pirajuí. Imagine estar dentro de uma piscina: essa é a intenção do projeto de Carlos Navero para a galeria de arte da mostra. Por meio do uso de pastilhas azuis no formato 5 x 5 cm, em colunas, bancos de apoio e piso, o profissional propicia a sensação desejada, alcança a uniformidade visual e remete à arquitetura de Artacho Jurado, também lembrada nos tons de rosa presentes no ambiente. O espaço encontra no colecionismo seu modo de abordar o tema Infinito Particular. Poderoso, o conjunto de obras inclui uma escultura cinética de Abraham Palatinik composta de 120 peças. (Renato Navarro/CASACOR)
Vilaville Arquitetura - Banho Zahir. O banheiro das arquitetas Fabiana Villegas e Gabriela Vilarrubia tem como base as formas da natureza e a pedra ônix. "Usamos apenas dois tipos de revestimentos — tinta à base d'água e porcelanato — para uniformizar o espaço e garantir um visual atemporal", explica Fabiana. A ideia da dupla é que os visitantes possam relaxar, sentar e apreciar a atmosfera gostosa do espaço durante a visita. Para isso, desenharam um pufe de formato orgânico. "O tapete, também criado para a mostra, exibe estampa em zigue-zague, o que traz movimento para o décor", conclui Gabriela.
55/59 Vilaville Arquitetura - Banho Zahir. O banheiro das arquitetas Fabiana Villegas e Gabriela Vilarrubia tem como base as formas da natureza e a pedra ônix. "Usamos apenas dois tipos de revestimentos — tinta à base d'água e porcelanato — para uniformizar o espaço e garantir um visual atemporal", explica Fabiana. A ideia da dupla é que os visitantes possam relaxar, sentar e apreciar a atmosfera gostosa do espaço durante a visita. Para isso, desenharam um pufe de formato orgânico. "O tapete, também criado para a mostra, exibe estampa em zigue-zague, o que traz movimento para o décor", conclui Gabriela. (Gabriela Daltro/CASACOR)
Edgar Rochell + Janaina Casagrande - Estúdio 09. A dupla de arquitetos Edgar Rochell e Janaina Casagrande buscou inspiração na vida noturna paulistana para criar um estúdio com tons de cinza. "A paleta flutua nessas nuances e traz um toque divertido com cores pontuais nos objetos e nas obras de arte", diz Edgar. Com uma atmosfera dramática, o espaço proporciona sensação de aconchego por meio de texturas no sofá, poltrona e cama, além da iluminação indireta. Destaque para o lustre de latão dourado, da Ralph Lauren, que tem foco na obra de arte de José Leonilson.
56/59 Edgar Rochell + Janaina Casagrande - Estúdio 09. A dupla de arquitetos Edgar Rochell e Janaina Casagrande buscou inspiração na vida noturna paulistana para criar um estúdio com tons de cinza. "A paleta flutua nessas nuances e traz um toque divertido com cores pontuais nos objetos e nas obras de arte", diz Edgar. Com uma atmosfera dramática, o espaço proporciona sensação de aconchego por meio de texturas no sofá, poltrona e cama, além da iluminação indireta. Destaque para o lustre de latão dourado, da Ralph Lauren, que tem foco na obra de arte de José Leonilson. (Renato Navarro/CASACOR)
Gabriela Mendes - Casa das Joias. "Ao conciliar paredes curvas com o lustre de cristais - criado e montado por sua equipe -- e uma cartela de cores voltada para os beges, a arquiteta Gabriela Mendes criou um espaço nobre para os 40 m² da joalheria da mostra. A mesa de mármore branco e os expositores de acrílico também carregam o traço do escritório, que participa pela segunda vez da CASACOR. “Tivemos a intenção de fazer com que o olhar do visitante não tenha um só foco, mas que percorra todo o ambiente, contemplando desde os volumes criados na arquitetura até os pequenos detalhes das joias expostas”, conta Gabriela."
57/59 Gabriela Mendes - Casa das Joias. "Ao conciliar paredes curvas com o lustre de cristais - criado e montado por sua equipe -- e uma cartela de cores voltada para os beges, a arquiteta Gabriela Mendes criou um espaço nobre para os 40 m² da joalheria da mostra. A mesa de mármore branco e os expositores de acrílico também carregam o traço do escritório, que participa pela segunda vez da CASACOR. “Tivemos a intenção de fazer com que o olhar do visitante não tenha um só foco, mas que percorra todo o ambiente, contemplando desde os volumes criados na arquitetura até os pequenos detalhes das joias expostas”, conta Gabriela." (Renato Navarro/CASACOR)
Samuel Angelo - Loja CASACOR by Hybrida. O estilo da loja é definido como nu e cru por Samuel Angelo. "O espaço enaltece as formas e a alma do projeto original do Conjunto Nacional ao mesmo tempo que contrasta com elementos aconchegantes", diz o arquiteto. Exemplo disso é o adobe reproduzido em tecidos finos, que compõem uma instalação em homenagem ao fazer manual. Outro destaque da ambientação é a cenografia do conjunto Manequins e Pedra, produzida com termoplástico biodegradável e de origem vegetal — derivado do amido de milho.
58/59 Samuel Angelo - Loja CASACOR by Hybrida. O estilo da loja é definido como nu e cru por Samuel Angelo. "O espaço enaltece as formas e a alma do projeto original do Conjunto Nacional ao mesmo tempo que contrasta com elementos aconchegantes", diz o arquiteto. Exemplo disso é o adobe reproduzido em tecidos finos, que compõem uma instalação em homenagem ao fazer manual. Outro destaque da ambientação é a cenografia do conjunto Manequins e Pedra, produzida com termoplástico biodegradável e de origem vegetal — derivado do amido de milho. (Salvador Cordaro/CASACOR)
Daiane Antinolfi - Galeria dos Restaurantes. Criar a identidade de um espaço de conexão entre ambientes é sempre um desafio. Em sua primeira CASACOR, Daiane Antinolfi conseguiu dar clima de galeria ao caminho entre os restaurantes da mostra. Nos 75 m² de área, a circulação ganhou painéis de madeira, inclusive em trechos do teto, para gerar a sensação de acolhimento. Nomes de peso da fotografia preenchem as paredes - Akira Cravo e Juan Esteves entre eles - até chegar ao pequeno lounge que antecede o banheiro unissex. “A proposta é compartilhar espaços com mais igualdade e sem tabus”, afirma Daiane.
59/59 Daiane Antinolfi - Galeria dos Restaurantes. Criar a identidade de um espaço de conexão entre ambientes é sempre um desafio. Em sua primeira CASACOR, Daiane Antinolfi conseguiu dar clima de galeria ao caminho entre os restaurantes da mostra. Nos 75 m² de área, a circulação ganhou painéis de madeira, inclusive em trechos do teto, para gerar a sensação de acolhimento. Nomes de peso da fotografia preenchem as paredes - Akira Cravo e Juan Esteves entre eles - até chegar ao pequeno lounge que antecede o banheiro unissex. “A proposta é compartilhar espaços com mais igualdade e sem tabus”, afirma Daiane. (Renato Navarro/CASACOR)

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Rio de Janeiro

Pelo segundo ano consecutivo, a CASACOR RJ 2022 aconteceu no Palacete Brando Barbosa e trouxe 45 ambientes divididos entre a casa principal e a área externa rodeada pelos jardins. A Vila CASACOR apresentou estúdios entre 28 m² e 80 m² feitos com métodos construtivos rápidos, limpos e sustentáveis, que puderam ser facilmente desmontados no fim do evento.

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Paula Neder e Coletivo PN+ - Espaço Prosa. Um ambiente leve e confortável, que convida, recebe e abriga. Um ponto de encontro para múltiplas formas de troca. O mobiliário prioriza móveis soltos que trazem flexibilidade no uso do espaço, com destaque para a estante reeditada de Bernardo Figueiredo. Já os acabamentos seguem a linha natural, com cores neutras, objetos artesanais, madeira, fibras e um certo ar de imperfeição. A cor aparece com tudo na copa, criada num ambiente antes fechado da casa, e no mural artístico do Coletivo Muda.
1/45 Paula Neder e Coletivo PN+ - Espaço Prosa. Um ambiente leve e confortável, que convida, recebe e abriga. Um ponto de encontro para múltiplas formas de troca. O mobiliário prioriza móveis soltos que trazem flexibilidade no uso do espaço, com destaque para a estante reeditada de Bernardo Figueiredo. Já os acabamentos seguem a linha natural, com cores neutras, objetos artesanais, madeira, fibras e um certo ar de imperfeição. A cor aparece com tudo na copa, criada num ambiente antes fechado da casa, e no mural artístico do Coletivo Muda. (André Nazareth/CASACOR)
Gisele Taranto Arquitetura - BamˈBo͞o Bar. Um espaço. Três momentos. É presencial com um bar e uma área de convivência no jardim. É presencial-virtual, com obras de arte em realidade aumentada que surgem no bambuzal ao acionar QR Codes. E é virtual com uma galeria criada exclusivamente no Metaverso. A arte - com curadoria de Vanda Klabin - é o destaque: a piscina se torna uma instalação de Maritza Caneca; e a exposição Olhar 2022 traz trabalhos de Carlos Vergara e de jovens artistas da periferia apresentados simultaneamente aqui e na China.
2/45 Gisele Taranto Arquitetura - BamˈBo͞o Bar. Um espaço. Três momentos. É presencial com um bar e uma área de convivência no jardim. É presencial-virtual, com obras de arte em realidade aumentada que surgem no bambuzal ao acionar QR Codes. E é virtual com uma galeria criada exclusivamente no Metaverso. A arte - com curadoria de Vanda Klabin - é o destaque: a piscina se torna uma instalação de Maritza Caneca; e a exposição Olhar 2022 traz trabalhos de Carlos Vergara e de jovens artistas da periferia apresentados simultaneamente aqui e na China. (André Nazareth/CASACOR)
Maurício Nóbrega Arquitetura - Estar do Pátio. Um estar informal, ligado à adega da casa, que foi pensado para receber encontros regados a vinho, um jogo entre amigos ou simplesmente para descansar. O décor traz um mix de mobiliário contemporâneo, das lojas do CasaShopping, como o sofá especialmente desenhado por Maria Cândida Machado, e a sofisticação do dourado contrastando com materiais naturais como palha, sisal, troncos de madeira e vasos de barro. Um verdadeiro put-together leve, casual e elegante.
3/45 Maurício Nóbrega Arquitetura - Estar do Pátio. Um estar informal, ligado à adega da casa, que foi pensado para receber encontros regados a vinho, um jogo entre amigos ou simplesmente para descansar. O décor traz um mix de mobiliário contemporâneo, das lojas do CasaShopping, como o sofá especialmente desenhado por Maria Cândida Machado, e a sofisticação do dourado contrastando com materiais naturais como palha, sisal, troncos de madeira e vasos de barro. Um verdadeiro put-together leve, casual e elegante. (André Nazareth/CASACOR)
Paola Ribeiro - Living da Fonte. Um grande living. Um ambiente pensado para abrigar encontros, refeições, momentos de leitura, descanso e lazer. Seguindo a paleta de cores da sala, que tem teto trabalhado com molduras e sancas, o espaço traz a Trilha Verde, da Coral (um tom ciano) em painéis, treliças e tapetes. Mas também muito branco nos tecidos, móveis e objetos de estilo contemporâneo, como a estante de Naoto Fukasawa. Uma forma de trazer leveza ao espaço e integrá-lo ainda mais ao Pátio da Fonte, logo em frente.
4/45 Paola Ribeiro - Living da Fonte. Um grande living. Um ambiente pensado para abrigar encontros, refeições, momentos de leitura, descanso e lazer. Seguindo a paleta de cores da sala, que tem teto trabalhado com molduras e sancas, o espaço traz a Trilha Verde, da Coral (um tom ciano) em painéis, treliças e tapetes. Mas também muito branco nos tecidos, móveis e objetos de estilo contemporâneo, como a estante de Naoto Fukasawa. Uma forma de trazer leveza ao espaço e integrá-lo ainda mais ao Pátio da Fonte, logo em frente. (André Nazareth/CASACOR)
Paola Ribeiro - Pátio da Fonte Gafisa. Agradável e cercado por três salões generosos, esse espaço merece ser vivido e muito bem aproveitado por nossos visitantes. E será – já que, ao longo de toda a mostra, a Gafisa promove ali diversos encontros. Para isso, foi usado mobiliário de área externa e construído um pergolado, em harmonia com a arquitetura da casa, que deixou o ambiente ainda mais acolhedor. Os jardins também ganharam um tratamento especial da paisagista Anna Luiza Rothier.
5/45 Paola Ribeiro - Pátio da Fonte Gafisa. Agradável e cercado por três salões generosos, esse espaço merece ser vivido e muito bem aproveitado por nossos visitantes. E será – já que, ao longo de toda a mostra, a Gafisa promove ali diversos encontros. Para isso, foi usado mobiliário de área externa e construído um pergolado, em harmonia com a arquitetura da casa, que deixou o ambiente ainda mais acolhedor. Os jardins também ganharam um tratamento especial da paisagista Anna Luiza Rothier. (André Nazareth/CASACOR)
Caco Borges e Carolina Haubrich - Aura. Um espaço aberto... para os amigos, para o verde, para a vida, que começa a voltar ao normal, deixando os ambientes internos para aproveitar o ar livre – como os cariocas tanto gostam. O contato com a natureza é aqui imprescindível, proporcionado por um espaço sem paredes, com muito vidro e iluminação natural. O mobiliário Brentwood é contemporâneo, leve e ajuda a trazer aquela sensação de bem-estar dentro de casa que se tornou tão fundamental nos últimos tempos.
6/45 Caco Borges e Carolina Haubrich - Aura. Um espaço aberto... para os amigos, para o verde, para a vida, que começa a voltar ao normal, deixando os ambientes internos para aproveitar o ar livre – como os cariocas tanto gostam. O contato com a natureza é aqui imprescindível, proporcionado por um espaço sem paredes, com muito vidro e iluminação natural. O mobiliário Brentwood é contemporâneo, leve e ajuda a trazer aquela sensação de bem-estar dentro de casa que se tornou tão fundamental nos últimos tempos. (André Nazareth/CASACOR)
Mario Costa Santos - Pavilhão 22. No centenário da Semana de Arte Moderna, um pavilhão bem modernista. O espaço é fluido, aberto para a piscina e cercado pelo jardim. São dois ambientes – estar e cozinha gourmet – que se interligam a partir de um pátio central onde foi mantida a escultura Caridade. O décor traz clássicos do mobiliário moderno e uma caprichada seleção de arte com curadoria de Heloísa Amaral Peixoto. Na fachada, a estrutura metálica da CMC Modular foi coberta por brises que trazem o impacto da arquitetura moderna.
7/45 Mario Costa Santos - Pavilhão 22. No centenário da Semana de Arte Moderna, um pavilhão bem modernista. O espaço é fluido, aberto para a piscina e cercado pelo jardim. São dois ambientes – estar e cozinha gourmet – que se interligam a partir de um pátio central onde foi mantida a escultura Caridade. O décor traz clássicos do mobiliário moderno e uma caprichada seleção de arte com curadoria de Heloísa Amaral Peixoto. Na fachada, a estrutura metálica da CMC Modular foi coberta por brises que trazem o impacto da arquitetura moderna. (André Nazareth/CASACOR)
Diego Raposo e Manuela Simas - SPA DECA. Uma ilha de encontro e relaxamento. Um espaço dedicado ao bem-estar e às memórias sensoriais. O SPA DECA surge no jardim dividido em quatro tempos: Descompressão, para aproveitar a natureza; Skin-Care, para os cuidados pessoais e contemplação; Banho, para a conexão pessoal; e Hamman, para refletir e recarregar as energias. Ambientes fluidos, sem muitas divisões, e o uso de materiais naturais trazem o mood casual-chic ao projeto, que tem ainda lançamentos da Deca desenhados por Arthur Casas.
8/45 Diego Raposo e Manuela Simas - SPA DECA. Uma ilha de encontro e relaxamento. Um espaço dedicado ao bem-estar e às memórias sensoriais. O SPA DECA surge no jardim dividido em quatro tempos: Descompressão, para aproveitar a natureza; Skin-Care, para os cuidados pessoais e contemplação; Banho, para a conexão pessoal; e Hamman, para refletir e recarregar as energias. Ambientes fluidos, sem muitas divisões, e o uso de materiais naturais trazem o mood casual-chic ao projeto, que tem ainda lançamentos da Deca desenhados por Arthur Casas. (André Nazareth/CASACOR)
Dado Castello Branco - Sala Tempo. Se algo mudou com a pandemia foi a casa e a forma como vemos, e desejamos, seus espaços internos. E um ambiente familiar que permita a convivência entre seus moradores está no topo dessa lista. Assim, como um home-office. Pois a Sala Tempo reúne ambos, privilegiando os momentos de intimidade sem abrir mão de sua estética contemporânea que cria uma decoração em que se misturam a madeira e os tecidos crus em mobiliário de design nacional, antiquariato e o uso de muitas obras de arte.
9/45 Dado Castello Branco - Sala Tempo. Se algo mudou com a pandemia foi a casa e a forma como vemos, e desejamos, seus espaços internos. E um ambiente familiar que permita a convivência entre seus moradores está no topo dessa lista. Assim, como um home-office. Pois a Sala Tempo reúne ambos, privilegiando os momentos de intimidade sem abrir mão de sua estética contemporânea que cria uma decoração em que se misturam a madeira e os tecidos crus em mobiliário de design nacional, antiquariato e o uso de muitas obras de arte. (André Nazareth/CASACOR)
UP3 Arquitetura por Cadé Marino, Michelle Wilkinson e Thiago Morsch - Refúgio Urbano. Uma varanda sensorial que transporta o visitante para um universo onde o caos urbano parece estar em outra dimensão. Aqui, o cheiro é único e exclusivo; a música é relaxante; a atmosfera é de paz e tranquilidade. O grande destaque do décor é o teto em muxarabi, que cria um jogo de luzes e sombras ajudando o visitante a se desconectar de tudo ao redor. Formas orgânicas, paleta de tons terrosos, elementos naturais e a presença maciça do verde lembram que esse mundo é carioca, sim!
10/45 UP3 Arquitetura por Cadé Marino, Michelle Wilkinson e Thiago Morsch - Refúgio Urbano. Uma varanda sensorial que transporta o visitante para um universo onde o caos urbano parece estar em outra dimensão. Aqui, o cheiro é único e exclusivo; a música é relaxante; a atmosfera é de paz e tranquilidade. O grande destaque do décor é o teto em muxarabi, que cria um jogo de luzes e sombras ajudando o visitante a se desconectar de tudo ao redor. Formas orgânicas, paleta de tons terrosos, elementos naturais e a presença maciça do verde lembram que esse mundo é carioca, sim! (André Nazareth/CASACOR)
Ricardo Portilho - Jardim do Chafariz. De frente para a entrada principal da casa, o Jardim do Chafariz ganhou ainda mais destaque com a intervenção paisagística. Novas plantas nativas foram incorporadas ao espaço que recebeu também mobiliário elegante, todo em corda náutica. Uma combinação que resulta em um ambiente acolhedor, que alia bem-estar e conforto. Esculturas de Raul Mourão e Thelma Inecco trazem ainda mais charme ao espaço, pensado como uma homenagem à Odaléa Brando Barbosa, a antiga proprietária do imóvel.
11/45 Ricardo Portilho - Jardim do Chafariz. De frente para a entrada principal da casa, o Jardim do Chafariz ganhou ainda mais destaque com a intervenção paisagística. Novas plantas nativas foram incorporadas ao espaço que recebeu também mobiliário elegante, todo em corda náutica. Uma combinação que resulta em um ambiente acolhedor, que alia bem-estar e conforto. Esculturas de Raul Mourão e Thelma Inecco trazem ainda mais charme ao espaço, pensado como uma homenagem à Odaléa Brando Barbosa, a antiga proprietária do imóvel. (André Nazareth/CASACOR)
Cristiana e Mariana Mascarenhas - Expo. Com inúmeros trabalhos criados exclusivamente para a CASACOR, Expo é um espaço expositivo informal, pensado para que artistas em residência no nosso Instituto pudessem reunir suas obras, produzir, trocar ideias. Um ambiente que traça um paralelo, e homenageia, o vizinho Parque Lage, e seu conceito de “usina de ideias” imaginado por Rubem Gerchman. O artista, aliás, é homenageado em uma das obras expostas, criada por Ozi. Há ainda peças de Daniel Lannes, Herbert Sobral, Mulambo e Geleia.
12/45 Cristiana e Mariana Mascarenhas - Expo. Com inúmeros trabalhos criados exclusivamente para a CASACOR, Expo é um espaço expositivo informal, pensado para que artistas em residência no nosso Instituto pudessem reunir suas obras, produzir, trocar ideias. Um ambiente que traça um paralelo, e homenageia, o vizinho Parque Lage, e seu conceito de “usina de ideias” imaginado por Rubem Gerchman. O artista, aliás, é homenageado em uma das obras expostas, criada por Ozi. Há ainda peças de Daniel Lannes, Herbert Sobral, Mulambo e Geleia. (André Nazareth/CASACOR)
João Panaggio - Casa Migrante. Na praia, no campo ou num recanto da cidade. A Casa Migrante poderia estar em qualquer lugar, mas foi num dos cantinhos mais charmosos do nosso jardim que ela nasceu. Sua arquitetura é marcante – um tanto modernista –, com estrutura metálica revestida externamente em pedra e um amplo espaço interno quase sem divisões. Ali, se destacam o painel em madeira trançada, que separa áreas íntima e social, e uma enorme claraboia no quarto que transforma em quadro vivo a luz do dia e da noite.
13/45 João Panaggio - Casa Migrante. Na praia, no campo ou num recanto da cidade. A Casa Migrante poderia estar em qualquer lugar, mas foi num dos cantinhos mais charmosos do nosso jardim que ela nasceu. Sua arquitetura é marcante – um tanto modernista –, com estrutura metálica revestida externamente em pedra e um amplo espaço interno quase sem divisões. Ali, se destacam o painel em madeira trançada, que separa áreas íntima e social, e uma enorme claraboia no quarto que transforma em quadro vivo a luz do dia e da noite. (André Nazareth/CASACOR)
Adriana Valle e Patricia Carvalho - Jardim de Inverno. Um estar destinado aos encontros, com diferentes cenas para momentos diversos: a mesa para uma refeição a dois, a sala para reunir os amigos, e um cantinho de trabalho. A iluminação é toda indireta para ser usada especialmente à noite, já que durante o dia o ambiente é banhado por luz natural e cercado pelo verde das jardineiras criadas nas janelas. O mobiliário, em freijó, foi desenhado pela dupla de profissionais, que apostou numa paleta com tons como terracota, azul e verde.
14/45 Adriana Valle e Patricia Carvalho - Jardim de Inverno. Um estar destinado aos encontros, com diferentes cenas para momentos diversos: a mesa para uma refeição a dois, a sala para reunir os amigos, e um cantinho de trabalho. A iluminação é toda indireta para ser usada especialmente à noite, já que durante o dia o ambiente é banhado por luz natural e cercado pelo verde das jardineiras criadas nas janelas. O mobiliário, em freijó, foi desenhado pela dupla de profissionais, que apostou numa paleta com tons como terracota, azul e verde. (André Nazareth/CASACOR)
Adriana Esteves - Recanto. Quem disse que o home-office não pode ser também um Recanto? Aqui, ele ganha atmosfera intimista para trabalhar, ler, estudar, pintar ou simplesmente ouvir uma boa música enquanto coloca as ideias em ordem. A decoração traz um diálogo entre o contemporâneo do mobiliário e o antigo – que aparece nos elementos arquitetônicos originais da casa como vitrais e portais. Um ambiente pensado para acolher que traz para dentro da casa o verde dos jardins, mas aqui em diversos tons.
15/45 Adriana Esteves - Recanto. Quem disse que o home-office não pode ser também um Recanto? Aqui, ele ganha atmosfera intimista para trabalhar, ler, estudar, pintar ou simplesmente ouvir uma boa música enquanto coloca as ideias em ordem. A decoração traz um diálogo entre o contemporâneo do mobiliário e o antigo – que aparece nos elementos arquitetônicos originais da casa como vitrais e portais. Um ambiente pensado para acolher que traz para dentro da casa o verde dos jardins, mas aqui em diversos tons. (André Nazareth/CASACOR)
Catê Poli - Paisagismo Migrante. Um jardim tropical, com a exuberância da Mata Atlântica e a volta das bromélias. Localizado no entorno da Casa Migrante, num cantinho reservado dos vastos jardins da Residência Brando Barbosa, o espaço cria cenários atraentes que estimulam o convívio ao ar livre. Com muitas folhagens verdes e plantas nativas - que conversam perfeitamente com a arquitetura fluida da casa -, é um ambiente que convida o visitante a sentar, relaxar e curtir a natureza.
16/45 Catê Poli - Paisagismo Migrante. Um jardim tropical, com a exuberância da Mata Atlântica e a volta das bromélias. Localizado no entorno da Casa Migrante, num cantinho reservado dos vastos jardins da Residência Brando Barbosa, o espaço cria cenários atraentes que estimulam o convívio ao ar livre. Com muitas folhagens verdes e plantas nativas - que conversam perfeitamente com a arquitetura fluida da casa -, é um ambiente que convida o visitante a sentar, relaxar e curtir a natureza. (André Nazareth/CASACOR)
Jorge Delmas - Studio Cubo. A tendência de viver em espaços cada vez menores foi a inspiração para os estúdios da nossa Vila CASACOR. E tem nome mais apropriado que Cubo para esses pequenos notáveis criados em módulos metálicos com revestimento termoacústico especificamente para moradia? Pois aqui, é justamente a praticidade quem dá o tom. Mas, sem abrir mão do conforto e do aconchego trazido pela presença maciça da madeira, pela farta iluminação natural e pelo uso de poucos móveis.
17/45 Jorge Delmas - Studio Cubo. A tendência de viver em espaços cada vez menores foi a inspiração para os estúdios da nossa Vila CASACOR. E tem nome mais apropriado que Cubo para esses pequenos notáveis criados em módulos metálicos com revestimento termoacústico especificamente para moradia? Pois aqui, é justamente a praticidade quem dá o tom. Mas, sem abrir mão do conforto e do aconchego trazido pela presença maciça da madeira, pela farta iluminação natural e pelo uso de poucos móveis. (André Nazareth/CASACOR)
Sérgio Conde Caldas Arquitetura - “O Canto do Poeta”. Um espaço para se desconectar do mundo exterior e embarcar num mundo de poesia. Cercado pelo verde dos jardins, o estúdio construído em um dos módulos metálicos residenciais da CMC Modular usados na nossa Vila CASACOR prioriza a sustentabilidade com grandes vãos que permitem a ventilação cruzada e vidros que bloqueiam o calor reduzindo o uso de ar-condicionado. O décor é contemporâneo e minimalista com mobiliário de formas orgânicas que deixa o destaque para as obras de arte nacionais.
18/45 Sérgio Conde Caldas Arquitetura - “O Canto do Poeta”. Um espaço para se desconectar do mundo exterior e embarcar num mundo de poesia. Cercado pelo verde dos jardins, o estúdio construído em um dos módulos metálicos residenciais da CMC Modular usados na nossa Vila CASACOR prioriza a sustentabilidade com grandes vãos que permitem a ventilação cruzada e vidros que bloqueiam o calor reduzindo o uso de ar-condicionado. O décor é contemporâneo e minimalista com mobiliário de formas orgânicas que deixa o destaque para as obras de arte nacionais. (André Nazareth/CASACOR)
No Balanço das Águas, por Bel Lobo e Mariana Travassos. Um dos grandes sucessos da CASACOR Rio 2021, o ambiente-instalação sensorial foi incorporado aos jardins da Residência Brando Barbosa e segue encantando, e emocionando, nossos visitantes com seu fluxo de sons e águas que é acionado pelo caminhar dos corpos. Um convite à contemplação da natureza e à interação nesse pedacinho da casa em meio ao verde exuberante da Mata Atlântica. Para parar, apreciar, ouvir, relaxar e, claro, se balançar no ritmo das águas...
19/45 No Balanço das Águas, por Bel Lobo e Mariana Travassos. Um dos grandes sucessos da CASACOR Rio 2021, o ambiente-instalação sensorial foi incorporado aos jardins da Residência Brando Barbosa e segue encantando, e emocionando, nossos visitantes com seu fluxo de sons e águas que é acionado pelo caminhar dos corpos. Um convite à contemplação da natureza e à interação nesse pedacinho da casa em meio ao verde exuberante da Mata Atlântica. Para parar, apreciar, ouvir, relaxar e, claro, se balançar no ritmo das águas... (André Nazareth/CASACOR)
Anna Luiza Rothier - Muito Além do Jardim. Um recanto a céu aberto, ligeiramente protegido da chuva por ombrelones, e com espaço de sobra para encontros informais e descontraídos, que são a cara do Rio. Com vista para os jardins e para (quase) tudo o que acontece na área externa da casa, o terraço se insere ainda mais na paisagem natural do entorno pelo uso de diversas espécies de plantas e pelo jardim vertical, que toma toda a parede principal. Um ambiente tropical, leve, despretensioso e bem carioca.
20/45 Anna Luiza Rothier - Muito Além do Jardim. Um recanto a céu aberto, ligeiramente protegido da chuva por ombrelones, e com espaço de sobra para encontros informais e descontraídos, que são a cara do Rio. Com vista para os jardins e para (quase) tudo o que acontece na área externa da casa, o terraço se insere ainda mais na paisagem natural do entorno pelo uso de diversas espécies de plantas e pelo jardim vertical, que toma toda a parede principal. Um ambiente tropical, leve, despretensioso e bem carioca. (André Nazareth/CASACOR)
Bernardo Gaudie-Ley e Tania Braida - Casa Pitaya. Dá para viver em uma estrutura similar a um contêiner de apenas 28m²? Nossa Vila CASACOR prova que sim. Especialmente quando a decoração transforma o espaço num recanto cool e descolado, com uma paleta de tons suaves, como a laca rosa clarinha e o carvalho da marcenaria, e muitos móveis de design nacional e obras de arte como na Casa Pitaya. Ali, a paisagem natural, que parece invadir o ambiente interno através das paredes de vidro, é o complemento perfeito para uma moradia cheia de charme.
21/45 Bernardo Gaudie-Ley e Tania Braida - Casa Pitaya. Dá para viver em uma estrutura similar a um contêiner de apenas 28m²? Nossa Vila CASACOR prova que sim. Especialmente quando a decoração transforma o espaço num recanto cool e descolado, com uma paleta de tons suaves, como a laca rosa clarinha e o carvalho da marcenaria, e muitos móveis de design nacional e obras de arte como na Casa Pitaya. Ali, a paisagem natural, que parece invadir o ambiente interno através das paredes de vidro, é o complemento perfeito para uma moradia cheia de charme. (André Nazareth/CASACOR)
Manuela Santos e Paula Scholte - Hall e Lavabo. A natureza enquadrada. No lavabo, que naturalmente já se abre para o verde, ela ganha ainda mais destaque com a brincadeira feita pela dupla, que tira o espelho de cena e muda a posição da cuba Deca convidando o visitante à contemplação. Instalações de jovens artistas contemporâneos contrastam com a arquitetura clássica e original da casa, que é extremamente marcante nesses dois ambientes, com seu teto decorado, vitrais, esquadrias e azulejos portugueses, provocando o olhar e a reflexão.
22/45 Manuela Santos e Paula Scholte - Hall e Lavabo. A natureza enquadrada. No lavabo, que naturalmente já se abre para o verde, ela ganha ainda mais destaque com a brincadeira feita pela dupla, que tira o espelho de cena e muda a posição da cuba Deca convidando o visitante à contemplação. Instalações de jovens artistas contemporâneos contrastam com a arquitetura clássica e original da casa, que é extremamente marcante nesses dois ambientes, com seu teto decorado, vitrais, esquadrias e azulejos portugueses, provocando o olhar e a reflexão. (André Nazareth/CASACOR)
Erick Figueira de Mello - Espaço Figueira. O que um dia foi a garagem e a área de serviço da Residência Brando Barbosa ganhou nova vocação com a CASACOR Rio: a de complexo gastronômico. E, este ano, os vários ambientes (restaurante, wine bar, salad bar e pizzaria) estão sob a batuta de um único arquiteto, que apostou na brasilidade de materiais clássicos e atemporais: vime, palha, cestaria brasileira, faux bambu, ladrilhos hidráulicos. Muitos deles criados exclusivamente pelo arquiteto para a mostra e usados com harmonia e charme.
23/45 Erick Figueira de Mello - Espaço Figueira. O que um dia foi a garagem e a área de serviço da Residência Brando Barbosa ganhou nova vocação com a CASACOR Rio: a de complexo gastronômico. E, este ano, os vários ambientes (restaurante, wine bar, salad bar e pizzaria) estão sob a batuta de um único arquiteto, que apostou na brasilidade de materiais clássicos e atemporais: vime, palha, cestaria brasileira, faux bambu, ladrilhos hidráulicos. Muitos deles criados exclusivamente pelo arquiteto para a mostra e usados com harmonia e charme. (André Nazareth/CASACOR)
Tiago Freire - Sala Da Música. Da imponência original à brasilidade. A Sala Da Música é um ambiente atemporal que celebra o que temos de belo – a começar pela obra Biblioteca, de Nelson Leirner, que pela primeira vez aparece em mostra de decoração, em uma homenagem ao artista que faria 90 anos em 2022. Estão lá ainda elementos arquitetônicos como o muxarabi, que cobre o teto trazendo ainda mais destaque ao lustre de baccarat original do espaço; e peças de mobiliário assinadas por importantes nomes do design nacional.
24/45 Tiago Freire - Sala Da Música. Da imponência original à brasilidade. A Sala Da Música é um ambiente atemporal que celebra o que temos de belo – a começar pela obra Biblioteca, de Nelson Leirner, que pela primeira vez aparece em mostra de decoração, em uma homenagem ao artista que faria 90 anos em 2022. Estão lá ainda elementos arquitetônicos como o muxarabi, que cobre o teto trazendo ainda mais destaque ao lustre de baccarat original do espaço; e peças de mobiliário assinadas por importantes nomes do design nacional. (André Nazareth/CASACOR)
Geralda Januário e Paulo César Januário - Jardim do SPA DECA. Um jardim sensorial com ervas aromáticas, árvores frutíferas, flores e espécies coloridas e com uma grande variação de verdes e texturas. A vegetação é bem tropical, como toda a mata que já ocupa o entorno da Residência Brando Barbosa, e traz a beleza de helicônias, filodendros, alpínias e strelitzias abraçando o nosso SPA. Um verdadeiro jardim tropical contemporâneo que envolve ainda mais o visitante no clima de paz e relaxamento que o ambiente da DECA naturalmente proporciona.
25/45 Geralda Januário e Paulo César Januário - Jardim do SPA DECA. Um jardim sensorial com ervas aromáticas, árvores frutíferas, flores e espécies coloridas e com uma grande variação de verdes e texturas. A vegetação é bem tropical, como toda a mata que já ocupa o entorno da Residência Brando Barbosa, e traz a beleza de helicônias, filodendros, alpínias e strelitzias abraçando o nosso SPA. Um verdadeiro jardim tropical contemporâneo que envolve ainda mais o visitante no clima de paz e relaxamento que o ambiente da DECA naturalmente proporciona. (André Nazareth/CASACOR)
Cristina Bezamat - Tempo da Alma. A inspiração vem de longe: dos países nórdicos, onde impera a filosofia sueca Lagom do “nem muito, nem tão pouco”, e o estilo dinamarquês Hygge, que privilegia o bem-estar. No décor, uma paleta de tons pastel, suave e aconchegante; uma incrível seleção de obras de arte e peças de design nacional de formas curvas e minimalistas. O uso de fibras como linho, cânhamo e juta dão o toque de brasilidade a esse estar íntimo que propõe uma pausa para o descanso em contato com a natureza.
26/45 Cristina Bezamat - Tempo da Alma. A inspiração vem de longe: dos países nórdicos, onde impera a filosofia sueca Lagom do “nem muito, nem tão pouco”, e o estilo dinamarquês Hygge, que privilegia o bem-estar. No décor, uma paleta de tons pastel, suave e aconchegante; uma incrível seleção de obras de arte e peças de design nacional de formas curvas e minimalistas. O uso de fibras como linho, cânhamo e juta dão o toque de brasilidade a esse estar íntimo que propõe uma pausa para o descanso em contato com a natureza. (André Nazareth/CASACOR)
Ana Cano Milman e Claudia Infante - Adega. Tempo. A cave original da casa, recém-descoberta e totalmente renovada para esta CASACOR Rio, é o fio condutor deste projeto que, pelas mãos da dupla de profissionais, é trazido para o século XXI com leveza e elegância. Com mobiliário contemporâneo e lúdico e obras de arte inéditas criadas especialmente para a mostra, a Adega da Casa valoriza o acolhimento e o bem-estar e recebe o visitante com uma incrível seleção de vinhos da Porto Di Vino, que pode ser degustada ali mesmo ou levada para casa.
27/45 Ana Cano Milman e Claudia Infante - Adega. Tempo. A cave original da casa, recém-descoberta e totalmente renovada para esta CASACOR Rio, é o fio condutor deste projeto que, pelas mãos da dupla de profissionais, é trazido para o século XXI com leveza e elegância. Com mobiliário contemporâneo e lúdico e obras de arte inéditas criadas especialmente para a mostra, a Adega da Casa valoriza o acolhimento e o bem-estar e recebe o visitante com uma incrível seleção de vinhos da Porto Di Vino, que pode ser degustada ali mesmo ou levada para casa. (André Nazareth/CASACOR)
#Pergolando2022, por Victor Niskier. As pérgolas criadas para a mostra de 2021 foram mantidas pelo arquiteto que traz novo décor à bilheteria e um espaço diferente na saída, com uma biblioteca, uma cozinha funcional e um estar. O ambiente monocromático do ano passado dá lugar a uma paleta de tons terrosos como marrons, verdes e terracota que trazem aconchego a essa grande área de convívio onde peças de design nacional e obras de arte ganham destaque. Tudo totalmente integrado ao bambuzal criando um verdadeiro refúgio familiar.
28/45 #Pergolando2022, por Victor Niskier. As pérgolas criadas para a mostra de 2021 foram mantidas pelo arquiteto que traz novo décor à bilheteria e um espaço diferente na saída, com uma biblioteca, uma cozinha funcional e um estar. O ambiente monocromático do ano passado dá lugar a uma paleta de tons terrosos como marrons, verdes e terracota que trazem aconchego a essa grande área de convívio onde peças de design nacional e obras de arte ganham destaque. Tudo totalmente integrado ao bambuzal criando um verdadeiro refúgio familiar. (André Nazareth/CASACOR)
Livraria, por Victor Niskier. Um grande deck de leitura que integra áreas externa e interna e abriga a Livraria da mostra, aqui apresentada com ares de biblioteca familiar. O piso parece madeira mas é um porcelanato Portinari para Amoedo Design: sustentável e funcional para um ambiente de grande circulação. Destaque para a forma como os livros estão expostos: na estante Colmeia, em madeira, criada pelo arquiteto; e também, numa peça de vidro, totalmente vazada, que permite ver o jardim através dos livros.
29/45 Livraria, por Victor Niskier. Um grande deck de leitura que integra áreas externa e interna e abriga a Livraria da mostra, aqui apresentada com ares de biblioteca familiar. O piso parece madeira mas é um porcelanato Portinari para Amoedo Design: sustentável e funcional para um ambiente de grande circulação. Destaque para a forma como os livros estão expostos: na estante Colmeia, em madeira, criada pelo arquiteto; e também, numa peça de vidro, totalmente vazada, que permite ver o jardim através dos livros. (André Nazareth/CASACOR)
Loja de Óculos, por Sergio Novaes. Poderia ser o closet dos sonhos para os amantes das armações de óculos coloridas e ousadas, mas é a nossa ótica, parceira sempre presente na CASACOR Rio, que ganhou um projeto com ares residenciais e um toque contemporâneo. A textura da madeira cobre boa parte do ambiente. Mas, os materiais usados são bem diferentes: vinílico na forração do teto e porcelanato no piso. Já as paredes trazem o que parece ser uma placa única de mármore, mas é também porcelanato de grande formato Portinari.
30/45 Loja de Óculos, por Sergio Novaes. Poderia ser o closet dos sonhos para os amantes das armações de óculos coloridas e ousadas, mas é a nossa ótica, parceira sempre presente na CASACOR Rio, que ganhou um projeto com ares residenciais e um toque contemporâneo. A textura da madeira cobre boa parte do ambiente. Mas, os materiais usados são bem diferentes: vinílico na forração do teto e porcelanato no piso. Já as paredes trazem o que parece ser uma placa única de mármore, mas é também porcelanato de grande formato Portinari. (André Nazareth/CASACOR)
Lucilla Pessoa de Queiroz e Renata Caiafa - Quarto Drummond. E agora... Drummond! O poeta que completaria 120 anos em 2022 ganha em sua homenagem um dos quartos da nossa “Hospedaria”, que surge emoldurado pelas palavras. Ali, a decoração é simples com tecidos leves como o linho e móveis de linhas retas que trazem o dia a dia do poeta e sua escrivaninha para o século XXI, sem abrir mão do romantismo que caracteriza sua época. Ele aparece nos poemas impressos pelo ambiente que parecem permear seus sonhos, seu ócio criativo, sua vida.
31/45 Lucilla Pessoa de Queiroz e Renata Caiafa - Quarto Drummond. E agora... Drummond! O poeta que completaria 120 anos em 2022 ganha em sua homenagem um dos quartos da nossa “Hospedaria”, que surge emoldurado pelas palavras. Ali, a decoração é simples com tecidos leves como o linho e móveis de linhas retas que trazem o dia a dia do poeta e sua escrivaninha para o século XXI, sem abrir mão do romantismo que caracteriza sua época. Ele aparece nos poemas impressos pelo ambiente que parecem permear seus sonhos, seu ócio criativo, sua vida. (André Nazareth/CASACOR)
Jardim do Poeta, por Embya Paisagismo. Para o poeta respirar, um jardim com várias tonalidades de verde, muita luminosidade e toda a tranquilidade necessária para sua criação. A vegetação traz espécies de folhagens largas típicas da Mata Atlântica como antúrios de grande porte e aráceas, com seus filodendros e costelas de Adão. Mas, também plantas exóticas e igualmente exuberantes como as palmeiras Leque e Laca. Um jardim sóbrio que envolve o Canto do Poeta reproduzindo, em pequena escala, a mata que se vê no entorno da Residência.
32/45 Jardim do Poeta, por Embya Paisagismo. Para o poeta respirar, um jardim com várias tonalidades de verde, muita luminosidade e toda a tranquilidade necessária para sua criação. A vegetação traz espécies de folhagens largas típicas da Mata Atlântica como antúrios de grande porte e aráceas, com seus filodendros e costelas de Adão. Mas, também plantas exóticas e igualmente exuberantes como as palmeiras Leque e Laca. Um jardim sóbrio que envolve o Canto do Poeta reproduzindo, em pequena escala, a mata que se vê no entorno da Residência. (André Nazareth/CASACOR)
Vivian Reimers - Café da Casa. Tem ambiente mais propício para um cafezinho que a cozinha? Pois foi justamente ali, no coração da casa, que instalamos o Café. O mobiliário privilegia o encontro, com mesas de uso coletivo; e a praticidade, com a marcenaria Criare. O papel de parede com padrão de folhagens traz o verde para o interior. E, no lado externo, um deck estende o Café para o jardim ampliando seu uso. Destaque para o mural da artista Dominique Jardy na fachada que completa o visual tropical-carioca.
33/45 Vivian Reimers - Café da Casa. Tem ambiente mais propício para um cafezinho que a cozinha? Pois foi justamente ali, no coração da casa, que instalamos o Café. O mobiliário privilegia o encontro, com mesas de uso coletivo; e a praticidade, com a marcenaria Criare. O papel de parede com padrão de folhagens traz o verde para o interior. E, no lado externo, um deck estende o Café para o jardim ampliando seu uso. Destaque para o mural da artista Dominique Jardy na fachada que completa o visual tropical-carioca. (André Nazareth/CASACOR)
Rafael Mirza - Casa dos Aromas. Um espaço para aguçar os sentidos. O tom forte da estante principal estimula a visão; a playlist com clássicos da bossa nova convida à permanência; as texturas provocam o toque – que aqui é mais que permitido; assim como as essências, expostas como pequenas joias em cúpulas de vidro, despertam o olfato. Tudo num ambiente aberto para o jardim que privilegia elementos naturais como pedra, madeira e mármore e traz ainda um pequeno estar com mobiliário contemporâneo e aconchegante.
34/45 Rafael Mirza - Casa dos Aromas. Um espaço para aguçar os sentidos. O tom forte da estante principal estimula a visão; a playlist com clássicos da bossa nova convida à permanência; as texturas provocam o toque – que aqui é mais que permitido; assim como as essências, expostas como pequenas joias em cúpulas de vidro, despertam o olfato. Tudo num ambiente aberto para o jardim que privilegia elementos naturais como pedra, madeira e mármore e traz ainda um pequeno estar com mobiliário contemporâneo e aconchegante. (André Nazareth/CASACOR)
Rodrigo Barbosa - Espaço Soul. Nem clássico, nem contemporâneo. Simplesmente carioca. Cheio de bossa e, claro, alma! Um ambiente multifuncional que traz no décor o mix and match da clássica arquitetura da casa com um mobiliário de formas orgânicas e o uso de muitas cores e texturas, que aparecem, principalmente, no tie-dye das cortinas e do maxi-tapete. Uma obra de arte com cordas e linhas dá um certo toque artesanal. Enquanto a obra de Beto Gatti, da série Marcas do Tempo, une tecnologia e antiquariato.
35/45 Rodrigo Barbosa - Espaço Soul. Nem clássico, nem contemporâneo. Simplesmente carioca. Cheio de bossa e, claro, alma! Um ambiente multifuncional que traz no décor o mix and match da clássica arquitetura da casa com um mobiliário de formas orgânicas e o uso de muitas cores e texturas, que aparecem, principalmente, no tie-dye das cortinas e do maxi-tapete. Uma obra de arte com cordas e linhas dá um certo toque artesanal. Enquanto a obra de Beto Gatti, da série Marcas do Tempo, une tecnologia e antiquariato. (André Nazareth/CASACOR)
Marilene Galindo - Suíte do Viajante. O antigo quarto de Odaléa ganha novos ares com uma decoração bem masculina, onde predominam tons como cinza, preto e branco. Pensado para um executivo que viaja o mundo, o espaço tem ambientação prática com pequena área de trabalho, banheira para relaxar e um décor contemporâneo, com móveis das lojas do CasaShopping e obras de arte de suas galerias, como gravuras de Picasso e uma escultura de Osvaldo Gaia. A diversidade de estilos artísticos, aliás, dá o toque de memória afetiva ao ambiente.
36/45 Marilene Galindo - Suíte do Viajante. O antigo quarto de Odaléa ganha novos ares com uma decoração bem masculina, onde predominam tons como cinza, preto e branco. Pensado para um executivo que viaja o mundo, o espaço tem ambientação prática com pequena área de trabalho, banheira para relaxar e um décor contemporâneo, com móveis das lojas do CasaShopping e obras de arte de suas galerias, como gravuras de Picasso e uma escultura de Osvaldo Gaia. A diversidade de estilos artísticos, aliás, dá o toque de memória afetiva ao ambiente. (André Nazareth/CASACOR)
Maira Ferreira e Kaio Duarte Silva - Jardim do BamˈBo͞o Bar. Uma intervenção paisagística com plantas nativas de folhagens variadas e bem coloridas, como filodendros, cordylines, alpínias e helicônias traz ainda mais personalidade para o já belíssimo Jardim do BamˈBo͞o Bar. O espaço, que abraça o bar ali instalado, vai receber os visitantes em meio ao verde da vegetação, que, este ano, ganha ainda mais camadas se transformando numa típica pocket forest. O lugar ideal para um bate-papo com os amigos acompanhado por deliciosos drinques.
37/45 Maira Ferreira e Kaio Duarte Silva - Jardim do BamˈBo͞o Bar. Uma intervenção paisagística com plantas nativas de folhagens variadas e bem coloridas, como filodendros, cordylines, alpínias e helicônias traz ainda mais personalidade para o já belíssimo Jardim do BamˈBo͞o Bar. O espaço, que abraça o bar ali instalado, vai receber os visitantes em meio ao verde da vegetação, que, este ano, ganha ainda mais camadas se transformando numa típica pocket forest. O lugar ideal para um bate-papo com os amigos acompanhado por deliciosos drinques. (André Nazareth/CASACOR)
Camilla Bortolini e Priscilla Dias - Estúdio da Designer. Um retorno ao básico, irregular, áspero, cru e bruto. Nesse estúdio, pensado para abrigar uma designer carioca, são as texturas que ditam o ritmo do trabalho. Sai o foco na arte digital, tão presente hoje, e voltam os materiais brutos, com suas texturas, seus cheiros, temperaturas. Eles estão até no teto, que ganhou uma forração feita em corda de sisal de obra. Um ambiente para sentar no chão, caminhar, desenhar à mão livre, se jogar no sofá, receber amigos e até pernoitar após um dia intenso.
38/45 Camilla Bortolini e Priscilla Dias - Estúdio da Designer. Um retorno ao básico, irregular, áspero, cru e bruto. Nesse estúdio, pensado para abrigar uma designer carioca, são as texturas que ditam o ritmo do trabalho. Sai o foco na arte digital, tão presente hoje, e voltam os materiais brutos, com suas texturas, seus cheiros, temperaturas. Eles estão até no teto, que ganhou uma forração feita em corda de sisal de obra. Um ambiente para sentar no chão, caminhar, desenhar à mão livre, se jogar no sofá, receber amigos e até pernoitar após um dia intenso. (André Nazareth/CASACOR)
Ana Lúcia Jucá - Suíte nas Nuvens. Clássico e atemporal. Inspirado pela arquitetura de ares europeus da casa, o maior dos estúdios internos da nossa “Hospedaria” recebeu uma decoração sofisticada que prioriza o conforto, o bem-estar e a praticidade no dia a dia dos hóspedes. O clima é bem carioca com a predominância de tons claros como o verde água e uma seleção de móveis de design nacional e obras de arte digitais. Boiseries no quarto e os azulejos portugueses originais da casa no banheiro dão o toque clássico ao ambiente.
39/45 Ana Lúcia Jucá - Suíte nas Nuvens. Clássico e atemporal. Inspirado pela arquitetura de ares europeus da casa, o maior dos estúdios internos da nossa “Hospedaria” recebeu uma decoração sofisticada que prioriza o conforto, o bem-estar e a praticidade no dia a dia dos hóspedes. O clima é bem carioca com a predominância de tons claros como o verde água e uma seleção de móveis de design nacional e obras de arte digitais. Boiseries no quarto e os azulejos portugueses originais da casa no banheiro dão o toque clássico ao ambiente. (André Nazareth/CASACOR)
Ricardo Melo e Rodrigo Passos - Sala de Reunião e Galeria Brando Barbosa. A antiga Sala de Banho ganha aqui um novo uso. A banheira de mármore que pertenceu à Imperatriz Teresa Cristina permanece, mas se torna suporte para uma coleção de opalinas. Enquanto o closet de Odaléa vira vitrine para expor peças do acervo da Residência. Um projeto com olhar contemporâneo, que traz materiais naturais como pedra e madeira e pouco mobiliário, com muito respeito à arquitetura original. Nas paredes, a cor Escrita Antiga da Coral segue o mesmo tom de azul dos vitrais da casa.
40/45 Ricardo Melo e Rodrigo Passos - Sala de Reunião e Galeria Brando Barbosa. A antiga Sala de Banho ganha aqui um novo uso. A banheira de mármore que pertenceu à Imperatriz Teresa Cristina permanece, mas se torna suporte para uma coleção de opalinas. Enquanto o closet de Odaléa vira vitrine para expor peças do acervo da Residência. Um projeto com olhar contemporâneo, que traz materiais naturais como pedra e madeira e pouco mobiliário, com muito respeito à arquitetura original. Nas paredes, a cor Escrita Antiga da Coral segue o mesmo tom de azul dos vitrais da casa. (André Nazareth/CASACOR)
Celso Rayol e Fernando Costa - Entre-salas. O antigo porte-cochère volta a sua vocação original como entrada oficial de visitação da casa. Com dois ambientes, a varanda externa e o hall principal, foi pensado como um espaço de transição: entre passado e futuro; exterior e interior; clássico e contemporâneo. Os pórticos ganham elementos arquitetônicos espelhados que trazem o verde e o novo para o projeto. No décor, tons suaves e aconchegantes, formas curvas e obras de arte que remetem ao centenário da Semana de Arte Moderna de 1922.
41/45 Celso Rayol e Fernando Costa - Entre-salas. O antigo porte-cochère volta a sua vocação original como entrada oficial de visitação da casa. Com dois ambientes, a varanda externa e o hall principal, foi pensado como um espaço de transição: entre passado e futuro; exterior e interior; clássico e contemporâneo. Os pórticos ganham elementos arquitetônicos espelhados que trazem o verde e o novo para o projeto. No décor, tons suaves e aconchegantes, formas curvas e obras de arte que remetem ao centenário da Semana de Arte Moderna de 1922. (André Nazareth/CASACOR)
Ana Veras - Jardim do Pavilhão 22. Ao lado da piscina, a mata se torna ainda mais exuberante e colorida com a interferência paisagística. O local, onde aflora uma nascente, teve o caminho para o olho d’água aberto, convidando o visitante a viver essa experiência sensorial. Novas espécies, que atraem a fauna local (beija-flores, tucanos, saguis), foram incorporadas criando um jardim tropical de formas livres que abraça o Pavilhão 22 e traz em sua entrada duas esculturas vivas de bromélias, uma releitura dos totens de Burle Marx.
42/45 Ana Veras - Jardim do Pavilhão 22. Ao lado da piscina, a mata se torna ainda mais exuberante e colorida com a interferência paisagística. O local, onde aflora uma nascente, teve o caminho para o olho d’água aberto, convidando o visitante a viver essa experiência sensorial. Novas espécies, que atraem a fauna local (beija-flores, tucanos, saguis), foram incorporadas criando um jardim tropical de formas livres que abraça o Pavilhão 22 e traz em sua entrada duas esculturas vivas de bromélias, uma releitura dos totens de Burle Marx. (André Nazareth/CASACOR)
Fernanda Medeiros - Loja da Casa. É uma loja. Mas, com ares de pequeno refúgio familiar onde estar, jantar, um pequeno home-office e um charmoso pergolado estão integrados criando um ambiente quase residencial. O décor aposta em tons calmos como azul e areia e materiais naturais como a madeira do mobiliário e a pedra que reveste as paredes internas. O pergolado, cercado pelo verde, foi construído em fibra de vidro, que traz leveza e contemporaneidade ao projeto e privilegia a circulação já que o espaço recebe workshops.
43/45 Fernanda Medeiros - Loja da Casa. É uma loja. Mas, com ares de pequeno refúgio familiar onde estar, jantar, um pequeno home-office e um charmoso pergolado estão integrados criando um ambiente quase residencial. O décor aposta em tons calmos como azul e areia e materiais naturais como a madeira do mobiliário e a pedra que reveste as paredes internas. O pergolado, cercado pelo verde, foi construído em fibra de vidro, que traz leveza e contemporaneidade ao projeto e privilegia a circulação já que o espaço recebe workshops. (André Nazareth/CASACOR)
Anna Beatriz Fadul - Cadência. Uma sala de banho cheia de bossa, dedicada aos momentos de autocuidado em que nem se sente o tempo passar. Um espaço pensado para promover o descanso que poderia até estar num SPA ou resort, mas que a gente deseja ter dentro das nossas casas. A decoração é, ao mesmo tempo, elegante e descontraída, com a predominância do azul e de peças contemporâneas da Deca assinadas por Jader Almeida, além do uso de muitas plantas que trazem a natureza para o interior da casa.
44/45 Anna Beatriz Fadul - Cadência. Uma sala de banho cheia de bossa, dedicada aos momentos de autocuidado em que nem se sente o tempo passar. Um espaço pensado para promover o descanso que poderia até estar num SPA ou resort, mas que a gente deseja ter dentro das nossas casas. A decoração é, ao mesmo tempo, elegante e descontraída, com a predominância do azul e de peças contemporâneas da Deca assinadas por Jader Almeida, além do uso de muitas plantas que trazem a natureza para o interior da casa. (André Nazareth/CASACOR)
Letícia Garcia - Joalheria do Jardim. Localizada em meio aos jardins da Residência Brando Barbosa, a Joalheria pega emprestados seus tons para criar um ambiente acolhedor repleto de texturas, fibras naturais e plantas, criando uma decoração inspirada no design biofílico que traz o jeito leve, alegre e despojado do carioca. Espelhos e vidros estrategicamente posicionados ajudam a trazer o verde do jardim para dentro do espaço ao mesmo tempo em que destacam a beleza das joias expostas.
45/45 Letícia Garcia - Joalheria do Jardim. Localizada em meio aos jardins da Residência Brando Barbosa, a Joalheria pega emprestados seus tons para criar um ambiente acolhedor repleto de texturas, fibras naturais e plantas, criando uma decoração inspirada no design biofílico que traz o jeito leve, alegre e despojado do carioca. Espelhos e vidros estrategicamente posicionados ajudam a trazer o verde do jardim para dentro do espaço ao mesmo tempo em que destacam a beleza das joias expostas. (André Nazareth/CASACOR)

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Minas Gerais

O Palácio das Mangabeiras, em Belo Horizonte, foi o cenário para os 50 espaços da CASACOR MG 2022 – alguns deles, inclusive, foram instalados no parque da área externa, permitindo a visitação sem a necessidade da compra do ingresso. Outro diferencial foram as diversas construções projetadas especialmente para a mostra mineira.

Julia Faria - Espaço Áurea. A madeira do piso sobe a parede e preenche o teto, como um abraço. Baseado na leveza do viver, cozinha, jantar e estar integrados são voltados para a paisagem. Cores neuras como cinza, branco, preto e madeira ganham a companhia do terracota na cadeira do jantar. A iluminação foge do óbvio com teto limpo e pendente sobre a ilha. A parede de concreto reguado é como uma tela, com o jardim em frente.
1/50 Julia Faria - Espaço Áurea. A madeira do piso sobe a parede e preenche o teto, como um abraço. Baseado na leveza do viver, cozinha, jantar e estar integrados são voltados para a paisagem. Cores neuras como cinza, branco, preto e madeira ganham a companhia do terracota na cadeira do jantar. A iluminação foge do óbvio com teto limpo e pendente sobre a ilha. A parede de concreto reguado é como uma tela, com o jardim em frente. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Igor Zanon - Casa Nó. Com simplicidade mineira sem ser simplória e uma pegada rupestre e chique, o projeto traz paredes e forro de ecogranito em cor que remete ao minério. Destaque para a cobertura de metalon que passa a ideia de renda branca. Quarto e sala têm divisão com biombo vazado e a cozinha, aberta e desconstruída, tem peças de artesãos mineiros. A lareira autoral parece fogãozinho à lenha.
2/50 Igor Zanon - Casa Nó. Com simplicidade mineira sem ser simplória e uma pegada rupestre e chique, o projeto traz paredes e forro de ecogranito em cor que remete ao minério. Destaque para a cobertura de metalon que passa a ideia de renda branca. Quarto e sala têm divisão com biombo vazado e a cozinha, aberta e desconstruída, tem peças de artesãos mineiros. A lareira autoral parece fogãozinho à lenha. (Estúdio NY18/CASACOR)
Estudio Sala - Sala da Casa. Delimitado não por divisões físicas, mas pelo uso, o ambiente contrasta a austeridade e a rigidez das formas ortogonais e o caráter orgânico e fluido das peças de design e da curva no forro. A simplicidade dos tons funciona como uma tela em branco, onde as pinceladas são os móveis, texturas, a luz e paisagem evidenciada por duas grandes aberturas laterais.
3/50 Estudio Sala - Sala da Casa. Delimitado não por divisões físicas, mas pelo uso, o ambiente contrasta a austeridade e a rigidez das formas ortogonais e o caráter orgânico e fluido das peças de design e da curva no forro. A simplicidade dos tons funciona como uma tela em branco, onde as pinceladas são os móveis, texturas, a luz e paisagem evidenciada por duas grandes aberturas laterais. (Estúdio NY18/CASACOR)
Jardim Fleury Paisagismo - Origens. Criado para abraçar e envolver a arquitetura, este jardim traz elementos que provocam sensações proporcionadas pelos aromas, pelo tato e experimentação, e também pelo resgate de memórias afetivas. Une vegetais tropicais a espécies típicas dos quintais mineiros, como a jabuticabeira, além de plantas esculturais. Entre vários tons de verde e uma volumetria bem trabalhada, o cordyline traz pontos magenta.
4/50 Jardim Fleury Paisagismo - Origens. Criado para abraçar e envolver a arquitetura, este jardim traz elementos que provocam sensações proporcionadas pelos aromas, pelo tato e experimentação, e também pelo resgate de memórias afetivas. Une vegetais tropicais a espécies típicas dos quintais mineiros, como a jabuticabeira, além de plantas esculturais. Entre vários tons de verde e uma volumetria bem trabalhada, o cordyline traz pontos magenta. (Daniel Mansur/CASACOR)
Nídia Duarte - Casa Sui. O nome vem da expressão em latim Sui Generis e traz ideia de particularidade em respeito às diferenças individuais. A estrutura é toda suspensa e se acomoda com suavidade no terreno. As portas, tramadas manualmente, integram interior e exterior com fluidez. Explorando texturas e elementos naturais, muito verde e tons neutros, os ambientes foram pensados para usos diversos.
5/50 Nídia Duarte - Casa Sui. O nome vem da expressão em latim Sui Generis e traz ideia de particularidade em respeito às diferenças individuais. A estrutura é toda suspensa e se acomoda com suavidade no terreno. As portas, tramadas manualmente, integram interior e exterior com fluidez. Explorando texturas e elementos naturais, muito verde e tons neutros, os ambientes foram pensados para usos diversos. (Daniel Mansur/CASACOR)
Ana Paula Paolinelli - Refúgio do Casal. O conceito principal propõe um refúgio que oferece diversas possibilidades de interação com a natureza. A teka náutica, madeira utilizada, reveste a fachada, está na passarela de entrada e internamente veste todo o ambiente piso-teto, usada em ripados e painéis lisos. Esquadrias de vidro com persianas de madeira e também pivotantes aproximam interno e externo. Destaque para as peças de design assinado e inúmeras obras de arte.
6/50 Ana Paula Paolinelli - Refúgio do Casal. O conceito principal propõe um refúgio que oferece diversas possibilidades de interação com a natureza. A teka náutica, madeira utilizada, reveste a fachada, está na passarela de entrada e internamente veste todo o ambiente piso-teto, usada em ripados e painéis lisos. Esquadrias de vidro com persianas de madeira e também pivotantes aproximam interno e externo. Destaque para as peças de design assinado e inúmeras obras de arte. (Jomar Bragança/CASACOR)
Sorelle Kids - Brinquedoteca Sorelle. Assinado por Bruna França e Isabella França, o projeto é prático, funcional e muito lúdico e, ao mesmo tempo, está em consonância com a estética de outros ambientes da casa. As profissionais utilizaram materiais sofisticados e texturas naturais como o algodão e a palhinha. Um lado remete à natureza, com mezanino orgânico e, o outro, contempla uma sorveteria, livraria e restaurante.
7/50 Sorelle Kids - Brinquedoteca Sorelle. Assinado por Bruna França e Isabella França, o projeto é prático, funcional e muito lúdico e, ao mesmo tempo, está em consonância com a estética de outros ambientes da casa. As profissionais utilizaram materiais sofisticados e texturas naturais como o algodão e a palhinha. Um lado remete à natureza, com mezanino orgânico e, o outro, contempla uma sorveteria, livraria e restaurante. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Projetar Engenharia e Arquitetura - Banheiros Públicos Oásis. A proposta é trazer a natureza para dentro do espaço, proporcionando ao usuário uma experiência relaxante, como um refúgio, um oásis particular. Tanto o masculino quanto o feminino trazem um jardim vertical, cada um com uma leitura diferente, em ambiente noir, com paredes na cor lápis preto, iluminação em led e tratamento acústico. Destaque para a praticidade da cuba e torneira, ambas de piso, que dão amplitude ao layout.
8/50 Projetar Engenharia e Arquitetura - Banheiros Públicos Oásis. A proposta é trazer a natureza para dentro do espaço, proporcionando ao usuário uma experiência relaxante, como um refúgio, um oásis particular. Tanto o masculino quanto o feminino trazem um jardim vertical, cada um com uma leitura diferente, em ambiente noir, com paredes na cor lápis preto, iluminação em led e tratamento acústico. Destaque para a praticidade da cuba e torneira, ambas de piso, que dão amplitude ao layout. (Estúdio NY 18/CASACOR)
Kat Flores e Paisagismo - Verde pra si, ver a si. A simplicidade de samambaias e plantas tropicais tem contraponto na sofisticação de vasos vietnamitas em um jardim sereno. Espaço para reavivar as memórias afetivas, oferecendo um respiro em meio ao agito urbano. Plantas de diferentes tons, formatos e texturas se harmonizam com o sofá em formato de seixo rolado. O som das águas é um convite para descansar, refletir e se conectar com as próprias raízes.
9/50 Kat Flores e Paisagismo - Verde pra si, ver a si. A simplicidade de samambaias e plantas tropicais tem contraponto na sofisticação de vasos vietnamitas em um jardim sereno. Espaço para reavivar as memórias afetivas, oferecendo um respiro em meio ao agito urbano. Plantas de diferentes tons, formatos e texturas se harmonizam com o sofá em formato de seixo rolado. O som das águas é um convite para descansar, refletir e se conectar com as próprias raízes. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Studio Arquitetônico - Studio Formica® Brasil. A arquitetura sensorial busca homenagear a Semana de 1922, em ambiente fluido e orgânico. Uma passarela dá acesso ao lounge, que conta com pé-direito alto, transparência do vidro e mobiliário brasileiro. A cozinha foi pensada como espaço de sensações: há móveis autorais, jabuticabeira interna, revestimentos de fórmica no piso, parede e teto madeirado. Leve, imersivo e, ao mesmo tempo, impactante.
10/50 Studio Arquitetônico - Studio Formica® Brasil. A arquitetura sensorial busca homenagear a Semana de 1922, em ambiente fluido e orgânico. Uma passarela dá acesso ao lounge, que conta com pé-direito alto, transparência do vidro e mobiliário brasileiro. A cozinha foi pensada como espaço de sensações: há móveis autorais, jabuticabeira interna, revestimentos de fórmica no piso, parede e teto madeirado. Leve, imersivo e, ao mesmo tempo, impactante. (Estúdio NY 18/CASACOR)
Aberta Arquitetura - Pavilhão Praia. A proposta de Ramon Duplá, Caio Faria e Vinicius Fonseca é um eficiente ponto de apoio. Em três módulos, estar, banho/copa e quarto, a casa tem apenas o núcleo central rígido. Elevada do solo, tem estrutura de estacas de madeira que se repetem ritmadas e somente duas vedações são utilizadas: a telha metálica vermelha na cobertura e envoltórios de panos fluidos e leves. Uma escolha ética e estética que prioriza matérias em estado mais bruto.
11/50 Aberta Arquitetura - Pavilhão Praia. A proposta de Ramon Duplá, Caio Faria e Vinicius Fonseca é um eficiente ponto de apoio. Em três módulos, estar, banho/copa e quarto, a casa tem apenas o núcleo central rígido. Elevada do solo, tem estrutura de estacas de madeira que se repetem ritmadas e somente duas vedações são utilizadas: a telha metálica vermelha na cobertura e envoltórios de panos fluidos e leves. Uma escolha ética e estética que prioriza matérias em estado mais bruto. (Jomar Bragança/CASACOR)
Studio126 Arquitetura - Palafita do Curral. Erguida em estacas metálicas e envolta por um jardim, a construção é um convite à dimensão subjetiva de tempo, espaço e memória. Um ambiente que reforça a relação entre o humano, a arquitetura, contextos e paisagem. O deck de madeira recepciona e contorna a suíte máster. Proteção e acolhimento estão simbolizados nas peças de arte que acrescentam uma atmosfera mística ao espaço, aliadas ao bom design.
12/50 Studio126 Arquitetura - Palafita do Curral. Erguida em estacas metálicas e envolta por um jardim, a construção é um convite à dimensão subjetiva de tempo, espaço e memória. Um ambiente que reforça a relação entre o humano, a arquitetura, contextos e paisagem. O deck de madeira recepciona e contorna a suíte máster. Proteção e acolhimento estão simbolizados nas peças de arte que acrescentam uma atmosfera mística ao espaço, aliadas ao bom design. (Estúdio NY 18/CASACOR)
Luoda Arquitetura e Negócios - Cine Sentidos - O Cinema do Palácio. Um espaço que já existiu como cinema na época de JK foi restaurado, ganhou toques de contemporaneidade, sem perder a aura modernista. O ambiente multidisciplinar e tecnológico utiliza detalhes e conceitos da neuroarquitetura e tem poltronas em tom terroso e tapetes orgânicos. Um charmoso bar funcional remete ao seu uso nas antigas salas de exibição, tornando o espaço ainda mais versátil. Em sua base foram dispostas obras de arte.
13/50 Luoda Arquitetura e Negócios - Cine Sentidos - O Cinema do Palácio. Um espaço que já existiu como cinema na época de JK foi restaurado, ganhou toques de contemporaneidade, sem perder a aura modernista. O ambiente multidisciplinar e tecnológico utiliza detalhes e conceitos da neuroarquitetura e tem poltronas em tom terroso e tapetes orgânicos. Um charmoso bar funcional remete ao seu uso nas antigas salas de exibição, tornando o espaço ainda mais versátil. Em sua base foram dispostas obras de arte. (Daniel Mansur/CASACOR)
Sarah James - Restaurante "O chef e o cabra". Os tons terrosos já anunciam: o ambiente traz uma pitada do Nordeste como inspiração. As cores lavadas permitem que o colorido da comida seja o protagonista. Do aço cortem no bar, balcão e parede lateral, à proposta de um jardim com jeito de caatinga e clima de mata atlântica. Despretensioso e cheio de charmes, o projeto é norteado pela gastronomia e pela estética armorial.
14/50 Sarah James - Restaurante "O chef e o cabra". Os tons terrosos já anunciam: o ambiente traz uma pitada do Nordeste como inspiração. As cores lavadas permitem que o colorido da comida seja o protagonista. Do aço cortem no bar, balcão e parede lateral, à proposta de um jardim com jeito de caatinga e clima de mata atlântica. Despretensioso e cheio de charmes, o projeto é norteado pela gastronomia e pela estética armorial. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Cris Capanema - Living Art. Da porta já se percebe uma atmosfera muito peculiar. Dentro, o layout limpo valoriza a arte maiúscula e contemporânea, em clima de galeria. Obras de peso, em grandes formatos, habitam a parede branca e, à sua frente, uma estante de madeira, retroiluminada por tela tensionada, abriga esculturas que lembram sonhos e peças de arte.
15/50 Cris Capanema - Living Art. Da porta já se percebe uma atmosfera muito peculiar. Dentro, o layout limpo valoriza a arte maiúscula e contemporânea, em clima de galeria. Obras de peso, em grandes formatos, habitam a parede branca e, à sua frente, uma estante de madeira, retroiluminada por tela tensionada, abriga esculturas que lembram sonhos e peças de arte. (Estúdio NY18/CASACOR)
Seu Jardim Paisagismo - Jardim Peugeot. Com uma pegada mais arrojada e de muita personalidade, o jardim traz espécies de presença marcante e que não necessitam de muita manutenção. O fundo feito com plantas de sombra destaca o verde mais forte, enquanto outras nuances da cor, entre elas algumas que se aproximam do azul, estão na vegetação mais pontiaguda e robusta. Uma proposta de impacto que alcança o resultado almejado.
16/50 Seu Jardim Paisagismo - Jardim Peugeot. Com uma pegada mais arrojada e de muita personalidade, o jardim traz espécies de presença marcante e que não necessitam de muita manutenção. O fundo feito com plantas de sombra destaca o verde mais forte, enquanto outras nuances da cor, entre elas algumas que se aproximam do azul, estão na vegetação mais pontiaguda e robusta. Uma proposta de impacto que alcança o resultado almejado. (Daniel Mansur/CASACOR)
Pedro Felix Arquitetura - Living. As curvas são o ponto de partida para um amplo living com jantar e cozinha camuflada. Diferentes tonalidades de brancos e off-white compõem os espaços integrados, conectados entre si e com a natureza. Permeando entre futuro e passado, o teto é abobadado e as frestas nas paredes permitem um elo entre interior e exterior. Na seleção de materiais, bouclé, linho natural, tapete de lã, Corian e madeira tauari desidratada.
17/50 Pedro Felix Arquitetura - Living. As curvas são o ponto de partida para um amplo living com jantar e cozinha camuflada. Diferentes tonalidades de brancos e off-white compõem os espaços integrados, conectados entre si e com a natureza. Permeando entre futuro e passado, o teto é abobadado e as frestas nas paredes permitem um elo entre interior e exterior. Na seleção de materiais, bouclé, linho natural, tapete de lã, Corian e madeira tauari desidratada. (Estúdio NY 18/CASACOR)
Felipe Soares - Saleta. Uma casinha com telhado de duas águas, cuja simplicidade determinou a escolha dos materiais, como o piso retangular na cor de telha paginado reto, na área interna e externa. Preta por fora, inclusive o telhado, ganhou portas de correr de freijó maciço e, dentro layout preciso e bem trabalhado, com mobiliário assinado, obras de arte, iluminação indireta, além da fita preta que atravessa o teto e joga luz somente para cima.
18/50 Felipe Soares - Saleta. Uma casinha com telhado de duas águas, cuja simplicidade determinou a escolha dos materiais, como o piso retangular na cor de telha paginado reto, na área interna e externa. Preta por fora, inclusive o telhado, ganhou portas de correr de freijó maciço e, dentro layout preciso e bem trabalhado, com mobiliário assinado, obras de arte, iluminação indireta, além da fita preta que atravessa o teto e joga luz somente para cima. (Jomar Bragança/CASACOR)
Andrea Pinto Coelho - Bilheteria. Minimalista, a bilheteria tem paisagismo marcante, em tons de verde e roxo, e parede lateral com mosaico de pedra bege bahia escovado. O balcão acessível tem tampo de quartzito com veios que conversam com o preto do leve pergolado composto por estrutura metálica, policarbonato e madeira teka, e com o piso grafite. Logo abaixo do guarda-corpo de estrutura cimentícia, a iluminação em led favorece o jardim de entrada.
19/50 Andrea Pinto Coelho - Bilheteria. Minimalista, a bilheteria tem paisagismo marcante, em tons de verde e roxo, e parede lateral com mosaico de pedra bege bahia escovado. O balcão acessível tem tampo de quartzito com veios que conversam com o preto do leve pergolado composto por estrutura metálica, policarbonato e madeira teka, e com o piso grafite. Logo abaixo do guarda-corpo de estrutura cimentícia, a iluminação em led favorece o jardim de entrada. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Tríade Arquitetas - Loja Conceito. As cores dos produtos dão ritmo e plasticidade ao ambiente. Seja no verde da parede das kokedamas, nas telas dependuradas em fio de nylon ou nos lenços expostos. Na parte externa, parede da fachada exibe obra de arte abstrata e, a parede oposta foi coberta por lambe-lambe com capas de revistas da CASACOR Minas. Mobiliário externo inclui um gostoso balanço, poltronas e mesa no deck. Projeto de Sara Rodesky e Carolina Faria.
20/50 Tríade Arquitetas - Loja Conceito. As cores dos produtos dão ritmo e plasticidade ao ambiente. Seja no verde da parede das kokedamas, nas telas dependuradas em fio de nylon ou nos lenços expostos. Na parte externa, parede da fachada exibe obra de arte abstrata e, a parede oposta foi coberta por lambe-lambe com capas de revistas da CASACOR Minas. Mobiliário externo inclui um gostoso balanço, poltronas e mesa no deck. Projeto de Sara Rodesky e Carolina Faria. (Jomar Bragança/CASACOR)
Ana Campos - Jardim da Entrada - "O Jardim secreto de cada um". O jardim é porta de entrada para infinitas experiências. A proposta é, a partir dele, permitir que a conexão com a natureza ative a conexão interna de cada um. Elaborado com plantas nativas, como os maciços que conversam com os ambientes que os circundam, ele tem movimento, leveza e, ao mesmo tempo, uma densidade amena, entre cores, formas, volumes e uma variedade de espécies escolhidas para encantar.
21/50 Ana Campos - Jardim da Entrada - "O Jardim secreto de cada um". O jardim é porta de entrada para infinitas experiências. A proposta é, a partir dele, permitir que a conexão com a natureza ative a conexão interna de cada um. Elaborado com plantas nativas, como os maciços que conversam com os ambientes que os circundam, ele tem movimento, leveza e, ao mesmo tempo, uma densidade amena, entre cores, formas, volumes e uma variedade de espécies escolhidas para encantar. (Estúdio NY18/CASACOR)
Dhar Arquitetura - Bar do Palácio. O recorte orgânico na parede de 35 m de comprimento oferece leveza e movimento em um espaço cercado pela exuberância do paisagismo. São aberturas que delineiam uma arquitetura fluida em contrapartida à rigidez da construção. De ecogranito branco por fora, o mesmo material recebe o preto na parte interna, valorizando e criando contraste. No fundo do bar, uma grande prateleira com nichos em marcenaria e iluminação em led atrás das garrafas dá um clima de bar chique e descolado ao mesmo tempo. Projeto de Victor Duarte e Luisa Lage.
22/50 Dhar Arquitetura - Bar do Palácio. O recorte orgânico na parede de 35 m de comprimento oferece leveza e movimento em um espaço cercado pela exuberância do paisagismo. São aberturas que delineiam uma arquitetura fluida em contrapartida à rigidez da construção. De ecogranito branco por fora, o mesmo material recebe o preto na parte interna, valorizando e criando contraste. No fundo do bar, uma grande prateleira com nichos em marcenaria e iluminação em led atrás das garrafas dá um clima de bar chique e descolado ao mesmo tempo. Projeto de Victor Duarte e Luisa Lage. (Jomar Bragança/CASACOR)
Alva Design e Marina Tadeu Paisagismo - Da Natureza Surreal das Coisas Loja | Galeria. A ambientação traz móveis de época, que se dispõem tanto para o uso, como fora do convencional em sua forma e função. Essa pegada norteia todo o espaço, que ganhou caráter cenográfico para apresentar um paisagismo de plantas raras e específicas em um encontro formal e também de estranhamento com as peças de design apresentadas sobre totens, em proposta mais museográfica.
23/50 Alva Design e Marina Tadeu Paisagismo - Da Natureza Surreal das Coisas Loja | Galeria. A ambientação traz móveis de época, que se dispõem tanto para o uso, como fora do convencional em sua forma e função. Essa pegada norteia todo o espaço, que ganhou caráter cenográfico para apresentar um paisagismo de plantas raras e específicas em um encontro formal e também de estranhamento com as peças de design apresentadas sobre totens, em proposta mais museográfica. (Jomar Bragança/CASACOR)
Duppio Design - Loja Mels Brushes. O foco são os aromas da marca, mas o projeto de Carolina Melgaço e Barbara Drumond buscou priorizar todos os sentidos em um ambiente agradável, onde os elementos naturais estão por toda parte. Estão na leveza do mobiliário, na parede de pedra, na bancada de granito escovado que foge do uso frequente dado ao material. Dois janelões fixos trazem a paisagem de um bambuzal para dentro do espaço. Um cantinho sensorial tem poltronas confortáveis.
24/50 Duppio Design - Loja Mels Brushes. O foco são os aromas da marca, mas o projeto de Carolina Melgaço e Barbara Drumond buscou priorizar todos os sentidos em um ambiente agradável, onde os elementos naturais estão por toda parte. Estão na leveza do mobiliário, na parede de pedra, na bancada de granito escovado que foge do uso frequente dado ao material. Dois janelões fixos trazem a paisagem de um bambuzal para dentro do espaço. Um cantinho sensorial tem poltronas confortáveis. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Wanderlan Pitangui - Jardim "Os Sertões". A identidade visual puxa para o nordeste brasileiro e se integra à arquitetura proposta pelo ambiente em que está inserido. A inspiração vem do livro de mesmo nome de Euclides da Cunha. O jardim brinca com plantas resistentes, exemplos de resiliência da flora da caatinga, que nascem em solo seco e pobre em nutrientes. Xique-xique, cara de frade, cacto Palma, bromélias ananás e outras bromélias fazem sua composição.
25/50 Wanderlan Pitangui - Jardim "Os Sertões". A identidade visual puxa para o nordeste brasileiro e se integra à arquitetura proposta pelo ambiente em que está inserido. A inspiração vem do livro de mesmo nome de Euclides da Cunha. O jardim brinca com plantas resistentes, exemplos de resiliência da flora da caatinga, que nascem em solo seco e pobre em nutrientes. Xique-xique, cara de frade, cacto Palma, bromélias ananás e outras bromélias fazem sua composição. (Henrique Queiroga/CASACOR)
BCMF Arquitetos - Motorhome. Assinado por Silvio Todeschi e Marcos Guimaraes, o projeto mostra que o motorhome é literalmente uma viagem, mesmo antes de sair para a estrada. E, quando sai, pode levar a casa com muito conforto e charme. Aqui, ela tem deck que vira espreguiçadeira no teto e, encaixada embaixo do sofá/ cama, há até uma banheira. No revestimento, além da madeira ripada do teto e paredes, a fórmica está no piso, bancada, banheiro e armário e confere leveza e charme.
26/50 BCMF Arquitetos - Motorhome. Assinado por Silvio Todeschi e Marcos Guimaraes, o projeto mostra que o motorhome é literalmente uma viagem, mesmo antes de sair para a estrada. E, quando sai, pode levar a casa com muito conforto e charme. Aqui, ela tem deck que vira espreguiçadeira no teto e, encaixada embaixo do sofá/ cama, há até uma banheira. No revestimento, além da madeira ripada do teto e paredes, a fórmica está no piso, bancada, banheiro e armário e confere leveza e charme. (Jomar Bragança/CASACOR)
Janaina Araújo Arquitetura e Interiores - Studio Namata. Com pouco mais de 50 m², este projeto oferece muito além do básico, em ambiente tranquilo, ideal para um fim de semana do casal. Uma casa para ser inserida em qualquer paisagem, traz o charme das fachadas em brises de aço cortem, a transparência do vidro, o aconchego do cimento queimado e uma grande claraboia. Um quarto com banheiro em conceito aberto, cozinha, estar, muito charme e soluções inteligentes.
27/50 Janaina Araújo Arquitetura e Interiores - Studio Namata. Com pouco mais de 50 m², este projeto oferece muito além do básico, em ambiente tranquilo, ideal para um fim de semana do casal. Uma casa para ser inserida em qualquer paisagem, traz o charme das fachadas em brises de aço cortem, a transparência do vidro, o aconchego do cimento queimado e uma grande claraboia. Um quarto com banheiro em conceito aberto, cozinha, estar, muito charme e soluções inteligentes. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Vazio S/A - Labirinto Playground. Um lugar para brincar em seus muitos pilares de madeira. Quem estiver sem pressa, vai se perder entre os pilares. Quem quiser brincar, vai trepar pela grelha metálica. E quem quiser observá-lo de longe, vai ver um objeto às vezes fechado, às vezes aberto, às vezes, entreaberto. Mas o Labirinto não é para ser visto de longe e nem é uma escultura: ele convida à experiência com suas texturas e o jogo entre regular/ irregular de seus elementos.
28/50 Vazio S/A - Labirinto Playground. Um lugar para brincar em seus muitos pilares de madeira. Quem estiver sem pressa, vai se perder entre os pilares. Quem quiser brincar, vai trepar pela grelha metálica. E quem quiser observá-lo de longe, vai ver um objeto às vezes fechado, às vezes aberto, às vezes, entreaberto. Mas o Labirinto não é para ser visto de longe e nem é uma escultura: ele convida à experiência com suas texturas e o jogo entre regular/ irregular de seus elementos. (Carlos Teixeira/CASACOR)
Ana Bahia - Sala Gouache. A base é neutra e também dramática, envolvida pelo cinza, preto e verde. O ambiente se abre para o paisagismo e toda a natureza que o circunda. Trafega entre o modernismo e o muito moderno, com peças especiais dos anos 1950 e outras atuais. A intenção é valorizar o mobiliário e as obras de arte, nas quais outras cores se expressam com muita sensibilidade. Detalhe para o revestimento da parede, em proposta fora do contexto tradicional.
29/50 Ana Bahia - Sala Gouache. A base é neutra e também dramática, envolvida pelo cinza, preto e verde. O ambiente se abre para o paisagismo e toda a natureza que o circunda. Trafega entre o modernismo e o muito moderno, com peças especiais dos anos 1950 e outras atuais. A intenção é valorizar o mobiliário e as obras de arte, nas quais outras cores se expressam com muita sensibilidade. Detalhe para o revestimento da parede, em proposta fora do contexto tradicional. (Jomar Bragança/CASACOR)
Gabriel Bueno - Estúdio Raízes - Uni BH. Inspirado em Lina Bo Bardi e pensado como um estúdio de podcast, a caixa de vidro transmite transparência e se integra ao paisagismo a sua volta. Ela parece flutuar com a iluminação vinda de baixo e o bico de sua fachada lembra um pássaro e sua liberdade. Mobiliário de formas orgânicas, cortina vazada, reposteiros em voal e jabuticabeira suspensa oferecem leveza e equilíbrio.
30/50 Gabriel Bueno - Estúdio Raízes - Uni BH. Inspirado em Lina Bo Bardi e pensado como um estúdio de podcast, a caixa de vidro transmite transparência e se integra ao paisagismo a sua volta. Ela parece flutuar com a iluminação vinda de baixo e o bico de sua fachada lembra um pássaro e sua liberdade. Mobiliário de formas orgânicas, cortina vazada, reposteiros em voal e jabuticabeira suspensa oferecem leveza e equilíbrio. (Estúdio NY18/CASACOR)
Cris Zumpano - Praça Café Uluru. As cores terrosas remetem à natureza bem próxima. O mobiliário de fibras naturais abrange a área interna e externa, com mesas orgânicas, sofás e pufes. Destaque para o piso de motivo geométrico que forma um grande painel abstrato em cores que se harmonizam com a paleta do projeto. A área ao ar livre foi pensada como um grande pórtico. Tudo em harmonia com a gastronomia com pegada natural oferecida no local.
31/50 Cris Zumpano - Praça Café Uluru. As cores terrosas remetem à natureza bem próxima. O mobiliário de fibras naturais abrange a área interna e externa, com mesas orgânicas, sofás e pufes. Destaque para o piso de motivo geométrico que forma um grande painel abstrato em cores que se harmonizam com a paleta do projeto. A área ao ar livre foi pensada como um grande pórtico. Tudo em harmonia com a gastronomia com pegada natural oferecida no local. (Rafael Carrieri/CASACOR)
Cynthia Silva - Origem Minas. O espaço foi preparado para receber uma gama de produtos, objetos e obras de arte regionais. No projeto, o conceito de mineiridade se alia ao estilo contemporâneo ao apostar nos materiais naturais, nas texturas e em cores neutras. Além da parte interna da loja, o exterior é um convite a uma pausa para degustar um bom café das três principais produções em Minas: Cerrado Mineiro, Mantiqueira de Minas e Matas de Minas.
32/50 Cynthia Silva - Origem Minas. O espaço foi preparado para receber uma gama de produtos, objetos e obras de arte regionais. No projeto, o conceito de mineiridade se alia ao estilo contemporâneo ao apostar nos materiais naturais, nas texturas e em cores neutras. Além da parte interna da loja, o exterior é um convite a uma pausa para degustar um bom café das três principais produções em Minas: Cerrado Mineiro, Mantiqueira de Minas e Matas de Minas. (Amarante FIlmes/CASACOR)
Felipe Fontes - Jardim Infinito Coletivo. O jardim utiliza o contraste para criar uma sintonia com a arquitetura onde está inserido. Aponta para um caminho que privilegia a boa relação entre a arquitetura, o terreno e a natureza ao seu redor. Na composição de capins e herbáceas, cria uma ambiência leve e agradável em proposta contemporânea, permitindo uma leitura poética na qual a natureza é soberana.
33/50 Felipe Fontes - Jardim Infinito Coletivo. O jardim utiliza o contraste para criar uma sintonia com a arquitetura onde está inserido. Aponta para um caminho que privilegia a boa relação entre a arquitetura, o terreno e a natureza ao seu redor. Na composição de capins e herbáceas, cria uma ambiência leve e agradável em proposta contemporânea, permitindo uma leitura poética na qual a natureza é soberana. (Jomar Bragança/CASACOR)
Laura Baltazar - Living Sinestesia <span>Prima Linea</span>. Para aguçar os sentidos,  há um mix de texturas e materiais, aroma marcante dos difusores,  automação e sonorização. No jantar, a sustentabilidade dos cabos de aço reutilizados promove um conceito circular. A sobriedade dos materiais é quebrada com diferentes tipos de vegetação, cores e artes. O tom laranja predominante é visualmente estimulante e oferece aconchego.
34/50 Laura Baltazar - Living Sinestesia Prima Linea. Para aguçar os sentidos,  há um mix de texturas e materiais, aroma marcante dos difusores,  automação e sonorização. No jantar, a sustentabilidade dos cabos de aço reutilizados promove um conceito circular. A sobriedade dos materiais é quebrada com diferentes tipos de vegetação, cores e artes. O tom laranja predominante é visualmente estimulante e oferece aconchego. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Framo Arquitetura - Estar Bem Santa Cruz. Um ambiente social e também de introspecção, pensado para vários tipos de uso, que explora as possibilidades de materiais. O ponto principal é a adega logo na entrada, com garrafas que parecem flutuar, e o apoio de bar ao lado. A paleta de cores é sóbria, com o uso do preto, cinza e madeira, enquanto as obras de arte dão o toque de cor. Pontual, o tijolinho cria pegada contemporânea, assim como o letreiro em neon.
35/50 Framo Arquitetura - Estar Bem Santa Cruz. Um ambiente social e também de introspecção, pensado para vários tipos de uso, que explora as possibilidades de materiais. O ponto principal é a adega logo na entrada, com garrafas que parecem flutuar, e o apoio de bar ao lado. A paleta de cores é sóbria, com o uso do preto, cinza e madeira, enquanto as obras de arte dão o toque de cor. Pontual, o tijolinho cria pegada contemporânea, assim como o letreiro em neon. (Jomar Bragança/CASACOR)
Betânia Nascimento - Suíte Master Voktum. A suíte foi pensada para um casal que gosta de curtir a vida no seu canto preferido no mundo: a própria casa. O ambiente é leve e elegante, um convite ao descanso. Em tons claros e apostando em materiais naturais, o espaço tem tacão de tauari no piso, quartzito na parede da TV e spa esculpido em travertino bege bahia escovado. Um jardim vertical e outro de bromélias aproximam a natureza.
36/50 Betânia Nascimento - Suíte Master Voktum. A suíte foi pensada para um casal que gosta de curtir a vida no seu canto preferido no mundo: a própria casa. O ambiente é leve e elegante, um convite ao descanso. Em tons claros e apostando em materiais naturais, o espaço tem tacão de tauari no piso, quartzito na parede da TV e spa esculpido em travertino bege bahia escovado. Um jardim vertical e outro de bromélias aproximam a natureza. (Jomar Bragança/CASACOR)
Flávia Roscoe - Varanda do Encontro. Diz a letra de Vinícius de Moraes que a alegria é a melhor coisa que existe e esse ambiente se inspirou exatamente nela. Uma proposta leve e feliz como a colorida obra de arte na parede. O teto de madeira maciça, as texturas presentes no confortável mobiliário, o verde das plantas... Tudo é um convite para celebrar a alegria dos bons encontros.
37/50 Flávia Roscoe - Varanda do Encontro. Diz a letra de Vinícius de Moraes que a alegria é a melhor coisa que existe e esse ambiente se inspirou exatamente nela. Uma proposta leve e feliz como a colorida obra de arte na parede. O teto de madeira maciça, as texturas presentes no confortável mobiliário, o verde das plantas... Tudo é um convite para celebrar a alegria dos bons encontros. (Jomar Bragança/CASACOR)
CLS Arquitetura - Sala de Banho. A ideia é um ambiente que aguça as sensações, seja pelo barulho da água que jorra de uma fonte que sai do teto, ou pelo layout que conjuga peças orgânicas, dos tapetes ao mobiliário. O portal da entrada, piso e parte de uma parede são de porcelanato que se assemelha à pedra. Emoldurada pela natureza, a sala por si só se abraça, com iluminação suave e diáfana.
38/50 CLS Arquitetura - Sala de Banho. A ideia é um ambiente que aguça as sensações, seja pelo barulho da água que jorra de uma fonte que sai do teto, ou pelo layout que conjuga peças orgânicas, dos tapetes ao mobiliário. O portal da entrada, piso e parte de uma parede são de porcelanato que se assemelha à pedra. Emoldurada pela natureza, a sala por si só se abraça, com iluminação suave e diáfana. (Jomar Bragança/CASACOR)
Laura Santos - Living Infinito LS. Com muito conforto, o projeto acolhe a natureza e é voltado para as configurações familiares da vida atual. A parte interna integra quarto do casal, home office e cantinho para brincadeiras com as crianças, vivências aprendidas na pandemia. Na área externa, ambiente para um café da manhã, com mesa de madeira de demolição e mesa de centro orgânica, design autoral da arquiteta. No living, o charme de peças de artistas brasileiros.
39/50 Laura Santos - Living Infinito LS. Com muito conforto, o projeto acolhe a natureza e é voltado para as configurações familiares da vida atual. A parte interna integra quarto do casal, home office e cantinho para brincadeiras com as crianças, vivências aprendidas na pandemia. Na área externa, ambiente para um café da manhã, com mesa de madeira de demolição e mesa de centro orgânica, design autoral da arquiteta. No living, o charme de peças de artistas brasileiros. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Lucas Lage - The Bar. Atendendo à função de cafeteria e drinkeria, o espaço trabalha a pureza de materiais e utiliza cores claras. Com balcão de mármore carrarinha ripado, aparador com revestimento de cimento branco e mesinhas móveis. Para o café, a mesa única de 14 lugares tem clima mais mineiro na madeira pintada de branco. Um deck suspenso ao lado do bar tem mobiliário em lona náutica em branco e preto e mesas com tampo em madeira preta.
40/50 Lucas Lage - The Bar. Atendendo à função de cafeteria e drinkeria, o espaço trabalha a pureza de materiais e utiliza cores claras. Com balcão de mármore carrarinha ripado, aparador com revestimento de cimento branco e mesinhas móveis. Para o café, a mesa única de 14 lugares tem clima mais mineiro na madeira pintada de branco. Um deck suspenso ao lado do bar tem mobiliário em lona náutica em branco e preto e mesas com tampo em madeira preta. (Jomar Bragança/CASACOR)
Natan Gil Arquitetura - Oásis Urbano - Quarto de hotel. Pensado como um oásis na cidade, onde é possível se desconectar do caos urbano, o ambiente é de tranquilidade. Com fundo de bambu de ponta a ponta, obras de arte e design elaborado, ele integra a natureza, com espelho d’água voltado para a mata. Com teto limpo e simulação de uma claraboia, a luz é indireta e calma. Sobre o sofá, luminárias assinadas pelo arquiteto feitas de latão e aço lembram borboletas.
41/50 Natan Gil Arquitetura - Oásis Urbano - Quarto de hotel. Pensado como um oásis na cidade, onde é possível se desconectar do caos urbano, o ambiente é de tranquilidade. Com fundo de bambu de ponta a ponta, obras de arte e design elaborado, ele integra a natureza, com espelho d’água voltado para a mata. Com teto limpo e simulação de uma claraboia, a luz é indireta e calma. Sobre o sofá, luminárias assinadas pelo arquiteto feitas de latão e aço lembram borboletas. (Estúdio NY18/CASACOR)
Izabela Dinelli Arquitetura - Ninho Particular. Pequeno na dimensão e grande no uso, dedicado ao núcleo familiar, o projeto deste estar íntimo é solar e ventilado, para a energia fluir e permanecer um clima leve. Perfeito para assistir um filme, degustar um vinho ou um café junto à lareira ou na varanda. Com espaço na medida para o home office e mobiliário assinado, o ambiente é pautado no cinza e no laranja.
42/50 Izabela Dinelli Arquitetura - Ninho Particular. Pequeno na dimensão e grande no uso, dedicado ao núcleo familiar, o projeto deste estar íntimo é solar e ventilado, para a energia fluir e permanecer um clima leve. Perfeito para assistir um filme, degustar um vinho ou um café junto à lareira ou na varanda. Com espaço na medida para o home office e mobiliário assinado, o ambiente é pautado no cinza e no laranja. (Daniel Mansur/CASACOR)
Isabela Vecci - Restaurante "Departamento". O espaço lembra uma antiga repartição pública. O paisagismo remete a algo lírico: plantas funcionam como a memória que tudo mistura, sem começo, nem fim. Elementos como cartão de ponto, mesa de telefone de PABX, vários arquivos e máquinas de escrever dos anos 1940, 1950 e 1060 se misturam a outros elementos também de época, dando um toque surreal ao restaurante com atmosfera de algo perdido no tempo.
43/50 Isabela Vecci - Restaurante "Departamento". O espaço lembra uma antiga repartição pública. O paisagismo remete a algo lírico: plantas funcionam como a memória que tudo mistura, sem começo, nem fim. Elementos como cartão de ponto, mesa de telefone de PABX, vários arquivos e máquinas de escrever dos anos 1940, 1950 e 1060 se misturam a outros elementos também de época, dando um toque surreal ao restaurante com atmosfera de algo perdido no tempo. (Jomar Bragança/CASACOR)
Melo e Ker Arquitetura e Design - Ninho. Um projeto pensado para aguçar os sentidos e também para se sentir protegido e aconchegado em um ambiente aberto como uma varanda, integrado ao entorno. A lareira  possui desenho autoral, o piso é de pedra São Tomé orgânica e o porcelanato tem aquecimento. A pedra também está no fundo da adega e se harmoniza com a arte pintada na parede externa, visível por um corte orgânico. Mobiliário com acabamento com toque macio.
44/50 Melo e Ker Arquitetura e Design - Ninho. Um projeto pensado para aguçar os sentidos e também para se sentir protegido e aconchegado em um ambiente aberto como uma varanda, integrado ao entorno. A lareira  possui desenho autoral, o piso é de pedra São Tomé orgânica e o porcelanato tem aquecimento. A pedra também está no fundo da adega e se harmoniza com a arte pintada na parede externa, visível por um corte orgânico. Mobiliário com acabamento com toque macio. (Gustavo Amorim/CASACOR)
Antonio Grillo - Ninho de Guaxo. Feita de vergalhões de aço, a estrutura conforma uma trama similar a um ninho de guaxo. A disposição de cada vergalhão articula estabilidade e intenção estética. Internamente, uma tela branca vazada delineia de maneira diáfana o espaço, destacando a estrutura de aço na paisagem e atuando como superfície refletora para a iluminação junto ao solo. Na parte interna da edificação, confere uma especial dramaticidade ao volume.
45/50 Antonio Grillo - Ninho de Guaxo. Feita de vergalhões de aço, a estrutura conforma uma trama similar a um ninho de guaxo. A disposição de cada vergalhão articula estabilidade e intenção estética. Internamente, uma tela branca vazada delineia de maneira diáfana o espaço, destacando a estrutura de aço na paisagem e atuando como superfície refletora para a iluminação junto ao solo. Na parte interna da edificação, confere uma especial dramaticidade ao volume. (Daniel Mansur/CASACOR)
Arquitetos Associados - Alexandre Brasil, Bruno Santa Cecilia e Paula Zasnicoff - Espáço Líder, Infinito Coletivo. Possibilidades tecnológicas aplicadas à escala arquitetônica foram associadas a um amplo espaço de convivência, com ambientes sem uso pré-determinados, que permitem experiências sensoriais. Quatro módulos estão dispostos nas extremidades do espaço, cada um com características específicas, fundem os limites entre interior e exterior explorando as exuberantes visadas do terreno.
46/50 Arquitetos Associados - Alexandre Brasil, Bruno Santa Cecilia e Paula Zasnicoff - Espáço Líder, Infinito Coletivo. Possibilidades tecnológicas aplicadas à escala arquitetônica foram associadas a um amplo espaço de convivência, com ambientes sem uso pré-determinados, que permitem experiências sensoriais. Quatro módulos estão dispostos nas extremidades do espaço, cada um com características específicas, fundem os limites entre interior e exterior explorando as exuberantes visadas do terreno. (Estúdio NY18/CASACOR)
Fernanda Abras e Luiza Janot - Quarto Ninho e Pop-Up IN8. Pórticos em formato de casinha dão as boas vindas. O hall de entrada foi pensado como cenário, com nicho em formato de casinha, urso de tricô e móbile gigante. No fundo, pintura lúdica da artista Carol Perillo. No interior da loja, prateleiras com produtos e cestarias ganha destaque com perfis de led. No teto, a iluminação acompanha o desenho do papel de parede listrado.
47/50 Fernanda Abras e Luiza Janot - Quarto Ninho e Pop-Up IN8. Pórticos em formato de casinha dão as boas vindas. O hall de entrada foi pensado como cenário, com nicho em formato de casinha, urso de tricô e móbile gigante. No fundo, pintura lúdica da artista Carol Perillo. No interior da loja, prateleiras com produtos e cestarias ganha destaque com perfis de led. No teto, a iluminação acompanha o desenho do papel de parede listrado. (Fundação Mídia/CASACOR)
Jordânia Barros Paisagismo - Jardim Infinito. Um jardim que trabalha o símbolo do infinito com licença poética, no desenho formado pelas espécies que utiliza. Pensado para caminhar, contemplar e respirar, como uma continuidade de casa. São plantas rústicas, que necessitam de pouca manutenção, com várias texturas e cores, em volumes e alturas variadas, entre palmeiras, guaimbés, dianelas, aspargo pluma, fórmio roxo e cróton.
48/50 Jordânia Barros Paisagismo - Jardim Infinito. Um jardim que trabalha o símbolo do infinito com licença poética, no desenho formado pelas espécies que utiliza. Pensado para caminhar, contemplar e respirar, como uma continuidade de casa. São plantas rústicas, que necessitam de pouca manutenção, com várias texturas e cores, em volumes e alturas variadas, entre palmeiras, guaimbés, dianelas, aspargo pluma, fórmio roxo e cróton. (Gustavo Amorim/CASACOR)
Patrícia Abreu - Pátio do Palácio. Mergulhado no universo particular do mineiro, o ambiente se integra à natureza pelas cores escolhidas e pelo uso de muita madeira natural. A pedra sabão, o chafariz da cidade colonial, e as luminárias que lembram bateias são alguns dos elementos, junto a móveis modernos com corda verde e pés palito, que lembram casa de vó. Os vasos remetem à cerâmica saramenha e a água presente tem significado especial: corre, escorre, limpa e renova.
49/50 Patrícia Abreu - Pátio do Palácio. Mergulhado no universo particular do mineiro, o ambiente se integra à natureza pelas cores escolhidas e pelo uso de muita madeira natural. A pedra sabão, o chafariz da cidade colonial, e as luminárias que lembram bateias são alguns dos elementos, junto a móveis modernos com corda verde e pés palito, que lembram casa de vó. Os vasos remetem à cerâmica saramenha e a água presente tem significado especial: corre, escorre, limpa e renova. (Henrique Queiroga/CASACOR)
Cioli Stancioli Arquitetura e Design - Banheiro Público. Respeitando as árvores existentes, a construção tem teto de vidro com iluminação zenital. À noite, holofotes externos criam luz suave. As quatro cabines têm madeirado nas paredes, sendo uma em painel de vidro com película. Piso e bancada zig-zag – desenho do arquiteto – de porcelanato azulado com veios. Na geometria interna, cubas pretas retangulares e espelhos redondos fixados por cabos. A alvenaria interna tem listras em branco e preto e a externa, acabamento brick, em clima nova-iorquino.
50/50 Cioli Stancioli Arquitetura e Design - Banheiro Público. Respeitando as árvores existentes, a construção tem teto de vidro com iluminação zenital. À noite, holofotes externos criam luz suave. As quatro cabines têm madeirado nas paredes, sendo uma em painel de vidro com película. Piso e bancada zig-zag – desenho do arquiteto – de porcelanato azulado com veios. Na geometria interna, cubas pretas retangulares e espelhos redondos fixados por cabos. A alvenaria interna tem listras em branco e preto e a externa, acabamento brick, em clima nova-iorquino. (Daniel Mansur/CASACOR)

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Santa Catarina

A Escola Silveira de Souza, por meio de uma parceria com a Fundação Franklin Cascaes, órgão da Prefeitura Municipal de Florianópolis, foi o endereço oficial da CASACOR SC 2022, que apresentou 28 ambientes. A infraestrutura será utilizada para a criação de um novo centro cultural na cidade, após a mostra.

Alpes Arquitetura - Espaço MOVAE. A edificação e as duas jaqueiras centenárias foram a inspiração para o cantinho reconfortante, receptivo, abraça e divide suas histórias. É uma área de contemplação, relaxamento, acolhimento e integração do ser vivo com o entorno, de forma humanizada e inclusiva, criando um cenário para a criação de novas memórias.
1/28 Alpes Arquitetura - Espaço MOVAE. A edificação e as duas jaqueiras centenárias foram a inspiração para o cantinho reconfortante, receptivo, abraça e divide suas histórias. É uma área de contemplação, relaxamento, acolhimento e integração do ser vivo com o entorno, de forma humanizada e inclusiva, criando um cenário para a criação de novas memórias. (Lio Simas/CASACOR)
Ana Trevisan - Espaços Vivos - Jardim Bem-Te-Vi. O ambiente da fachada frontal foi inspirado no canto dos pássaros que sobrevoam o ambiente urbano, em especial o bem-te-vi. O projeto de recuperação ecológico removeu espécies exóticas e invasoras e inseriu flora nativa com espécies como pitangueiras, jabuticabeiras, vedélias. O espaço contemplativo traz pedras sobre a grama que convidam a sentar e ouvir os sons da cidade. A vegetação é composta por tons de verde e rubro em sinuosas linhas e ganha a companhia de vasos rústicos feitos à mão, comedouros para atrair a visita de pássaros e espelhos da água.
2/28 Ana Trevisan - Espaços Vivos - Jardim Bem-Te-Vi. O ambiente da fachada frontal foi inspirado no canto dos pássaros que sobrevoam o ambiente urbano, em especial o bem-te-vi. O projeto de recuperação ecológico removeu espécies exóticas e invasoras e inseriu flora nativa com espécies como pitangueiras, jabuticabeiras, vedélias. O espaço contemplativo traz pedras sobre a grama que convidam a sentar e ouvir os sons da cidade. A vegetação é composta por tons de verde e rubro em sinuosas linhas e ganha a companhia de vasos rústicos feitos à mão, comedouros para atrair a visita de pássaros e espelhos da água. (Lio Simas/CASACOR)
Anna Maya - Meu particular infinito. No espaço de 60 m², as formas circulares pontuam diferentes soluções. Estão nas paredes, no teto, nos móveis soltos e sob medida, nos elementos decorativos, no tapete e ainda nos detalhes, a exemplo das obras de arte. A profissional expõe a essência do seu marketing afetivo, do seu particular infinito, ao mostrar uma visão pessoal peculiar sobre a arquitetura de interiores.
3/28 Anna Maya - Meu particular infinito. No espaço de 60 m², as formas circulares pontuam diferentes soluções. Estão nas paredes, no teto, nos móveis soltos e sob medida, nos elementos decorativos, no tapete e ainda nos detalhes, a exemplo das obras de arte. A profissional expõe a essência do seu marketing afetivo, do seu particular infinito, ao mostrar uma visão pessoal peculiar sobre a arquitetura de interiores. (Lio Simas/CASACOR)
Cris Passing e Anderson Schüssler - Living dos Encontros. Veteranos da CASACOR, Cris acumula 15 edições; Anderson, 13. A dupla estreia a união de um novo escritório em 2022. Focado em materiais naturais e atemporais, o projeto preservou o piso e forro de madeira, que valorizam o Quartzito Winterwood paginado e o mix de texturas naturais. A verticalidade do ambiente foi explorada com os painéis piso/teto. Design selecionado para móveis, formas orgânicas, tons neutros, saturados e com um toque do terroso, arte personalizada e efeitos de luz e sombra transmitem uma sensação de conforto e sofisticação.
4/28 Cris Passing e Anderson Schüssler - Living dos Encontros. Veteranos da CASACOR, Cris acumula 15 edições; Anderson, 13. A dupla estreia a união de um novo escritório em 2022. Focado em materiais naturais e atemporais, o projeto preservou o piso e forro de madeira, que valorizam o Quartzito Winterwood paginado e o mix de texturas naturais. A verticalidade do ambiente foi explorada com os painéis piso/teto. Design selecionado para móveis, formas orgânicas, tons neutros, saturados e com um toque do terroso, arte personalizada e efeitos de luz e sombra transmitem uma sensação de conforto e sofisticação. (Lio Simas/CASACOR)
Cristina Iglesias - Entre Tramas e História. O oriente e o ocidente se unem em suas tramas, história e conceito. Criando uma tapeçaria com cores, formas e desenhos, que exalam contemporaneidade.
5/28 Cristina Iglesias - Entre Tramas e História. O oriente e o ocidente se unem em suas tramas, história e conceito. Criando uma tapeçaria com cores, formas e desenhos, que exalam contemporaneidade. (Lio Simas/CASACOR)
Daniel Ghizi e Carolina Zettermann de Almeida - Escritório Daniel Ghizi Arquitetura - Casa 15. Celebrando o aniversário de 15 anos e a chegada oficial do escritório em Florianópolis, o ambiente sintetiza e explora características do portfólio de residências da empresa. Inserido entre duas grandes árvores, o monobloco, de estrutura metálica e vidro, relaciona-se com o prédio tombado pelo patrimônio histórico. Entre as edificações, um espelho d’água reflete e enaltece ambas as obras. O interior, contemporâneo na sua essência, quebra a rigidez externa com o uso das formas orgânicas e uma composição de texturas e materiais naturais.
6/28 Daniel Ghizi e Carolina Zettermann de Almeida - Escritório Daniel Ghizi Arquitetura - Casa 15. Celebrando o aniversário de 15 anos e a chegada oficial do escritório em Florianópolis, o ambiente sintetiza e explora características do portfólio de residências da empresa. Inserido entre duas grandes árvores, o monobloco, de estrutura metálica e vidro, relaciona-se com o prédio tombado pelo patrimônio histórico. Entre as edificações, um espelho d’água reflete e enaltece ambas as obras. O interior, contemporâneo na sua essência, quebra a rigidez externa com o uso das formas orgânicas e uma composição de texturas e materiais naturais. (Lio Simas/CASACOR)
Delpizzo Arquitetura - Sala De Banho Paradiso Deca. A busca pela desconexão em um mundo tão acelerado e dinâmico que proporciona um mergulho em nosso interior é a base para a criação desse ambiente. A escolha das cores, texturas e materiais é conectada com o conceito de propiciar relaxamento e criar a atmosfera ideal que nos permita submergir em nosso infinito particular. Auxilia na tarefa a área generosa e o pé-direito alto, que remete ao panorama das grandes mansões.
7/28 Delpizzo Arquitetura - Sala De Banho Paradiso Deca. A busca pela desconexão em um mundo tão acelerado e dinâmico que proporciona um mergulho em nosso interior é a base para a criação desse ambiente. A escolha das cores, texturas e materiais é conectada com o conceito de propiciar relaxamento e criar a atmosfera ideal que nos permita submergir em nosso infinito particular. Auxilia na tarefa a área generosa e o pé-direito alto, que remete ao panorama das grandes mansões. (Lio Simas/CASACOR)
Estela Cislaghi Arquitetura e Design - Living CO-Existir. O living bar funciona como forma de homenagear a retomada dos reencontros em casa. A ideia é propor um espaço com funções distintas, mas que se conectam nos dias de hoje. Por isso, o espaço de 45 m² mistura soluções e ambientações que, durante o dia possibilitam momentos de descompressão e, à noite, motivam a diversão. Destaque para a sala de estar com muita luz natural, totalmente voltada para o jardim, potencializando o contato direto com a paisagem verde.
8/28 Estela Cislaghi Arquitetura e Design - Living CO-Existir. O living bar funciona como forma de homenagear a retomada dos reencontros em casa. A ideia é propor um espaço com funções distintas, mas que se conectam nos dias de hoje. Por isso, o espaço de 45 m² mistura soluções e ambientações que, durante o dia possibilitam momentos de descompressão e, à noite, motivam a diversão. Destaque para a sala de estar com muita luz natural, totalmente voltada para o jardim, potencializando o contato direto com a paisagem verde. (Lio Simas/CASACOR)
Felipe Müller Arquitetura e Crippa e Assis Arquitetura - Petra Bistrô by ArcelorMittal. Com a premissa de poucos e bons elementos, os arquitetos valorizam a simplicidade e o natural. O espaço de acolhimento afetivo é pensado para abraçar, levar conforto por meio dos sentidos, e também tocar a alma de quem visita. As cores neutras e elementos naturais brutos, como a pedra, o ferro, o concreto, o mármore e a madeira dividem a cena com mobiliários mais leves e sofisticados.
9/28 Felipe Müller Arquitetura e Crippa e Assis Arquitetura - Petra Bistrô by ArcelorMittal. Com a premissa de poucos e bons elementos, os arquitetos valorizam a simplicidade e o natural. O espaço de acolhimento afetivo é pensado para abraçar, levar conforto por meio dos sentidos, e também tocar a alma de quem visita. As cores neutras e elementos naturais brutos, como a pedra, o ferro, o concreto, o mármore e a madeira dividem a cena com mobiliários mais leves e sofisticados. (Lio Simas/CASACOR)
Fernanda Sacks - Praça da Ilha. A atmosfera do ambiente é reforçada por suas curvas e materiais, entre tons escuros e terrosos, associados a elementos naturais. Os traços orgânicos vistos de cima remetem à simbologia conceitual, expressando a continuidade fluida do limite que nunca se atinge: o infinito, materializado na ilha. O efeito do aço exposto à maresia, destaca o coração da Escola Silveira de Souza: a placa de sua fundação, de 1913.
10/28 Fernanda Sacks - Praça da Ilha. A atmosfera do ambiente é reforçada por suas curvas e materiais, entre tons escuros e terrosos, associados a elementos naturais. Os traços orgânicos vistos de cima remetem à simbologia conceitual, expressando a continuidade fluida do limite que nunca se atinge: o infinito, materializado na ilha. O efeito do aço exposto à maresia, destaca o coração da Escola Silveira de Souza: a placa de sua fundação, de 1913. (Lio Simas/CASACOR)
Fernando Luiz Dal Bosco - Refúgio Undici REVEEV. O profissional mistura tendências, cores e design em sua sexta participação na mostra. O convite despertou no designer uma conexão com seu interior e o fez buscar inspiração em sua própria trajetória para compor o novo projeto. Inspirado na Europa, a suíte com living engloba escritório e biblioteca e foi batizada de Refúgio Undici, do italiano refúgio onze.
11/28 Fernando Luiz Dal Bosco - Refúgio Undici REVEEV. O profissional mistura tendências, cores e design em sua sexta participação na mostra. O convite despertou no designer uma conexão com seu interior e o fez buscar inspiração em sua própria trajetória para compor o novo projeto. Inspirado na Europa, a suíte com living engloba escritório e biblioteca e foi batizada de Refúgio Undici, do italiano refúgio onze. (Lio Simas/CASACOR)
GF Arquitetos – Beto Gebara e Marila Filátiga e Terraço Paisagismo – Rodrigo Gheller - “Eu sou daqui, eu não sou de Marte”. Alinhado ao tema Infinito Particular, os arquitetos apresentam um ambiente centrado na valorização da casa brasileira e da vegetação tropical. O espaço traz em seus detalhes referências da arquitetura nacional e, dessa forma, busca criar uma identificação com o interno e externo, além de despertar boas lembranças conforme os visitantes vão identificando cada referência.
12/28 GF Arquitetos – Beto Gebara e Marila Filátiga e Terraço Paisagismo – Rodrigo Gheller - “Eu sou daqui, eu não sou de Marte”. Alinhado ao tema Infinito Particular, os arquitetos apresentam um ambiente centrado na valorização da casa brasileira e da vegetação tropical. O espaço traz em seus detalhes referências da arquitetura nacional e, dessa forma, busca criar uma identificação com o interno e externo, além de despertar boas lembranças conforme os visitantes vão identificando cada referência. (Lio Simas/CASACOR)
Giusti Mercadante Arquitetura - Lumino Galeria e Banheiros Funcionais. O projeto busca pausar o agito diário e criar um momento de paz e introspecção, proporcionado principalmente pelo elemento luz. Nos banheiros, temos um lado com peso e sofisticação de uma pedra, e outro claro e suave com uma claraboia artificial e um jardim vertical. O corredor tem uma galeria de arte e um estar que completam a experiência. Os ambientes marcam a abertura do escritório Giusti Mercadante Arquitetura, das arquitetas Thais Giusti e Bel Mercadante.
13/28 Giusti Mercadante Arquitetura - Lumino Galeria e Banheiros Funcionais. O projeto busca pausar o agito diário e criar um momento de paz e introspecção, proporcionado principalmente pelo elemento luz. Nos banheiros, temos um lado com peso e sofisticação de uma pedra, e outro claro e suave com uma claraboia artificial e um jardim vertical. O corredor tem uma galeria de arte e um estar que completam a experiência. Os ambientes marcam a abertura do escritório Giusti Mercadante Arquitetura, das arquitetas Thais Giusti e Bel Mercadante. (Lio Simas/CASACOR)
Juliana Loffi Arquitetura & Design - Casa vou de Rosa. Nesta edição, a arquiteta Juliana Loffi, que enfrentou o câncer por duas vezes, teve a ideia de buscar na sua própria história a fonte de inspiração. Por isso, a materialização de uma arquitetura conceito e cheia de significados. O projeto tomou forma a partir da construção de uma casa modular, adequada ao modo de viver contemporâneo, possibilitando uma arquitetura nômade. “Nosso papel é estar atento ao que os seres humanos necessitam para ser feliz. Aqui mostramos uma possibilidade de arquitetura eclética, acessível e individual”, destaca a profissional que lança o modelo de casa nômade e uma linha autoral de mobiliário.
14/28 Juliana Loffi Arquitetura & Design - Casa vou de Rosa. Nesta edição, a arquiteta Juliana Loffi, que enfrentou o câncer por duas vezes, teve a ideia de buscar na sua própria história a fonte de inspiração. Por isso, a materialização de uma arquitetura conceito e cheia de significados. O projeto tomou forma a partir da construção de uma casa modular, adequada ao modo de viver contemporâneo, possibilitando uma arquitetura nômade. “Nosso papel é estar atento ao que os seres humanos necessitam para ser feliz. Aqui mostramos uma possibilidade de arquitetura eclética, acessível e individual”, destaca a profissional que lança o modelo de casa nômade e uma linha autoral de mobiliário. (Lio Simas/CASACOR)
Leandro Sumar - Seperti Mimpi. Nesta edição, o arquiteto Leandro Sumar apresenta um espaço que traz a reflexão sobre colocar tudo aquilo que é essencial em primeiro lugar. Conforto, transparência, design, arte e o estilo de vida para um bom projeto. Viver tudo isso ressignifica muitas percepções. “Não vivo do surfe, mas o surfe me faz sentir vivo.”
15/28 Leandro Sumar - Seperti Mimpi. Nesta edição, o arquiteto Leandro Sumar apresenta um espaço que traz a reflexão sobre colocar tudo aquilo que é essencial em primeiro lugar. Conforto, transparência, design, arte e o estilo de vida para um bom projeto. Viver tudo isso ressignifica muitas percepções. “Não vivo do surfe, mas o surfe me faz sentir vivo.” (Lio Simas/CASACOR)
Marcelo Salum - Chez Odara. O espaço de 49,32 m² foi elaborado para celebrar os encontros entre amigos. O living, em formato circular, cria um cenário com combinações especiais de texturas, revestimentos, tecidos monocromáticos, móveis e traz fotografias de Vania Toledo, para homenagear os grandes nomes da MPB. Todo o projeto foi pensado para valorizar os encontros, além de gerar uma harmonia entre mobiliário, espaço e design.
16/28 Marcelo Salum - Chez Odara. O espaço de 49,32 m² foi elaborado para celebrar os encontros entre amigos. O living, em formato circular, cria um cenário com combinações especiais de texturas, revestimentos, tecidos monocromáticos, móveis e traz fotografias de Vania Toledo, para homenagear os grandes nomes da MPB. Todo o projeto foi pensado para valorizar os encontros, além de gerar uma harmonia entre mobiliário, espaço e design. (Lio Simas/CASACOR)
Mariana De Souza - Ca.Fé. Em sua estreia na CASACOR SC, a arquiteta trouxe a representatividade do café em suas diversas fases como plantio, semente e grão. Ao chegar ao espaço, os visitantes terão uma experiência em um local rústico e rural, com a simplicidade da natureza, presente em elementos como madeira, palha e barro. O maior desafio foi conectar a construção histórica com um espaço construído especialmente para mostra.
17/28 Mariana De Souza - Ca.Fé. Em sua estreia na CASACOR SC, a arquiteta trouxe a representatividade do café em suas diversas fases como plantio, semente e grão. Ao chegar ao espaço, os visitantes terão uma experiência em um local rústico e rural, com a simplicidade da natureza, presente em elementos como madeira, palha e barro. O maior desafio foi conectar a construção histórica com um espaço construído especialmente para mostra. (Lio Simas/CASACOR)
Mariana Maisonnave Arquitetura e Interiores - Abraço. A profissional defende a arquitetura humanizada capaz de transmutar e despertar um estado de espírito de tranquilidade e aconchego. Seu espaço envolve o corpo com generosidade a partir da composição de texturas, tons, sons e do aroma. A suíte evidencia as características do traço da arquiteta e, ao mesmo tempo, revela a coerência da sua trajetória narrativa em CASACOR. “Respiro” foi tema em 2021, “Abraço” traz o acolhimento como força sensorial no projeto de 2022.
18/28 Mariana Maisonnave Arquitetura e Interiores - Abraço. A profissional defende a arquitetura humanizada capaz de transmutar e despertar um estado de espírito de tranquilidade e aconchego. Seu espaço envolve o corpo com generosidade a partir da composição de texturas, tons, sons e do aroma. A suíte evidencia as características do traço da arquiteta e, ao mesmo tempo, revela a coerência da sua trajetória narrativa em CASACOR. “Respiro” foi tema em 2021, “Abraço” traz o acolhimento como força sensorial no projeto de 2022. (Lio Simas/CASACOR)
Marisa Lebarbenchon Interiores - Hall + Varanda Burburinho. A concepção do projeto surgiu com a intenção de criar uma atmosfera descontraída na varanda. As variadas cores e nuances utilizadas em cada ambientação propagam muita energia pelo ambiente. Espaços instagramáveis aparecem na mistura inspiradora de obras de arte de artistas locais e na frase relacionada ao tema Infinito particular. O piso e o teto foram mantidos para preservar a memória da casa, mas ganharam a companhia de materiais inovadores. O mobiliário solto também se destaca com suas formas orgânicas.
19/28 Marisa Lebarbenchon Interiores - Hall + Varanda Burburinho. A concepção do projeto surgiu com a intenção de criar uma atmosfera descontraída na varanda. As variadas cores e nuances utilizadas em cada ambientação propagam muita energia pelo ambiente. Espaços instagramáveis aparecem na mistura inspiradora de obras de arte de artistas locais e na frase relacionada ao tema Infinito particular. O piso e o teto foram mantidos para preservar a memória da casa, mas ganharam a companhia de materiais inovadores. O mobiliário solto também se destaca com suas formas orgânicas. (Lio Simas/CASACOR)
Michael Zanghelini - Living. Em sua quarta participação na CASACOR SC, o arquiteto apresenta um living para despertar energias, alinhar vibrações e viver espontaneamente. O projeto evidencia o traço marcante do escritório, habilidoso na combinação de materiais naturais e de ricas texturas como pedras, cristais e madeira. A composição banhada pela iluminação sutil cria efeitos sensoriais e estabelece uma atmosfera aconchegante.
20/28 Michael Zanghelini - Living. Em sua quarta participação na CASACOR SC, o arquiteto apresenta um living para despertar energias, alinhar vibrações e viver espontaneamente. O projeto evidencia o traço marcante do escritório, habilidoso na combinação de materiais naturais e de ricas texturas como pedras, cristais e madeira. A composição banhada pela iluminação sutil cria efeitos sensoriais e estabelece uma atmosfera aconchegante. (Lio Simas/CASACOR)
Natalia Xavier - Loft Devaneios de um jovem advogado. A arquiteta apresenta um loft inspirado num jovem advogado e em seus sonhos e utopias. Trazendo leveza ao espaço criado, desmitifica o olhar mais sisudo que a profissão atraia antigamente, quando um advogado tinha uma imagem muito séria e era visto como uma autoridade constante. As obrigações do dia a dia ganham como cenário um espaço de refúgio para o profissional, que gosta de receber e curtir os amigos, música, vinho, arte, sofisticação e é muito vaidoso.
21/28 Natalia Xavier - Loft Devaneios de um jovem advogado. A arquiteta apresenta um loft inspirado num jovem advogado e em seus sonhos e utopias. Trazendo leveza ao espaço criado, desmitifica o olhar mais sisudo que a profissão atraia antigamente, quando um advogado tinha uma imagem muito séria e era visto como uma autoridade constante. As obrigações do dia a dia ganham como cenário um espaço de refúgio para o profissional, que gosta de receber e curtir os amigos, música, vinho, arte, sofisticação e é muito vaidoso. (Lio Simas/CASACOR)
Octaedro Arquitetura - Emanueli Schneiders e Leonardo Gazzoni - Casa em Percurso. O projeto é a aproximação do indivíduo aos seus lugares de pertencimento, encontro e acolhimento. Na importante relação entre o interno/externo, o ambiente propõe um caminho poético, sensível e transformador, no sentido de revelar a beleza no curso das coisas em seu constante movimento. Abrem-se as portas, portanto, ao mesmo momento para o que é memória, afeto, raiz, bem como para o que há de ser visto sob uma nova perspectiva, mais humana, empática e fiel ao seu tempo e seu espaço.
22/28 Octaedro Arquitetura - Emanueli Schneiders e Leonardo Gazzoni - Casa em Percurso. O projeto é a aproximação do indivíduo aos seus lugares de pertencimento, encontro e acolhimento. Na importante relação entre o interno/externo, o ambiente propõe um caminho poético, sensível e transformador, no sentido de revelar a beleza no curso das coisas em seu constante movimento. Abrem-se as portas, portanto, ao mesmo momento para o que é memória, afeto, raiz, bem como para o que há de ser visto sob uma nova perspectiva, mais humana, empática e fiel ao seu tempo e seu espaço. (Lio Simas/CASACOR)
Porto Maestri – Carol Porto e Isadora Maestri - Aromatmosfera. Em sua 4ª participação na mostra, o escritório apresenta um projeto comercial de uma loja de aromas. O espaço conta com expositores nada óbvios, trazendo uma arquitetura bem descontraída numa pegada de linhas arredondadas, remetendo à reconexão com o simples, com a natureza, com experiências sensoriais diferentes. O estilo boho chic está nos detalhes como luminárias, palha e plantas secas. Os tons neutros e aconchegantes passeiam pelo rosé, argila e terrosos.
23/28 Porto Maestri – Carol Porto e Isadora Maestri - Aromatmosfera. Em sua 4ª participação na mostra, o escritório apresenta um projeto comercial de uma loja de aromas. O espaço conta com expositores nada óbvios, trazendo uma arquitetura bem descontraída numa pegada de linhas arredondadas, remetendo à reconexão com o simples, com a natureza, com experiências sensoriais diferentes. O estilo boho chic está nos detalhes como luminárias, palha e plantas secas. Os tons neutros e aconchegantes passeiam pelo rosé, argila e terrosos. (Lio Simas/CASACOR)
RCK Integradas - Empório Do Vinho Voar. Com o intuito de respeitar memórias antigas e criar novas, a madeira foi escolhida como o elo entre tempos e o aconchego necessário para uma boa casa de vinhos. O toque retrô contrasta com o design moderno do mobiliário, questionando o observador quanto a real idade do ambiente. Memórias afetivas e uma arquitetura inclusiva foram premissas do local, sendo destaque as mesas esculpidas em madeira cumaru, os mosaicos de mármore feitos à mão e as telas que dão nome ao espaço, produzidas em coautoria com 47 crianças em risco social.
24/28 RCK Integradas - Empório Do Vinho Voar. Com o intuito de respeitar memórias antigas e criar novas, a madeira foi escolhida como o elo entre tempos e o aconchego necessário para uma boa casa de vinhos. O toque retrô contrasta com o design moderno do mobiliário, questionando o observador quanto a real idade do ambiente. Memórias afetivas e uma arquitetura inclusiva foram premissas do local, sendo destaque as mesas esculpidas em madeira cumaru, os mosaicos de mármore feitos à mão e as telas que dão nome ao espaço, produzidas em coautoria com 47 crianças em risco social. (Lio Simas/CASACOR)
Studio Allure Arquitetura - Uma pausa de mil compassos. O ambiente de contemplação e relaxamento reúne de maneira integrada, em 80 m², um jardim externo/varanda e uma suíte máster com estar, dormitório, closet e sala de banho. O uso de cores sóbrias foi minuciosamente pensado para imprimir o acolhimento e a sofisticação necessários a um refúgio de paz e descanso. Ao chegar na varanda jardim - com o seu desenho orgânico tomado por plantas, lareira, lago e peixinhos - o visitante prontamente se sente atraído a explorar o espaço, que sugere uma necessária pausa e reconexão consigo e com o mundo.
25/28 Studio Allure Arquitetura - Uma pausa de mil compassos. O ambiente de contemplação e relaxamento reúne de maneira integrada, em 80 m², um jardim externo/varanda e uma suíte máster com estar, dormitório, closet e sala de banho. O uso de cores sóbrias foi minuciosamente pensado para imprimir o acolhimento e a sofisticação necessários a um refúgio de paz e descanso. Ao chegar na varanda jardim - com o seu desenho orgânico tomado por plantas, lareira, lago e peixinhos - o visitante prontamente se sente atraído a explorar o espaço, que sugere uma necessária pausa e reconexão consigo e com o mundo. (Lio Simas/CASACOR)
Studio Gabriel Bordin - Sala Allora. O projeto traz uma reflexão sobre os ciclos de vida em eterna transformação e movimento. Também relaciona as formas de habitar entre dois continentes, a partir de uma composição fluida e layout flexível. A atualização constante do que é essencial, do que faz sentido, de tempos em tempos, é a liberdade que o profissional propõe espacialmente. Se o viver é estar em mutação, o ambiente não poderia ser diferente, fixo num ordenamento único. Arquitetura é manifesto do tempo no espaço, revigorado por quem o habita.
26/28 Studio Gabriel Bordin - Sala Allora. O projeto traz uma reflexão sobre os ciclos de vida em eterna transformação e movimento. Também relaciona as formas de habitar entre dois continentes, a partir de uma composição fluida e layout flexível. A atualização constante do que é essencial, do que faz sentido, de tempos em tempos, é a liberdade que o profissional propõe espacialmente. Se o viver é estar em mutação, o ambiente não poderia ser diferente, fixo num ordenamento único. Arquitetura é manifesto do tempo no espaço, revigorado por quem o habita. (Lio Simas/CASACOR)
Tiago Bortolança- Bar Enjoy The Ride. "Quantas histórias são trocadas numa mesa de bar?". Estreante na mostra, o profissional acredita que é tempo de colocar histórias e encontros em dia e, também, "em noite", principalmente depois do período de isolamento. O espaço multissensorial traz as recentes tendências em projetos de bares e casas noturnas. Um lugar para se divertir, encontrar, viver bons momentos e atualizar as conversas pendentes.
27/28 Tiago Bortolança- Bar Enjoy The Ride. "Quantas histórias são trocadas numa mesa de bar?". Estreante na mostra, o profissional acredita que é tempo de colocar histórias e encontros em dia e, também, "em noite", principalmente depois do período de isolamento. O espaço multissensorial traz as recentes tendências em projetos de bares e casas noturnas. Um lugar para se divertir, encontrar, viver bons momentos e atualizar as conversas pendentes. (Lio Simas/CASACOR)
VK Arquitetos - Passeio Do Mar by GND. O Passeio do Mar é um convite para respirar fundo e sentir a leveza que o ambiente proporciona. Envolto por madeira, nuances claras, texturas naturais, acabamentos sofisticados e pontos de cores quentes, o espaço abraça quem transita por ele. Projetado com a inovadora tecnologia de construção modular da VISIA, a integração é a proposta desta generosa área social que representa a unidade 208 do futuro lançamento da GND Incorporadora, que tem foco na sustentabilidade e no bem-estar dos moradores.
28/28 VK Arquitetos - Passeio Do Mar by GND. O Passeio do Mar é um convite para respirar fundo e sentir a leveza que o ambiente proporciona. Envolto por madeira, nuances claras, texturas naturais, acabamentos sofisticados e pontos de cores quentes, o espaço abraça quem transita por ele. Projetado com a inovadora tecnologia de construção modular da VISIA, a integração é a proposta desta generosa área social que representa a unidade 208 do futuro lançamento da GND Incorporadora, que tem foco na sustentabilidade e no bem-estar dos moradores. (Lio Simas/CASACOR)

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Paraná

De volta ao mesmo endereço do ano passado, a CASACOR PR 2022 aconteceu no Edifício Aqua, centro poliesportivo que permaneceu fechado por 15 anos em Curitiba. Além das imponentes piscinas, a construção também possui duas praças de convivência, pátio interno, espaços para morar e trabalhar e um pavimento que foi dedicado a experiências gastronômicas e culturais. Este ano, foram 40 ambientes.

Studio Architetonika Nomad - Clube de Gourmets Evviva. Para celebrar o retorno dos encontros, Ary Polis Jacobs e Celebrar o retorno dos encontros! Um projeto democrático que privilegia o convívio e o cultivo de bons momentos entre amigos e família, num ambiente dedicado à arte, cultura e gastronomia. Com proposta intimista o projeto vai se desvelando em vários ambientes que convidam o visitante a desfrutar de bons momentos. Em seus 320m², propõem uma ambientação setorizada que se descortina através de um grande hall que leva a outros confortáveis e versáteis ambientes, incluindo um American Bar, com drinks clássicos e autorais, lounges internos e externo com lareiras e cozinha show. Tudo pensado para que as pessoas se sintam a vontade e queiram ficar e experimentar o espaço.
1/40 Studio Architetonika Nomad - Clube de Gourmets Evviva. Para celebrar o retorno dos encontros, Ary Polis Jacobs e Celebrar o retorno dos encontros! Um projeto democrático que privilegia o convívio e o cultivo de bons momentos entre amigos e família, num ambiente dedicado à arte, cultura e gastronomia. Com proposta intimista o projeto vai se desvelando em vários ambientes que convidam o visitante a desfrutar de bons momentos. Em seus 320m², propõem uma ambientação setorizada que se descortina através de um grande hall que leva a outros confortáveis e versáteis ambientes, incluindo um American Bar, com drinks clássicos e autorais, lounges internos e externo com lareiras e cozinha show. Tudo pensado para que as pessoas se sintam a vontade e queiram ficar e experimentar o espaço. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Alessandra Gandolfi - Loft Soul Natuzzi. Um loft open space que valoriza, através dos móveis da Natuzzi, os espaços que realmente utilizamos. Um momento para pensarmos nos nossos hábitos e do que precisamos. Um lugar para reunir as pessoas, beber um vinho, relaxar, tomar um bom banho ou meditar. Momentos que nos alimentam a alma e nos deixam felizes. Um ambiente projetado para priorizar o bem estar físico, mental e espiritual, juntamente com equilíbrio e conforto dos usuários.
2/40 Alessandra Gandolfi - Loft Soul Natuzzi. Um loft open space que valoriza, através dos móveis da Natuzzi, os espaços que realmente utilizamos. Um momento para pensarmos nos nossos hábitos e do que precisamos. Um lugar para reunir as pessoas, beber um vinho, relaxar, tomar um bom banho ou meditar. Momentos que nos alimentam a alma e nos deixam felizes. Um ambiente projetado para priorizar o bem estar físico, mental e espiritual, juntamente com equilíbrio e conforto dos usuários. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Larissa Lóh - Cozinha Metáforas Criare. O coração da casa, onde alimentamos corpo, mente e alma. Sentimentos, sabores e aromas que estão metaforicamente impressos neste espaço em uma releitura contemporânea, com uma essência elegante e ao mesmo tempo simples, revelando o lado visceral sobretudo da mulher, das suas emoções e a conexão profunda com as origens. Na cozinha Metáforas Criare, o espaço culinário apresentado como possível ressignificar tradições e desconstruir paradigmas socioculturais valorizando a arquitetura.
3/40 Larissa Lóh - Cozinha Metáforas Criare. O coração da casa, onde alimentamos corpo, mente e alma. Sentimentos, sabores e aromas que estão metaforicamente impressos neste espaço em uma releitura contemporânea, com uma essência elegante e ao mesmo tempo simples, revelando o lado visceral sobretudo da mulher, das suas emoções e a conexão profunda com as origens. Na cozinha Metáforas Criare, o espaço culinário apresentado como possível ressignificar tradições e desconstruir paradigmas socioculturais valorizando a arquitetura. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Cinandra Geremia - Loft de Praia. Com o tema Infinito Particular, partimos do conceito de que um loft de praia perfeito deve ter as características embasadas no Mediterrâneo. Através de viagens e pesquisas referenciais foi criado um espaço com sensações visuais e toques específicos dessa região, misturados ao design contemporâneo, garantindo o morar elegante e o bem viver.
4/40 Cinandra Geremia - Loft de Praia. Com o tema Infinito Particular, partimos do conceito de que um loft de praia perfeito deve ter as características embasadas no Mediterrâneo. Através de viagens e pesquisas referenciais foi criado um espaço com sensações visuais e toques específicos dessa região, misturados ao design contemporâneo, garantindo o morar elegante e o bem viver. (Eduardo Macarios/CASACOR)
André Bertoluci - Home SPA. Projetado para o bem-estar, o Home Spa é uma pausa na rotina para recarregar as energias e exercer o autocuidado, propiciando um relaxamento duradouro e uma experiência sensorial enriquecedora ao visitante. É marcado pela ingenuidade, harmonia e atemporalidade da materiais em formas, tons e objetos, traduzindo uma conexão com a nossa natureza. Um projeto contemporâneo, funcional e na sua maioria simétrico, que mistura texturas, cores sólidas e vegetação natural.
5/40 André Bertoluci - Home SPA. Projetado para o bem-estar, o Home Spa é uma pausa na rotina para recarregar as energias e exercer o autocuidado, propiciando um relaxamento duradouro e uma experiência sensorial enriquecedora ao visitante. É marcado pela ingenuidade, harmonia e atemporalidade da materiais em formas, tons e objetos, traduzindo uma conexão com a nossa natureza. Um projeto contemporâneo, funcional e na sua maioria simétrico, que mistura texturas, cores sólidas e vegetação natural. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Arquitetare por Elaine Zanon e Claudia Machado - Living Breton. Oásis Urbano. Espaço de relaxamento e contemplação. Utilização da palheta de cores neutras e claras. Inspiração Oriental revisitada num conceito minimalista e contemporâneo. Utilização de materiais naturais como madeira e pedra. Presença de elementos essenciais como luz, fogo, ar e água. Living com a distribuição do mobiliário que estimula o conviver e o contemplar
6/40 Arquitetare por Elaine Zanon e Claudia Machado - Living Breton. Oásis Urbano. Espaço de relaxamento e contemplação. Utilização da palheta de cores neutras e claras. Inspiração Oriental revisitada num conceito minimalista e contemporâneo. Utilização de materiais naturais como madeira e pedra. Presença de elementos essenciais como luz, fogo, ar e água. Living com a distribuição do mobiliário que estimula o conviver e o contemplar (Eduardo Macarios/CASACOR)
Bruna Varhau e Raphael Meza - Casa Refúgio. Conceito de experiência, felicidade, autodescoberta e bem estar, inspirados nos nômades digitais o espaço Casa Refúgio traz um design de calmaria e aconchego, sensações que são percebidas pelas texturas apresentadas, desde o tecimento da lã e algodão indianos a peças de artesãos brasileiros, peças torneadas e esculpidas a mão até as pinturas em cerâmica, em composições que enriquecem e qualificam a experiência. O design de linhas retas e curvas trazem o equilíbrio necessário, de um dia a dia da cidade, onde o espaço está diretamente ligado ao descanso e relaxamento com uma conexão à sustentabilidade e natureza.
7/40 Bruna Varhau e Raphael Meza - Casa Refúgio. Conceito de experiência, felicidade, autodescoberta e bem estar, inspirados nos nômades digitais o espaço Casa Refúgio traz um design de calmaria e aconchego, sensações que são percebidas pelas texturas apresentadas, desde o tecimento da lã e algodão indianos a peças de artesãos brasileiros, peças torneadas e esculpidas a mão até as pinturas em cerâmica, em composições que enriquecem e qualificam a experiência. O design de linhas retas e curvas trazem o equilíbrio necessário, de um dia a dia da cidade, onde o espaço está diretamente ligado ao descanso e relaxamento com uma conexão à sustentabilidade e natureza. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Paloma Albuquerque - Camarim. A natureza incorporada ao espaço explorando o Design Biofílico. Buscando ferramentas para reconectar as pessoas com um ambiente natural através de cores e texturas. Padrões encontrados na natureza, através da madeira no mobiliário com formas orgânicas e um jardim vertical com plantas naturais. Uma paleta de tons suaves e peças assinadas por designers brasileiros compõem o projeto.
8/40 Paloma Albuquerque - Camarim. A natureza incorporada ao espaço explorando o Design Biofílico. Buscando ferramentas para reconectar as pessoas com um ambiente natural através de cores e texturas. Padrões encontrados na natureza, através da madeira no mobiliário com formas orgânicas e um jardim vertical com plantas naturais. Uma paleta de tons suaves e peças assinadas por designers brasileiros compõem o projeto. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Griff Arquitetura - Manhattan Loft. Manhattan Loft foi inspirado nos amplos espaços abertos e integrados dos lofts de grandes cidades cosmopolitas. O espaço é destinado a um morador que aprecia as tendências contemporâneas sem abrir mão do conforto e funcionalidade. Com a premissa de poucos e bons revestimentos e com uma paleta neutra entre os materiais, foi garantido um resultado elegante e sofisticado. Os materiais naturais como o Mármore Monte Vitta e o Pétrea adicionam textura ao projeto, em contraponto com o dourado dos metais que trazem a modernidade proposta para a identidade deste espaço.
9/40 Griff Arquitetura - Manhattan Loft. Manhattan Loft foi inspirado nos amplos espaços abertos e integrados dos lofts de grandes cidades cosmopolitas. O espaço é destinado a um morador que aprecia as tendências contemporâneas sem abrir mão do conforto e funcionalidade. Com a premissa de poucos e bons revestimentos e com uma paleta neutra entre os materiais, foi garantido um resultado elegante e sofisticado. Os materiais naturais como o Mármore Monte Vitta e o Pétrea adicionam textura ao projeto, em contraponto com o dourado dos metais que trazem a modernidade proposta para a identidade deste espaço. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Shai Kelm | Quadrat Arquitetura - Café CASACOR . O Café, situado no coração da CASACOR Paraná, é o refúgio da cidade. Inspirado no conceito dos países nórdicos aliado ao conforto e a sofisticação, proporciona uma experiência única. Os galhos secos remetem ao inverno escandinavo e ao mesmo tempo o verde traz o frescor do nosso país tropical, formando uma identidade inusitada. O amadeirado dos painéis aquece o ambiente e contrasta com as pedras frias e naturais. Um design atual e singular em cada detalhe do ambiente.
10/40 Shai Kelm | Quadrat Arquitetura - Café CASACOR . O Café, situado no coração da CASACOR Paraná, é o refúgio da cidade. Inspirado no conceito dos países nórdicos aliado ao conforto e a sofisticação, proporciona uma experiência única. Os galhos secos remetem ao inverno escandinavo e ao mesmo tempo o verde traz o frescor do nosso país tropical, formando uma identidade inusitada. O amadeirado dos painéis aquece o ambiente e contrasta com as pedras frias e naturais. Um design atual e singular em cada detalhe do ambiente. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Flávia Glanert e Moca Arquitetura - Suíte Resort Reveev. A linha criativa do projeto vem trazer a sofisticação hoteleira para casa com aconchego e conforto. Um momento de surpresa para o visitante, que é envolvido pelo toque cru de elementos naturais, com um mix de materiais urbanos. Partindo desta premissa o espaço se desenha com a organicidade dos mobiliários e da cama como protagonista, em conjunção com as linhas retas da marcenaria que dão ordem ao projeto, procurando formar um espaço funcional. Além das cores, texturas e formas, também a iluminação é pensada de forma a aquecer o espaço, auxiliando na imersão pensada para o público.
11/40 Flávia Glanert e Moca Arquitetura - Suíte Resort Reveev. A linha criativa do projeto vem trazer a sofisticação hoteleira para casa com aconchego e conforto. Um momento de surpresa para o visitante, que é envolvido pelo toque cru de elementos naturais, com um mix de materiais urbanos. Partindo desta premissa o espaço se desenha com a organicidade dos mobiliários e da cama como protagonista, em conjunção com as linhas retas da marcenaria que dão ordem ao projeto, procurando formar um espaço funcional. Além das cores, texturas e formas, também a iluminação é pensada de forma a aquecer o espaço, auxiliando na imersão pensada para o público. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Wolfgang Schlogel - Sunset Boulevard. A ideia do projeto foi transformar a passarela de entrada do evento em um passeio envolvido por vegetações, som e aromas da natureza. Propomos balanços para, confortavelmente observarmos o indescritível pôr-do-sol.
12/40 Wolfgang Schlogel - Sunset Boulevard. A ideia do projeto foi transformar a passarela de entrada do evento em um passeio envolvido por vegetações, som e aromas da natureza. Propomos balanços para, confortavelmente observarmos o indescritível pôr-do-sol. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Arthur Calliari - Cidade In Natura Pastilhart. Ao olhar do alto é possível enxergar apenas o conhecido, mas ao explorá-lo, se aproximando do interior do ambiente, o usuário descobre um espaço que vai além das suas expectativas: a natureza, representada pela ideia do oceano circundado pela areia das praias, que por sua vez são permeadas pela mata e, por fim, propõe um questionamento: o que ainda temos a explorar? A resposta está na experiência individual da descoberta.
13/40 Arthur Calliari - Cidade In Natura Pastilhart. Ao olhar do alto é possível enxergar apenas o conhecido, mas ao explorá-lo, se aproximando do interior do ambiente, o usuário descobre um espaço que vai além das suas expectativas: a natureza, representada pela ideia do oceano circundado pela areia das praias, que por sua vez são permeadas pela mata e, por fim, propõe um questionamento: o que ainda temos a explorar? A resposta está na experiência individual da descoberta. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Marcelo Lopes - Loft de um Designer by Celmar. O loft inspirado no designer Hans Donner em uma única sala, contempla todas as funcionalidades de uma habitação. Através de um volume solto do perímetro e de extremidades curvas, no centro do ambiente, se dá a setorização do espaço. Nas cores sóbrias e contrastantes do ambiente o projeto se conceitua sobre o tempo, o que é, e o que foi antes e depois. Os pontos de cor são valorizados pela neutralidade do ambiente. As formas curvas remetem à silhueta do relógio e à organicidade particular da vida. As linhas alongadas verticalmente valorizam o generoso pé direito do espaço, proporcionando aos visitantes a experiência da grandeza do tempo.
14/40 Marcelo Lopes - Loft de um Designer by Celmar. O loft inspirado no designer Hans Donner em uma única sala, contempla todas as funcionalidades de uma habitação. Através de um volume solto do perímetro e de extremidades curvas, no centro do ambiente, se dá a setorização do espaço. Nas cores sóbrias e contrastantes do ambiente o projeto se conceitua sobre o tempo, o que é, e o que foi antes e depois. Os pontos de cor são valorizados pela neutralidade do ambiente. As formas curvas remetem à silhueta do relógio e à organicidade particular da vida. As linhas alongadas verticalmente valorizam o generoso pé direito do espaço, proporcionando aos visitantes a experiência da grandeza do tempo. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Renata Pisani - Casa (RE) Conecta. Ambiente onde a família irá se 'RE-conectar', em um mundo pós-pandemia composto de gourmet, jantar, lareira, estar e jardim.
15/40 Renata Pisani - Casa (RE) Conecta. Ambiente onde a família irá se 'RE-conectar', em um mundo pós-pandemia composto de gourmet, jantar, lareira, estar e jardim. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Maristela Penkal e Júlia Penkal - Estar Intimo do Casal. Num mundo pós pandêmico nasce um novo olhar sobre a casa. A proposta do Estar Íntimo do Casal foi a versatilidade. Na técnica Kintsugi as trincas do piso foram preenchidas com pó de ouro, na simbologia que cicatrizes da vida são curadas com conhecimento e aprendizado. As texturas rústicas das paredes sugerem a aceitação das nossas imperfeições. As janelas nos levam a integração com a natureza. A estante em ferro é desconstruída em sua forma e função. Linhas irregulares no mobiliário e teto remetem ao movimento, com apelo orgânico nos acessórios. Ao centro a multifuncionalidade na descontração das peças e bancada do home office.
16/40 Maristela Penkal e Júlia Penkal - Estar Intimo do Casal. Num mundo pós pandêmico nasce um novo olhar sobre a casa. A proposta do Estar Íntimo do Casal foi a versatilidade. Na técnica Kintsugi as trincas do piso foram preenchidas com pó de ouro, na simbologia que cicatrizes da vida são curadas com conhecimento e aprendizado. As texturas rústicas das paredes sugerem a aceitação das nossas imperfeições. As janelas nos levam a integração com a natureza. A estante em ferro é desconstruída em sua forma e função. Linhas irregulares no mobiliário e teto remetem ao movimento, com apelo orgânico nos acessórios. Ao centro a multifuncionalidade na descontração das peças e bancada do home office. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Casa 88 - Jardins de Outono. Inspirada na estação mais charmosa do ano, trouxemos ao ambiente tons suaves, neutros e terrosos. Além de um ambiente funcional destinado a Eles e Elas, com uma paleta de cores outonada, o espaço é um universo paralelo, cheio de detalhes que fazem despertar uma sensação de tranquilidade e de paz. É um convite para você se desconectar do mundo exterior e mergulhar no seu infinito particular.
17/40 Casa 88 - Jardins de Outono. Inspirada na estação mais charmosa do ano, trouxemos ao ambiente tons suaves, neutros e terrosos. Além de um ambiente funcional destinado a Eles e Elas, com uma paleta de cores outonada, o espaço é um universo paralelo, cheio de detalhes que fazem despertar uma sensação de tranquilidade e de paz. É um convite para você se desconectar do mundo exterior e mergulhar no seu infinito particular. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Luiz Maingué- Smart Home Sebrae. O Smart Home Sebrae é um apartamento de 65m² estruturado em soluções sustentáveis. Nossas escolhas mais inteligentes estão baseadas na saúde e bem-estar pessoal e social. Neste projeto, a atmosfera natural da mistura de texturas como pedra, madeira e vegetação nos convida à reflexão do ser humano, consciente de sua condição protagonista no desenvolvimento da sociedade, e na construção de um futuro melhor para todos!
18/40 Luiz Maingué- Smart Home Sebrae. O Smart Home Sebrae é um apartamento de 65m² estruturado em soluções sustentáveis. Nossas escolhas mais inteligentes estão baseadas na saúde e bem-estar pessoal e social. Neste projeto, a atmosfera natural da mistura de texturas como pedra, madeira e vegetação nos convida à reflexão do ser humano, consciente de sua condição protagonista no desenvolvimento da sociedade, e na construção de um futuro melhor para todos! (Eduardo Macarios/CASACOR)
Jane Rachele - Home Office: Meu Escritório na Praia. As novas necessidades do morar despertos durante o período pandêmico serviram de partida para o projeto do home office “meu escritório na praia”. Um ambiente inspirado e dedicado ao litoral paranaense, que traz na composição referências aos elementos naturais litorâneos. O projeto propõe um ambiente de trabalho e relaxamento para atender o novo jeito de morar e trabalhar que vivenciamos.
19/40 Jane Rachele - Home Office: Meu Escritório na Praia. As novas necessidades do morar despertos durante o período pandêmico serviram de partida para o projeto do home office “meu escritório na praia”. Um ambiente inspirado e dedicado ao litoral paranaense, que traz na composição referências aos elementos naturais litorâneos. O projeto propõe um ambiente de trabalho e relaxamento para atender o novo jeito de morar e trabalhar que vivenciamos. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Karolinna Venturi - Quarto Infantil. Buscando uma leitura leve e contemporânea foi desenvolvido o projeto para o quarto infantil. Um espaço lúdico para possibilitar o uso de diversas formas: brincar, dormir e assim viver o espaço possibilitando a criança desenvolver sua identidade e individualidade, ao criar memórias afetivas com o ambiente onde passam boa parte de sua infância. Cada vez mais é reconhecida a importância de criar espaços confortáveis, seguros e lúdicos para as crianças, desta forma o espaço foi projetado para atravessar os anos juntos, estando assim em todas as fases de crescimento da criança.
20/40 Karolinna Venturi - Quarto Infantil. Buscando uma leitura leve e contemporânea foi desenvolvido o projeto para o quarto infantil. Um espaço lúdico para possibilitar o uso de diversas formas: brincar, dormir e assim viver o espaço possibilitando a criança desenvolver sua identidade e individualidade, ao criar memórias afetivas com o ambiente onde passam boa parte de sua infância. Cada vez mais é reconhecida a importância de criar espaços confortáveis, seguros e lúdicos para as crianças, desta forma o espaço foi projetado para atravessar os anos juntos, estando assim em todas as fases de crescimento da criança. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Camila Rocha - Concierge. A criação de uma caixa de madeira abraça o ambiente, trazendo a sensação de acolhimento para o espaço. E seguindo nesta ideia, o pórtico de entrada do espaço foi criado no mesmo acabamento amadeirado, e percorre todo o espaço criando painéis e prateleiras altas para finalizar em um banco, dando o sentido de continuidade e fluidez ao local. Para remeter ao AQUA, edifício sede da CASACOR Paraná, foi criado um painel pastilhado em degrade azul, trazendo a memória afetiva de tantos visitantes que já conheciam o imóvel antes de sediar a mostra.
21/40 Camila Rocha - Concierge. A criação de uma caixa de madeira abraça o ambiente, trazendo a sensação de acolhimento para o espaço. E seguindo nesta ideia, o pórtico de entrada do espaço foi criado no mesmo acabamento amadeirado, e percorre todo o espaço criando painéis e prateleiras altas para finalizar em um banco, dando o sentido de continuidade e fluidez ao local. Para remeter ao AQUA, edifício sede da CASACOR Paraná, foi criado um painel pastilhado em degrade azul, trazendo a memória afetiva de tantos visitantes que já conheciam o imóvel antes de sediar a mostra. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Juliana Gabardo e Sheila Jesus - Casa Cinema. Em estilo industrial contemporâneo, com linhas ricas em conceito e estética com muito couro e madeira, projetamos experiências para encantar e compor momentos afetivos que suprem os desejos de cada cliente, criando o extraordinário com excelência e estilo. Unimos o melhor do design, tecnologia e sustentabilidade, pois há um encanto de vitória em ser belo, em ter o luxo e sempre o melhor, mas mesmo assim sendo simples. Objetivo: deixar as pessoas felizes.
22/40 Juliana Gabardo e Sheila Jesus - Casa Cinema. Em estilo industrial contemporâneo, com linhas ricas em conceito e estética com muito couro e madeira, projetamos experiências para encantar e compor momentos afetivos que suprem os desejos de cada cliente, criando o extraordinário com excelência e estilo. Unimos o melhor do design, tecnologia e sustentabilidade, pois há um encanto de vitória em ser belo, em ter o luxo e sempre o melhor, mas mesmo assim sendo simples. Objetivo: deixar as pessoas felizes. (Eduardo Macarios/CASACOR)
JL Boutique Design - Grand Lounge. No ano de 2022 depois de um período difícil isolados pela pandemia, sentimos a necessidade de nos reencontrarmos e nos aproximar das pessoas. Sentimos falta das conexões , das conversas, das risada. Partindo deste sentimento e unindo arquitetura e cenografia criamos o "Grand Lounge” ambiente pensado para receber e estar conectado às pessoas. Da fusão dos elementos naturais veio sua forma, explorando a pedra e a madeira em grande profusão, gerando uma atmosfera natural. Sendo complementada pelas diversas formas aconchegante do mobiliário para acolher seus visitantes. Permita se sentar conversar tomar um drink e curtir este momento no nosso infinito particular.
23/40 JL Boutique Design - Grand Lounge. No ano de 2022 depois de um período difícil isolados pela pandemia, sentimos a necessidade de nos reencontrarmos e nos aproximar das pessoas. Sentimos falta das conexões , das conversas, das risada. Partindo deste sentimento e unindo arquitetura e cenografia criamos o "Grand Lounge” ambiente pensado para receber e estar conectado às pessoas. Da fusão dos elementos naturais veio sua forma, explorando a pedra e a madeira em grande profusão, gerando uma atmosfera natural. Sendo complementada pelas diversas formas aconchegante do mobiliário para acolher seus visitantes. Permita se sentar conversar tomar um drink e curtir este momento no nosso infinito particular. (Eduardo Macarios/CASACOR)
André Henning - Bar Lounge. Com o conceito de bar urbano e a alusão de estar inserido em frente à uma praça como ponto de encontro e cenário de momentos, Matiz Bar traz sua atmosfera única. Juntamente com o conceito de marca, idealizado pelo arquiteto e seus sócios, Matiz vem do degradê e da combinação de várias cores que despertam surpresas e sentimentos inesperados. Através da luz e sua projeção nos elementos construídos, texturas e cores se revelam, permitindo mutação e dinamicidade ao espaço, trazendo consigo diferentes sensações e novas percepções de uso, impulsionando a troca humana com um projeto camaleônico. Em foco, o visitante como protagonista interage de forma imersiva no projeto em seus cantinhos de experiências.
24/40 André Henning - Bar Lounge. Com o conceito de bar urbano e a alusão de estar inserido em frente à uma praça como ponto de encontro e cenário de momentos, Matiz Bar traz sua atmosfera única. Juntamente com o conceito de marca, idealizado pelo arquiteto e seus sócios, Matiz vem do degradê e da combinação de várias cores que despertam surpresas e sentimentos inesperados. Através da luz e sua projeção nos elementos construídos, texturas e cores se revelam, permitindo mutação e dinamicidade ao espaço, trazendo consigo diferentes sensações e novas percepções de uso, impulsionando a troca humana com um projeto camaleônico. Em foco, o visitante como protagonista interage de forma imersiva no projeto em seus cantinhos de experiências. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Givago Ferentz Arquitetos - Bistrot. O Bistrot possui o conceito de trazer o universo para perto das pessoas de forma misteriosa. O projeto traz a união entre o conforto de um restaurante e o entretenimento de um lounge, usando elementos como planetas e estrelas para tornar o espaço cênico. O ambiente traz espaços de convivência com texturas, sofás, mesas de diferentes tipologias, bar e núcleo para DJ, que permitirão que o local se transforme em um lounge para eventos noturnos e, durante o dia, se componha de forma sóbria, com iluminação clara e música ambiente. Assim como o universo, o Bistrot estará em constante mudança.
25/40 Givago Ferentz Arquitetos - Bistrot. O Bistrot possui o conceito de trazer o universo para perto das pessoas de forma misteriosa. O projeto traz a união entre o conforto de um restaurante e o entretenimento de um lounge, usando elementos como planetas e estrelas para tornar o espaço cênico. O ambiente traz espaços de convivência com texturas, sofás, mesas de diferentes tipologias, bar e núcleo para DJ, que permitirão que o local se transforme em um lounge para eventos noturnos e, durante o dia, se componha de forma sóbria, com iluminação clara e música ambiente. Assim como o universo, o Bistrot estará em constante mudança. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Taciana Nakalski - Loja de Chás. Em um mundo pós-pandemia, o aprendizado que fica é o olhar para dentro, cuidar da nossa família e aproveitar os momentos juntos. O projeto aborda um novo conceito para a loja de chás, Catherine Fine Tea, uma loja como a extensão da casa, ambiente inspirador e acolhedor que traz tons terrosos e mármore brasileiro, característicos dos projetos do escritório.
26/40 Taciana Nakalski - Loja de Chás. Em um mundo pós-pandemia, o aprendizado que fica é o olhar para dentro, cuidar da nossa família e aproveitar os momentos juntos. O projeto aborda um novo conceito para a loja de chás, Catherine Fine Tea, uma loja como a extensão da casa, ambiente inspirador e acolhedor que traz tons terrosos e mármore brasileiro, característicos dos projetos do escritório. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Ediane Tramujas - Home Theater. Em tempo de Stay home o conceito do projeto Home Theater, foi criar uma atmosfera minimalista, com poucos elementos, mas muito conforto e tecnologia, em um ambiente super convidativo. Com um pé direito amplo revestido por um painel de muxarabi e cores intensas o ambiente traduz o verdadeiro conceito de refúgio. Um aconchegante sofá juntamente com poltronas laterais, acomodam os espectadores nos momentos de relaxamento. O pórtico em madeira e os perfis de led criam um visual intimista trazendo à sala sensação de modernidade. O projeto conta também com adega e cervejeira atmosfera propícia para receber amigos e desfrutar desse ambiente em harmonia com a proposta “refúgio”.
27/40 Ediane Tramujas - Home Theater. Em tempo de Stay home o conceito do projeto Home Theater, foi criar uma atmosfera minimalista, com poucos elementos, mas muito conforto e tecnologia, em um ambiente super convidativo. Com um pé direito amplo revestido por um painel de muxarabi e cores intensas o ambiente traduz o verdadeiro conceito de refúgio. Um aconchegante sofá juntamente com poltronas laterais, acomodam os espectadores nos momentos de relaxamento. O pórtico em madeira e os perfis de led criam um visual intimista trazendo à sala sensação de modernidade. O projeto conta também com adega e cervejeira atmosfera propícia para receber amigos e desfrutar desse ambiente em harmonia com a proposta “refúgio”. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Karen Salomons - Banheiro da Família. O conceito do espaço foi elaborado buscando trazer uma sensação de refúgio e bem estar para o banheiro da família. Os visitantes encontrarão mais do que um espaço funcional, encontrarão inspiração e contemplarão a beleza da natureza, o contato com as plantas, materiais naturais e as sensações de aconchego e nobreza que proporcionam.
28/40 Karen Salomons - Banheiro da Família. O conceito do espaço foi elaborado buscando trazer uma sensação de refúgio e bem estar para o banheiro da família. Os visitantes encontrarão mais do que um espaço funcional, encontrarão inspiração e contemplarão a beleza da natureza, o contato com as plantas, materiais naturais e as sensações de aconchego e nobreza que proporcionam. (Eduardo Macarios/CASACOR)
July Franchesca - Garden Lounge. Espaços de reconexão e relaxamento, se tornaram indispensáveis na fase pós pandemia, objetivando a criação do Garden Lounge. O ambiente conta com um circuito construído com diversos materiais naturais e espécies vegetais, induzindo o usuário a iniciar o processo de reconexão com sua essência. No interior do ambiente, elementos básicos se tornam fundamentais, proporcionando a real sensação do ambiente biofílico. Por fim, apresenta a capacidade de ambientes convencionais se tornarem biofílicos, propiciando benefícios singulares ao usuário.
29/40 July Franchesca - Garden Lounge. Espaços de reconexão e relaxamento, se tornaram indispensáveis na fase pós pandemia, objetivando a criação do Garden Lounge. O ambiente conta com um circuito construído com diversos materiais naturais e espécies vegetais, induzindo o usuário a iniciar o processo de reconexão com sua essência. No interior do ambiente, elementos básicos se tornam fundamentais, proporcionando a real sensação do ambiente biofílico. Por fim, apresenta a capacidade de ambientes convencionais se tornarem biofílicos, propiciando benefícios singulares ao usuário. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Cynthia Karas - Cervejaria. O estilo adotado é uma mescla das cervejarias americanas aliada à jovialidade brasileira com um toque cosmopolita. Uma iluminação cênica com destaque para os pendentes que valorizam o balcão, e um painel confeccionado com garrafas de cervejas. O objetivo é valorizar o prazer do cliente em vivenciar as experiências dentro de um espaço irreverente e descolado, sair do convencional dos bares e restaurantes e explorar a liberdade na decoração. O maior desafio: equilibrar o conceito de cervejaria sem cair na definição de bar.
30/40 Cynthia Karas - Cervejaria. O estilo adotado é uma mescla das cervejarias americanas aliada à jovialidade brasileira com um toque cosmopolita. Uma iluminação cênica com destaque para os pendentes que valorizam o balcão, e um painel confeccionado com garrafas de cervejas. O objetivo é valorizar o prazer do cliente em vivenciar as experiências dentro de um espaço irreverente e descolado, sair do convencional dos bares e restaurantes e explorar a liberdade na decoração. O maior desafio: equilibrar o conceito de cervejaria sem cair na definição de bar. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Luiz Romero e Thiago Zoller - Eco Flame Garden. Um autentico outdoor living, um espaço composto por árvores altas e outros elementos que referenciam a exuberância dos jardins franceses. Em seu Fireplace, que combina os puffs e a lareira central, cria-se uma sensação de aconchego. Pensados para uma experiência externa, os puffs são repelentes a água, possuem proteção UV, tecnologia antimofo e antiviral. Destacando-se também o mobiliário com peças pontuais tornando o espaço instagramável.
31/40 Luiz Romero e Thiago Zoller - Eco Flame Garden. Um autentico outdoor living, um espaço composto por árvores altas e outros elementos que referenciam a exuberância dos jardins franceses. Em seu Fireplace, que combina os puffs e a lareira central, cria-se uma sensação de aconchego. Pensados para uma experiência externa, os puffs são repelentes a água, possuem proteção UV, tecnologia antimofo e antiviral. Destacando-se também o mobiliário com peças pontuais tornando o espaço instagramável. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Daiane Moraes e Fabiane Remza - A Loja da Casa. Entre preciosidades, objetos de estima e elementos clássicos, a Loja da Casa recebe uma paleta de cores mais feminina, com toque cítrico, pontuada no estilo Art Déco com formas geométricas, linhas retas que emolduram e permeiam o estilo clássico e luxuoso de um Antiquário Coisas de Família. Um ambiente trabalhado com materiais nobres como o veludo, os tapetes e o mármore. Destaque para o mobiliário, a prataria e as peças que remetem as memorias afetivas, as lembranças em objetos datados que recebem iluminação focada e destacada em várias cenas do ambiente.
32/40 Daiane Moraes e Fabiane Remza - A Loja da Casa. Entre preciosidades, objetos de estima e elementos clássicos, a Loja da Casa recebe uma paleta de cores mais feminina, com toque cítrico, pontuada no estilo Art Déco com formas geométricas, linhas retas que emolduram e permeiam o estilo clássico e luxuoso de um Antiquário Coisas de Família. Um ambiente trabalhado com materiais nobres como o veludo, os tapetes e o mármore. Destaque para o mobiliário, a prataria e as peças que remetem as memorias afetivas, as lembranças em objetos datados que recebem iluminação focada e destacada em várias cenas do ambiente. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Prisicila Mileke e Laryssa Rocha - Loja de Aromas. Um ambiente envolvente e acolhedor inspirado na natureza, que com o passar do tempo delicadamente lapidou os seixos rosados. Um projeto repleto de formas orgânicas e linhas sinuosas que imprimem leveza e destacam as fragrâncias Mels Brushes e seus aromas únicos. O ambiente em tons rosês, torna-se um complemento à delicadeza dos produtos, tônica da marca Mels Brushes.
33/40 Prisicila Mileke e Laryssa Rocha - Loja de Aromas. Um ambiente envolvente e acolhedor inspirado na natureza, que com o passar do tempo delicadamente lapidou os seixos rosados. Um projeto repleto de formas orgânicas e linhas sinuosas que imprimem leveza e destacam as fragrâncias Mels Brushes e seus aromas únicos. O ambiente em tons rosês, torna-se um complemento à delicadeza dos produtos, tônica da marca Mels Brushes. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Meister & Polese Arquitetura - Joalheria. Um espaço moderno, sofisticado e clean. O projeto foi desenvolvido para valorizar o luxo e o brilho que as joias possuem, bem como ter um local físico de destaque. Com volumetria arredondada, o movimento, também presente nos objetos. As cores azuis e neutras transmitem ao espaço paz e leveza.
34/40 Meister & Polese Arquitetura - Joalheria. Um espaço moderno, sofisticado e clean. O projeto foi desenvolvido para valorizar o luxo e o brilho que as joias possuem, bem como ter um local físico de destaque. Com volumetria arredondada, o movimento, também presente nos objetos. As cores azuis e neutras transmitem ao espaço paz e leveza. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Hellysdeisse Mombach, Amanda Lang e Laura Justen - Banheiro Dreams. O ambiente convida a ousar, viver intensamente as suas transformações e permite sentir a completude através de um ambiente cheio de vida e cores. A proposta é para abraçarmos nossa essência, sem medo, valorizando a iluminação que destaca os materiais translúcidos utilizados e as pinturas vivas que remetem à expressão através da arte.
35/40 Hellysdeisse Mombach, Amanda Lang e Laura Justen - Banheiro Dreams. O ambiente convida a ousar, viver intensamente as suas transformações e permite sentir a completude através de um ambiente cheio de vida e cores. A proposta é para abraçarmos nossa essência, sem medo, valorizando a iluminação que destaca os materiais translúcidos utilizados e as pinturas vivas que remetem à expressão através da arte. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Gustavo Scaramella - Memorabilia. Hall é ambiente movimento, espaço de passagem, de encontros. Um abraço. Casa com cara de casa, com história, mistura e curadoria de ideias e peças, eclético e contemporâneo. Elegante mas despojado, sem pompa, ousado. Convite para ser autêntico. Lugar para abrigar lembranças, para as flores colhidas no jardim, para um drink de boas vindas.
36/40 Gustavo Scaramella - Memorabilia. Hall é ambiente movimento, espaço de passagem, de encontros. Um abraço. Casa com cara de casa, com história, mistura e curadoria de ideias e peças, eclético e contemporâneo. Elegante mas despojado, sem pompa, ousado. Convite para ser autêntico. Lugar para abrigar lembranças, para as flores colhidas no jardim, para um drink de boas vindas. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Mapogos Design - Off Office Garage Audi. Em um mundo caótico e volátil, como seria se você pudesse se conectar e viver num mundo só seu? Muito mais do que uma simples garagem, o espaço rompe todos os paradigmas para criar o Off Office, um lugar de refúgio do corpo e da alma, que combina materiais sustentáveis e ambientes multifuncionais para proporcionar aconchego e sofisticação. Com profundas raízes no conceito da Modernidade Liquida do filósofo Zygmunt Bauman, o ambiente é um convite para filtrar os preceitos e aprovações impostas pela sociedade, uma bolha repleta de hobbies, momentos de inspirações e bem estar.
37/40 Mapogos Design - Off Office Garage Audi. Em um mundo caótico e volátil, como seria se você pudesse se conectar e viver num mundo só seu? Muito mais do que uma simples garagem, o espaço rompe todos os paradigmas para criar o Off Office, um lugar de refúgio do corpo e da alma, que combina materiais sustentáveis e ambientes multifuncionais para proporcionar aconchego e sofisticação. Com profundas raízes no conceito da Modernidade Liquida do filósofo Zygmunt Bauman, o ambiente é um convite para filtrar os preceitos e aprovações impostas pela sociedade, uma bolha repleta de hobbies, momentos de inspirações e bem estar. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Katia Herzog - Suíte Master. A suíte foi pensada como um refúgio para o casal viver momentos únicos. Aconchegante, protetor e intimista. Uma paleta de cores neutras traz uma leve inspiração francesa, tudo com muita sofisticação. Para trazer a atmosfera acolhedora, móveis clássicos escolhidos com muito cuidado. Já o toque moderno fica por conta do painel em metal e lustres elegantes. Materiais nobres como pedras, tecidos, tapeçaria, marcenaria e obras de arte, definem o design, criando este espaço com amplitude, fluidez e elegância única, íntima e pessoal.
38/40 Katia Herzog - Suíte Master. A suíte foi pensada como um refúgio para o casal viver momentos únicos. Aconchegante, protetor e intimista. Uma paleta de cores neutras traz uma leve inspiração francesa, tudo com muita sofisticação. Para trazer a atmosfera acolhedora, móveis clássicos escolhidos com muito cuidado. Já o toque moderno fica por conta do painel em metal e lustres elegantes. Materiais nobres como pedras, tecidos, tapeçaria, marcenaria e obras de arte, definem o design, criando este espaço com amplitude, fluidez e elegância única, íntima e pessoal. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Walkiria Nossol - Fashion Paraná. Com um briefing focado em destacar a moda autoral paranaense, o ambiente surge explorando formas orgânicas, inclusive nas araras de roupas. Cinco grandes arcos irregulares dispostos circundando o ambiente, iluminadas no dorso com cordões siliconados, cujo protótipo foi desenvolvido com exclusividade para o espaço. A paleta de cores neutra, formam um bloco coeso que funciona como pano de fundo, destacando as chapas de MDF na cor caramelo revestidas de couro natural, que trazem vida ao ambiente. O conjunto de elementos proposto no projeto traz o conceito do hi-low tão comum no mundo da moda, também para o universo da arquitetura de interiores.
39/40 Walkiria Nossol - Fashion Paraná. Com um briefing focado em destacar a moda autoral paranaense, o ambiente surge explorando formas orgânicas, inclusive nas araras de roupas. Cinco grandes arcos irregulares dispostos circundando o ambiente, iluminadas no dorso com cordões siliconados, cujo protótipo foi desenvolvido com exclusividade para o espaço. A paleta de cores neutra, formam um bloco coeso que funciona como pano de fundo, destacando as chapas de MDF na cor caramelo revestidas de couro natural, que trazem vida ao ambiente. O conjunto de elementos proposto no projeto traz o conceito do hi-low tão comum no mundo da moda, também para o universo da arquitetura de interiores. (Eduardo Macarios/CASACOR)
Ari Stechman Neto e Jayme Bernardo Arquitetura - Mundo Linked. Transcrevendo todo significado de um empreendimento LINKED, Jayme Bernardo, Glei Tomazi e Ari Stechman Neto não deixam de lado o conforto e a beleza, e sim adicionam o funcional, o intuitivo. Desapegado dos excessos, com tonalidades claras, neutras e num formato circular, dando uma ideia de infinito; ”endless”, encontramos os elementos fundamentais de sobrevivência e vivência num mundo metaverso, conectando a vida digital com a vida real e que deve ser aproveitada a cada momento.
40/40 Ari Stechman Neto e Jayme Bernardo Arquitetura - Mundo Linked. Transcrevendo todo significado de um empreendimento LINKED, Jayme Bernardo, Glei Tomazi e Ari Stechman Neto não deixam de lado o conforto e a beleza, e sim adicionam o funcional, o intuitivo. Desapegado dos excessos, com tonalidades claras, neutras e num formato circular, dando uma ideia de infinito; ”endless”, encontramos os elementos fundamentais de sobrevivência e vivência num mundo metaverso, conectando a vida digital com a vida real e que deve ser aproveitada a cada momento. (Eduardo Macarios/CASACOR)
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Ribeirão Preto

A CASACOR Ribeirão Preto 2022 ocupou uma área de 3 mil m² e apresentou 29 projetos, entre suítes, estúdios, banheiros e áreas externas. Em 2022, o evento também trouxe uma galeria de arte contemporânea, show musicais e apresentações de dança.

Adriana Fontana Design de Interiores - Café Botânico. A profissional trouxe a natureza, com suas cores e formatos, para criar o espaço. "Com a pandemia, nos aproximamos da natureza e isso está diretamente refletido no design de interiores”, diz. As formas orgânicas surgem no mobiliário e nas bancadas, onde se destaca o quartzito J’Adore. Entre as cores, o verde está no revestimento maxiformato, com o toque e o visual de uma pintura. E o laranja aquece e acolhe, assim como a iluminação indireta e as cestarias com tramas e texturas naturais. Como contraponto, uma escultura feita com correias de carros descartadas e linhas de algodão dá movimento. A mistura de cores aparece também no teto, onde o laranja, o verde e o azul delimitam as áreas de preparo, atendimento e lounge.
1/29 Adriana Fontana Design de Interiores - Café Botânico. A profissional trouxe a natureza, com suas cores e formatos, para criar o espaço. "Com a pandemia, nos aproximamos da natureza e isso está diretamente refletido no design de interiores”, diz. As formas orgânicas surgem no mobiliário e nas bancadas, onde se destaca o quartzito J’Adore. Entre as cores, o verde está no revestimento maxiformato, com o toque e o visual de uma pintura. E o laranja aquece e acolhe, assim como a iluminação indireta e as cestarias com tramas e texturas naturais. Como contraponto, uma escultura feita com correias de carros descartadas e linhas de algodão dá movimento. A mistura de cores aparece também no teto, onde o laranja, o verde e o azul delimitam as áreas de preparo, atendimento e lounge. (Felipe Araújo/CASACOR)
Amanda Andrade e Jaqueline Tessaro - Living Gaia. O estilo contemporâneo e o uso de elementos naturais são características comuns da dupla de profissionais. E elas aparecem de forma clara neste living com espaços multifuncionais, que podem ser usados para receber, trabalhar, relaxar, contemplar. Como inspiração, o renascimento do novo estilo de morar pós-pandemia, com a natureza dentro de casa representada por plantas, formas e materiais. O nome vem da deusa Gaia, a Mãe da Terra, que segundo a mitologia grega surgiu do caos. “Esse caos representa o momento pelo qual passamos hoje. Em meio ao isolamento, fomos conduzidos a nos reinventar e a reinventar nossos espaços de morar”, explicam. O ambiente enaltece a natureza e a brasilidade por meio da preferência por materiais naturais, formas orgânicas, paisagismo e mobiliário assinado por designers do país – como Sergio Rodrigues e Fernando Mendes.
2/29 Amanda Andrade e Jaqueline Tessaro - Living Gaia. O estilo contemporâneo e o uso de elementos naturais são características comuns da dupla de profissionais. E elas aparecem de forma clara neste living com espaços multifuncionais, que podem ser usados para receber, trabalhar, relaxar, contemplar. Como inspiração, o renascimento do novo estilo de morar pós-pandemia, com a natureza dentro de casa representada por plantas, formas e materiais. O nome vem da deusa Gaia, a Mãe da Terra, que segundo a mitologia grega surgiu do caos. “Esse caos representa o momento pelo qual passamos hoje. Em meio ao isolamento, fomos conduzidos a nos reinventar e a reinventar nossos espaços de morar”, explicam. O ambiente enaltece a natureza e a brasilidade por meio da preferência por materiais naturais, formas orgânicas, paisagismo e mobiliário assinado por designers do país – como Sergio Rodrigues e Fernando Mendes. (Felipe Araújo/CASACOR)
Ana Lívia Mafra - Quarto do Pitoco. Criar espaços acolhedores não é uma novidade para Ana Lívia Mafra. Traço marcante de seu trabalho, esse conceito já apareceu em sua Cuisine Berbere, uma das estrelas da CASACOR Ribeirão Preto 2021 (em parceria com o arquiteto Rafael Granero), e é aplicado novamente aqui – com a mesma excelência. “A ideia foi criar um quarto unissex que remetesse à leveza e à natureza, um espaço imaginário e criativo para uma criança, incentivando também a leitura”. Com esse foco, a arquiteta e designer de interiores deu origem a um ambiente de atmosfera intimista, que preza pela delicadeza. Na composição, objetos de design e muita madeira.
3/29 Ana Lívia Mafra - Quarto do Pitoco. Criar espaços acolhedores não é uma novidade para Ana Lívia Mafra. Traço marcante de seu trabalho, esse conceito já apareceu em sua Cuisine Berbere, uma das estrelas da CASACOR Ribeirão Preto 2021 (em parceria com o arquiteto Rafael Granero), e é aplicado novamente aqui – com a mesma excelência. “A ideia foi criar um quarto unissex que remetesse à leveza e à natureza, um espaço imaginário e criativo para uma criança, incentivando também a leitura”. Com esse foco, a arquiteta e designer de interiores deu origem a um ambiente de atmosfera intimista, que preza pela delicadeza. Na composição, objetos de design e muita madeira. (Felipe Araújo/CASACOR)
arquiteturaSUPRAdesign - Espaço Deca - Literal e Sensorial. O fio condutor da sala de banho de Dariane Bertoni e Matheus Benetti é a transparência. Os arquitetos sugerem a redescoberta desse lugar tão íntimo, propondo um espaço de permeabilidade onde o exterior flerta com o interior. “A inspiração foi o desejo de conexão com os elementos naturais: vento, chuva, sol, vegetação. Um espaço em que esses elementos atravessam a camada arquitetônica”, explicam. A preocupação com a sustentabilidade também ganha evidência no projeto. A estrutura é 100% aparafusada, podendo ser desmontada e montada em outro local. As paredes externas são constituídas de brises metálicos translúcidos, e as internas possuem jardins definindo a circulação. Nesse contexto, outras escolhas essenciais são o forro delicado, com chapa branca perfurada, e a cortina de crochê 100% artesanal.
4/29 arquiteturaSUPRAdesign - Espaço Deca - Literal e Sensorial. O fio condutor da sala de banho de Dariane Bertoni e Matheus Benetti é a transparência. Os arquitetos sugerem a redescoberta desse lugar tão íntimo, propondo um espaço de permeabilidade onde o exterior flerta com o interior. “A inspiração foi o desejo de conexão com os elementos naturais: vento, chuva, sol, vegetação. Um espaço em que esses elementos atravessam a camada arquitetônica”, explicam. A preocupação com a sustentabilidade também ganha evidência no projeto. A estrutura é 100% aparafusada, podendo ser desmontada e montada em outro local. As paredes externas são constituídas de brises metálicos translúcidos, e as internas possuem jardins definindo a circulação. Nesse contexto, outras escolhas essenciais são o forro delicado, com chapa branca perfurada, e a cortina de crochê 100% artesanal. (Carolina Mossim/CASACOR)
Attointeriores - Banheiro Bálsamo. O designer de interiores Lauro Machado entrega leveza, conforto e muita personalidade nesse espaço sob medida para momentos revigorantes e de muito aconchego. “Momentos intimistas são necessários para restaurar as energias. Um bálsamo diário”, diz. A composição apresenta um equilíbrio único entre a solidez das pedras e a leveza da luz natural, explorada por meio da abertura próxima à bancada. Sua integração com a iluminação artificial é feita por meio de pontos de luz quente que podem tanto favorecer os instantes de relax como preparar para o início ou o término de um dia. A cadeira Menna, de Sergio Rodrigues, foi escolhida em razão de seu conceito, em harmonia com o trabalho de Lauro Machado. “A peça foi pensada e projetada para romper os limites lineares da década de 1970, além de possuir um formato peculiar em sua base, na forma de canguru”.
5/29 Attointeriores - Banheiro Bálsamo. O designer de interiores Lauro Machado entrega leveza, conforto e muita personalidade nesse espaço sob medida para momentos revigorantes e de muito aconchego. “Momentos intimistas são necessários para restaurar as energias. Um bálsamo diário”, diz. A composição apresenta um equilíbrio único entre a solidez das pedras e a leveza da luz natural, explorada por meio da abertura próxima à bancada. Sua integração com a iluminação artificial é feita por meio de pontos de luz quente que podem tanto favorecer os instantes de relax como preparar para o início ou o término de um dia. A cadeira Menna, de Sergio Rodrigues, foi escolhida em razão de seu conceito, em harmonia com o trabalho de Lauro Machado. “A peça foi pensada e projetada para romper os limites lineares da década de 1970, além de possuir um formato peculiar em sua base, na forma de canguru”. (Felipe Araújo/CASACOR)
BD Arquitetura - Living do acolhimento. Você conhece o movimento comfy? É uma tendência de priorizar elementos que trazem conforto, harmonia, bem-estar. “Ele reflete o momento em que estamos vivendo, de quebrar a rigidez. Pós-pandemia, as curvas vieram para ficar, pois descrevem um aconchego e acolhimento retratados na arquitetura, no mobiliário, nos materiais utilizados”, contam Andrea Belezini e Isadora Dalmazo. Inspiradas nesse conceito, as arquitetas apresentam um espaço cheio de leveza, representada nas linhas orgânicas que integram com a natureza. Elas estão no mobiliário, que compõe o ambiente na companhia de tecidos claros, cores neutras e texturas e tramas que se complementam. O piso e as esculturas são da linha assinada por Ruy Ohtake.
6/29 BD Arquitetura - Living do acolhimento. Você conhece o movimento comfy? É uma tendência de priorizar elementos que trazem conforto, harmonia, bem-estar. “Ele reflete o momento em que estamos vivendo, de quebrar a rigidez. Pós-pandemia, as curvas vieram para ficar, pois descrevem um aconchego e acolhimento retratados na arquitetura, no mobiliário, nos materiais utilizados”, contam Andrea Belezini e Isadora Dalmazo. Inspiradas nesse conceito, as arquitetas apresentam um espaço cheio de leveza, representada nas linhas orgânicas que integram com a natureza. Elas estão no mobiliário, que compõe o ambiente na companhia de tecidos claros, cores neutras e texturas e tramas que se complementam. O piso e as esculturas são da linha assinada por Ruy Ohtake. (Felipe Araújo/CASACOR)
Bruno Ortega Arquitetura - Cozinha Bonança. Não há como não se impactar ao entrar na cozinha de Bruno Ortega. E não é pela grande quantidade de informações, mas pela falta delas. Cheio de personalidade, o espaço transborda sossego e surpreende pelo design, o mobiliário, mas principalmente pelo monocromático de tons sobre tons, com texturas que se fundem na extensão de uma à outra em incrível harmonia. “O espaço reflete meu estilo de vida, que é agitado e turbulento durante boa parte do dia, mas tranquilo e sereno quando estou em casa”, diz. A segunda surpresa vem de dentro da marcenaria: é ali que as cores aparecem, impactando o visitante novamente e fazendo o contraponto perfeito do projeto. “Elas são como os nossos sentimentos, sempre guardados intimamente”.
7/29 Bruno Ortega Arquitetura - Cozinha Bonança. Não há como não se impactar ao entrar na cozinha de Bruno Ortega. E não é pela grande quantidade de informações, mas pela falta delas. Cheio de personalidade, o espaço transborda sossego e surpreende pelo design, o mobiliário, mas principalmente pelo monocromático de tons sobre tons, com texturas que se fundem na extensão de uma à outra em incrível harmonia. “O espaço reflete meu estilo de vida, que é agitado e turbulento durante boa parte do dia, mas tranquilo e sereno quando estou em casa”, diz. A segunda surpresa vem de dentro da marcenaria: é ali que as cores aparecem, impactando o visitante novamente e fazendo o contraponto perfeito do projeto. “Elas são como os nossos sentimentos, sempre guardados intimamente”. (Felipe Araújo/CASACOR)
Caru Cunha Arquitetura - Silvia Camargo Arquitetura e Urbanismo - Paladar Infinito. Como premissa, a preferência por materiais naturais. Partindo daí, as arquitetas Silvia Camargo e Caru Cunha, estreantes na CASACOR, reuniram elementos para criar um empório minimalista, sob medida para dar vida aos produtos e, ao mesmo tempo, aguçar o paladar. A atmosfera é de tranquilidade, bem-estar. Ela é provocada pelo uso de tons neutros e texturas naturais, como as pedras do balcão e do jardim, além da iluminação trabalhada com sombra e luz. “Buscamos um diálogo entre a edificação e o visitante por meio desse ambiente humanizado, que o aproxima dos produtos que são demonstrados e degustados”.
8/29 Caru Cunha Arquitetura - Silvia Camargo Arquitetura e Urbanismo - Paladar Infinito. Como premissa, a preferência por materiais naturais. Partindo daí, as arquitetas Silvia Camargo e Caru Cunha, estreantes na CASACOR, reuniram elementos para criar um empório minimalista, sob medida para dar vida aos produtos e, ao mesmo tempo, aguçar o paladar. A atmosfera é de tranquilidade, bem-estar. Ela é provocada pelo uso de tons neutros e texturas naturais, como as pedras do balcão e do jardim, além da iluminação trabalhada com sombra e luz. “Buscamos um diálogo entre a edificação e o visitante por meio desse ambiente humanizado, que o aproxima dos produtos que são demonstrados e degustados”. (Felipe Araújo/CASACOR)
Deisi Veiga - Espaço Pausa. Projeto da CASACOR Ribeirão Preto 2022. <span>A designer de interiores Deisi Veiga estreia na CASACOR levando a sério a tendência contemporânea dos espaços cada vez mais funcionais. Para transformar os 12 m² disponíveis nesse cantinho intimista, entre os mais charmosos da mostra, ela aposta em elementos marcantes. O layout é limpo, uma das características marcantes de seus projetos. Aliados a ele, os dois tons de verde modernos e profundos (Coral) criam uma desejada atmosfera de sossego, bem-estar. Uma wall gallery complementa o ambiente sem tirar seu equilíbrio, e a poltrona de design orgânico é um convite irrecusável para momentos de leitura, contemplação ou relax.</span>
9/29 Deisi Veiga - Espaço Pausa. Projeto da CASACOR Ribeirão Preto 2022. A designer de interiores Deisi Veiga estreia na CASACOR levando a sério a tendência contemporânea dos espaços cada vez mais funcionais. Para transformar os 12 m² disponíveis nesse cantinho intimista, entre os mais charmosos da mostra, ela aposta em elementos marcantes. O layout é limpo, uma das características marcantes de seus projetos. Aliados a ele, os dois tons de verde modernos e profundos (Coral) criam uma desejada atmosfera de sossego, bem-estar. Uma wall gallery complementa o ambiente sem tirar seu equilíbrio, e a poltrona de design orgânico é um convite irrecusável para momentos de leitura, contemplação ou relax. (Felipe Araújo/CASACOR)
efcarquitetura - Casa Mineral Sigramar. O mármore é a estrela principal do ambiente de Eduardo Franco Correia. O arquiteto destaca a beleza da pedra em grandes dimensões nesse lugar múltiplo, usado para os pequenos eventos e palestras da CASACOR. Uma grande parede móvel se movimenta, abrindo espaço para o jardim, com uma arquibancada desenhada. “Trouxemos a ideia da escala do material em tamanho lapidado, com suas lâminas de 2,80 m x 1,80 m. Assim trabalhamos de maneira sustentável, sem recortes, para que essas lâminas pudessem voltar à distribuidora depois da mostra”. A iluminação destaca os elementos essenciais, e os objetos e obras de arte passaram por curadoria específica, tendo sempre o mármore como referência.
10/29 efcarquitetura - Casa Mineral Sigramar. O mármore é a estrela principal do ambiente de Eduardo Franco Correia. O arquiteto destaca a beleza da pedra em grandes dimensões nesse lugar múltiplo, usado para os pequenos eventos e palestras da CASACOR. Uma grande parede móvel se movimenta, abrindo espaço para o jardim, com uma arquibancada desenhada. “Trouxemos a ideia da escala do material em tamanho lapidado, com suas lâminas de 2,80 m x 1,80 m. Assim trabalhamos de maneira sustentável, sem recortes, para que essas lâminas pudessem voltar à distribuidora depois da mostra”. A iluminação destaca os elementos essenciais, e os objetos e obras de arte passaram por curadoria específica, tendo sempre o mármore como referência. (Carolina Mossim/CASACOR)
Gabriela Lemos Arquitetura - Fachada Future Design. Com a missão de desconectar o visitante da vida lá fora e inseri-lo na atmosfera da mostra, a arquiteta aposta na diversidade de formas, cores, materiais e texturas. A preferência é pelo uso de linhas retas. A exceção é a parede curva, já existente, coberta com lastras que reproduzem pedra italiana. Além dela, também chamam a atenção as telhas metálicas que reforçam o colorido da fachada – o perfeito mix entre tons neutros e fortes marca o lançamento da linha 2023 da Coral. O paisagismo, outro ponto alto do projeto, valoriza a arquitetura e cria espaços surpreendentes, que transmitem aconchego e conectam com a natureza.
11/29 Gabriela Lemos Arquitetura - Fachada Future Design. Com a missão de desconectar o visitante da vida lá fora e inseri-lo na atmosfera da mostra, a arquiteta aposta na diversidade de formas, cores, materiais e texturas. A preferência é pelo uso de linhas retas. A exceção é a parede curva, já existente, coberta com lastras que reproduzem pedra italiana. Além dela, também chamam a atenção as telhas metálicas que reforçam o colorido da fachada – o perfeito mix entre tons neutros e fortes marca o lançamento da linha 2023 da Coral. O paisagismo, outro ponto alto do projeto, valoriza a arquitetura e cria espaços surpreendentes, que transmitem aconchego e conectam com a natureza. (Felipe Araújo/CASACOR)
Izabel Maynart e Valter Felix - Studio do Coolhunter. Você sabe quem é o coolhunter? É o profissional responsável por identificar mudanças de comportamento que indiquem novas tendências e caminhos de inovação. E como pode ser o local de trabalho ideal para esse especialista? Os arquitetos e urbanistas Valter Felix e Izabel Maynart apostaram na simplicidade para criar um ambiente cool – como não poderia deixar de ser –, abrindo espaço para cores e materiais encontrados na natureza. Marcam presença o aço corten, o concreto e o mármore. A preferência é pelos tons quentes, que também estão nas lâmpadas direcionais. Fecham o ambiente portas de correr de madeira natural com desenho que dá o efeito de brise, quebrando a intensidade da luz externa. Lucas Bueno e Rafael Pippa (PB Arts Design), Studio Alessi e Lina Bo Bardi assinam as peças de design.
12/29 Izabel Maynart e Valter Felix - Studio do Coolhunter. Você sabe quem é o coolhunter? É o profissional responsável por identificar mudanças de comportamento que indiquem novas tendências e caminhos de inovação. E como pode ser o local de trabalho ideal para esse especialista? Os arquitetos e urbanistas Valter Felix e Izabel Maynart apostaram na simplicidade para criar um ambiente cool – como não poderia deixar de ser –, abrindo espaço para cores e materiais encontrados na natureza. Marcam presença o aço corten, o concreto e o mármore. A preferência é pelos tons quentes, que também estão nas lâmpadas direcionais. Fecham o ambiente portas de correr de madeira natural com desenho que dá o efeito de brise, quebrando a intensidade da luz externa. Lucas Bueno e Rafael Pippa (PB Arts Design), Studio Alessi e Lina Bo Bardi assinam as peças de design. (Felipe Araújo/CASACOR)
Kimye Quinarq - Brasilidade. O som dos pássaros, o aroma da terra. Vanessa Kimye estreia na CASACOR usando esses e outros tantos elementos para despertar os sentidos em seu banheiro funcional cheio de brasilidade. Para uma conexão plena do visitante com a natureza, cada detalhe importa. “Nos espaços internos trago a fauna, enfatizando as araras azuis e vermelhas. Os tons do cubo remetem à nossa terra, o paisagismo com o pergolado nos leva às florestas, e os cobogós remetem às rochas”. Feitos de restos de conchas, os cobogós têm origem no Alagoas – projeto criado pelo artesão Itamácio dos Santos e pelos designers Marcelo Rosenbaum e Rodrigo Ambrósio. O paisagismo dá o respiro necessário ao espaço, e o espelho feito de pedras reforça a preferência pelos elementos naturais. Nas paredes, as pinturas levam a assinatura de Livia Doreto.
13/29 Kimye Quinarq - Brasilidade. O som dos pássaros, o aroma da terra. Vanessa Kimye estreia na CASACOR usando esses e outros tantos elementos para despertar os sentidos em seu banheiro funcional cheio de brasilidade. Para uma conexão plena do visitante com a natureza, cada detalhe importa. “Nos espaços internos trago a fauna, enfatizando as araras azuis e vermelhas. Os tons do cubo remetem à nossa terra, o paisagismo com o pergolado nos leva às florestas, e os cobogós remetem às rochas”. Feitos de restos de conchas, os cobogós têm origem no Alagoas – projeto criado pelo artesão Itamácio dos Santos e pelos designers Marcelo Rosenbaum e Rodrigo Ambrósio. O paisagismo dá o respiro necessário ao espaço, e o espelho feito de pedras reforça a preferência pelos elementos naturais. Nas paredes, as pinturas levam a assinatura de Livia Doreto. (Felipe Araújo/CASACOR)
Las Paredes - Espaço Moa. Arte e interação digital se complementam na galeria a céu aberto de Larissa Paredes. Em tupi-guarani, no dialeto Mawé, Moa significa caminho. Vem daí o nome desse descontraído "caminho de experiências" inspirado na natureza. “Os elementos remetem a folhas, pedras, areia, água, flores, conjunto que forma um desenho único”. Larissa apostou também nas linhas curvas, que proporcionam ritmo, fluidez. E as cores fazem referência à argila, madeira, folhagens e ao próprio sol – como terracota, verde, caramelo e mostarda. Na execução do projeto, Larissa contou com a parceria da designer Juliana Ottaviani; outra designer, Mariana Navarro, criou a identidade. Para interagir com o espaço, o visitante acessa via QR Code o perfil @moaespaco, e cria suas próprias imagens através de um filtro exclusivo. “Assim, de uma arte só surgem várias ‘micro’ artes, dependendo do olhar de cada um”.
14/29 Las Paredes - Espaço Moa. Arte e interação digital se complementam na galeria a céu aberto de Larissa Paredes. Em tupi-guarani, no dialeto Mawé, Moa significa caminho. Vem daí o nome desse descontraído "caminho de experiências" inspirado na natureza. “Os elementos remetem a folhas, pedras, areia, água, flores, conjunto que forma um desenho único”. Larissa apostou também nas linhas curvas, que proporcionam ritmo, fluidez. E as cores fazem referência à argila, madeira, folhagens e ao próprio sol – como terracota, verde, caramelo e mostarda. Na execução do projeto, Larissa contou com a parceria da designer Juliana Ottaviani; outra designer, Mariana Navarro, criou a identidade. Para interagir com o espaço, o visitante acessa via QR Code o perfil @moaespaco, e cria suas próprias imagens através de um filtro exclusivo. “Assim, de uma arte só surgem várias ‘micro’ artes, dependendo do olhar de cada um”. (Felipe Araújo/CASACOR)
Maísa Rockenbach Busch e Roberta de Oliveira - Lounge Voepass. O amplo espaço com 90 m² e jardins externos convida a viver a atmosfera da Voepass, de Ribeirão Preto, companhia aérea brasileira mais antiga em operação. “Nossa inspiração foi alguém apaixonado pela arte de transportar, entre cidades, países, pelos ares. As janelas do nosso lounge nos transportam para dentro da aeronave”. Dentro desse contexto, a arquiteta Roberta Mariano e a designer de interiores Maísa Busch buscaram elementos para trazer acolhimento e descontração, conceitos sob medida para um lugar feito para reunir amigos, compartilhar histórias, ouvir boa música. Na equilibrada composição, pedras e muita madeira – o mobiliário é da Novittà, e os pisos e revestimentos da Minha Casa Decor.
15/29 Maísa Rockenbach Busch e Roberta de Oliveira - Lounge Voepass. O amplo espaço com 90 m² e jardins externos convida a viver a atmosfera da Voepass, de Ribeirão Preto, companhia aérea brasileira mais antiga em operação. “Nossa inspiração foi alguém apaixonado pela arte de transportar, entre cidades, países, pelos ares. As janelas do nosso lounge nos transportam para dentro da aeronave”. Dentro desse contexto, a arquiteta Roberta Mariano e a designer de interiores Maísa Busch buscaram elementos para trazer acolhimento e descontração, conceitos sob medida para um lugar feito para reunir amigos, compartilhar histórias, ouvir boa música. Na equilibrada composição, pedras e muita madeira – o mobiliário é da Novittà, e os pisos e revestimentos da Minha Casa Decor. (Felipe Araújo/CASACOR)
Manarelli Guimarães - Casa Argilla. A dupla de arquitetos transformou o aniversário de 15 anos de seu escritório, com sedes em São Paulo, Salvador e Ribeirão Preto, em ponto de partida para esse projeto dois em um. Lado a lado, um living residencial e um ambiente corporativo na essência, com espaços para receber colaboradores e fazer reuniões. “Estamos resgatando elementos que nos remetem à capital baiana e Ribeirão Preto, misturando culturas e trazendo arte e concepção de projetos dos dois lugares para o mesmo espaço”. Na composição, Thiago Manarelli e Ana Paula Guimarães apresentam ótima diversidade de estilos, texturas e cores, característica marcante de seus projetos, e soluções exclusivas como a da iluminação – o forro não tem pontos de luz.
16/29 Manarelli Guimarães - Casa Argilla. A dupla de arquitetos transformou o aniversário de 15 anos de seu escritório, com sedes em São Paulo, Salvador e Ribeirão Preto, em ponto de partida para esse projeto dois em um. Lado a lado, um living residencial e um ambiente corporativo na essência, com espaços para receber colaboradores e fazer reuniões. “Estamos resgatando elementos que nos remetem à capital baiana e Ribeirão Preto, misturando culturas e trazendo arte e concepção de projetos dos dois lugares para o mesmo espaço”. Na composição, Thiago Manarelli e Ana Paula Guimarães apresentam ótima diversidade de estilos, texturas e cores, característica marcante de seus projetos, e soluções exclusivas como a da iluminação – o forro não tem pontos de luz. (Carolina Mossim/CASACOR)
Marcela Tiraboschi - Anexo M. Em sua estreia na mostra, Marcela Tiraboschi fez questão de dar ao office uma atmosfera de home. Com uma gama extensa de cores, materiais e acabamentos, seu coworking apresenta soluções versáteis, próprias para atender qualquer tipo de projeto. “Busquei um estilo mais sofisticado e elegante para um ambiente de trabalho que seja estimulante para o bem-estar e a criatividade. Achei importante dar uma sensação de 'lar' ao lugar onde passamos a maior parte do dia”. As pedras rústicas marcam a decoração com sofisticação e a madeira traz conforto, assim como a iluminação indireta – os pontos de luz funcionais destacam as ilhas de trabalho e mesas de reunião..
17/29 Marcela Tiraboschi - Anexo M. Em sua estreia na mostra, Marcela Tiraboschi fez questão de dar ao office uma atmosfera de home. Com uma gama extensa de cores, materiais e acabamentos, seu coworking apresenta soluções versáteis, próprias para atender qualquer tipo de projeto. “Busquei um estilo mais sofisticado e elegante para um ambiente de trabalho que seja estimulante para o bem-estar e a criatividade. Achei importante dar uma sensação de 'lar' ao lugar onde passamos a maior parte do dia”. As pedras rústicas marcam a decoração com sofisticação e a madeira traz conforto, assim como a iluminação indireta – os pontos de luz funcionais destacam as ilhas de trabalho e mesas de reunião.. (Felipe Araújo/CASACOR)
Marcelo Tamassia - Loja Blu Home. No minimalismo das lojas japonesas, a inspiração para o espaço. Autor da Praça da Família na CASACOR 2018 (em parceria com Sarita Ávila), o arquiteto Marcelo Tamassia volta à mostra este ano assinando o projeto da Blu Home Decor, com sede em Ribeirão Preto. A atmosfera é clean, para garantir o protagonismo das peças de design e decoração à venda. Planejado para ter usos múltiplos, o mobiliário apresenta componentes que se adaptam com o objetivo de expor produtos de diferentes estilos e tamanhos. Dentro do conceito minimalista, a opção por cubos e estantes brancos e pelas camadas verticais, criando um espaço flexível e visualmente mais limpo.
18/29 Marcelo Tamassia - Loja Blu Home. No minimalismo das lojas japonesas, a inspiração para o espaço. Autor da Praça da Família na CASACOR 2018 (em parceria com Sarita Ávila), o arquiteto Marcelo Tamassia volta à mostra este ano assinando o projeto da Blu Home Decor, com sede em Ribeirão Preto. A atmosfera é clean, para garantir o protagonismo das peças de design e decoração à venda. Planejado para ter usos múltiplos, o mobiliário apresenta componentes que se adaptam com o objetivo de expor produtos de diferentes estilos e tamanhos. Dentro do conceito minimalista, a opção por cubos e estantes brancos e pelas camadas verticais, criando um espaço flexível e visualmente mais limpo. (Felipe Araújo/CASACOR)
Mariane Siqueira Arquitetura - Suíte Aurora. A integração dos espaços com o meio ambiente é uma das características principais do trabalho de Mariane Siqueira. Estreante na CASACOR, ela trouxe para Ribeirão Preto elementos e texturas que representam a natureza de Santa Fé do Sul, cidade-sede de seu escritório. Nesse sentido, cada escolha da arquiteta para criar sua Suíte Aurora tem uma razão específica. “O verde representa nossas matas e as águas claras do Rio Paraná; o tom terroso do teto é inspirado no solo fértil e no barro vermelho, presente em todos os lugares; e o dourado das ferragens traz nosso sol exuberante, e nosso pôr do sol”. Complementa o projeto um jardim particular, próprio para despertar os sentidos.
19/29 Mariane Siqueira Arquitetura - Suíte Aurora. A integração dos espaços com o meio ambiente é uma das características principais do trabalho de Mariane Siqueira. Estreante na CASACOR, ela trouxe para Ribeirão Preto elementos e texturas que representam a natureza de Santa Fé do Sul, cidade-sede de seu escritório. Nesse sentido, cada escolha da arquiteta para criar sua Suíte Aurora tem uma razão específica. “O verde representa nossas matas e as águas claras do Rio Paraná; o tom terroso do teto é inspirado no solo fértil e no barro vermelho, presente em todos os lugares; e o dourado das ferragens traz nosso sol exuberante, e nosso pôr do sol”. Complementa o projeto um jardim particular, próprio para despertar os sentidos. (Felipe Araújo/CASACOR)
Mateus Passaglia e Nabila Feijó - Studio da Musicista. As formas sinuosas, os materiais confortáveis e as cores aguçam os sentidos – assim como as canções. Para os arquitetos, a fluidez do espaço pode dar à vida frenética do dia a dia mais sensibilidade e sensualidade. Sempre atenta à história de seus clientes, a dupla combina elementos com perfeição ao criar esse refúgio pensado para acolher uma mulher empreendedora, investidora, colecionista e, claro, musicista. Ultraeclético e contemporâneo, o studio apresenta tons românticos, pop-art e luz intimista. “O mix de estilos, a escolha da materialidade e a funcionalidade do espaço são personalizados de acordo com a experiência que cada um busca como expectativa para viver melhor”, dizem.
20/29 Mateus Passaglia e Nabila Feijó - Studio da Musicista. As formas sinuosas, os materiais confortáveis e as cores aguçam os sentidos – assim como as canções. Para os arquitetos, a fluidez do espaço pode dar à vida frenética do dia a dia mais sensibilidade e sensualidade. Sempre atenta à história de seus clientes, a dupla combina elementos com perfeição ao criar esse refúgio pensado para acolher uma mulher empreendedora, investidora, colecionista e, claro, musicista. Ultraeclético e contemporâneo, o studio apresenta tons românticos, pop-art e luz intimista. “O mix de estilos, a escolha da materialidade e a funcionalidade do espaço são personalizados de acordo com a experiência que cada um busca como expectativa para viver melhor”, dizem. (Felipe Araújo/CASACOR)
Mônica Costa Paisagismo - Jardim dos Alecrins. O perfume dos alecrins é protagonista na praça central da CASACOR Ribeirão Preto 2022. Nesse jardim de sensações de Mônica Costa, é o aroma que impacta o visitante ao primeiro contato. Em seguida percebe-se a leveza que o espaço proporciona, assim como o equilíbrio na composição de texturas. Mônica apresenta um projeto com plantas baixas, para manter a perspectiva da arquitetura das construções próximas. Para ela, o desafio é sempre criar uma conexão harmônica entre a natureza e as novas materialidades. “Aliado à arquitetura como ponto de partida de um projeto, o paisagismo integra essa relação naturalmente desde sua criação, gerando um movimento de colaboração entre os dois mundos”. A iluminação, outra ótima surpresa do espaço, é assinada por Filippo Giorgi (Lucenera).
21/29 Mônica Costa Paisagismo - Jardim dos Alecrins. O perfume dos alecrins é protagonista na praça central da CASACOR Ribeirão Preto 2022. Nesse jardim de sensações de Mônica Costa, é o aroma que impacta o visitante ao primeiro contato. Em seguida percebe-se a leveza que o espaço proporciona, assim como o equilíbrio na composição de texturas. Mônica apresenta um projeto com plantas baixas, para manter a perspectiva da arquitetura das construções próximas. Para ela, o desafio é sempre criar uma conexão harmônica entre a natureza e as novas materialidades. “Aliado à arquitetura como ponto de partida de um projeto, o paisagismo integra essa relação naturalmente desde sua criação, gerando um movimento de colaboração entre os dois mundos”. A iluminação, outra ótima surpresa do espaço, é assinada por Filippo Giorgi (Lucenera). (Carolina Mossin/CASACOR)
Patricia Makhoul e Angela Dorascenzi - Restaurante Perplan. Atraente e excêntrico, o restaurante proporciona uma experiência única. Há estímulos sensoriais por todos os lados – dos aromas e sabores dos alimentos ao toque dos revestimentos, dos detalhes da decoração à cena musical. Ao passear pelo ambiente, o olhar encontra uma mistura exuberante de cores. “Escolhemos os tons de roxo para refletir e simbolizar nossa ousadia e energia, e a paleta de rosas remete ao companheirismo e à sensibilidade”. Além das cores, esse projeto contemporâneo e intimista também destaca as texturas suaves da Arter, o quartzito da Sigramar, com linhas sinuosas e delicadas, e os revestimentos cerâmicos hexagonais da Atlas. As peças 3D Tiles, da Colormix, dão um toque especial ao exuberante cenário. No lavabo, as estrelas são as torneiras cilíndricas assinadas por Ricardo Bello Dias e as cubas de apoio, todas da Deca.
22/29 Patricia Makhoul e Angela Dorascenzi - Restaurante Perplan. Atraente e excêntrico, o restaurante proporciona uma experiência única. Há estímulos sensoriais por todos os lados – dos aromas e sabores dos alimentos ao toque dos revestimentos, dos detalhes da decoração à cena musical. Ao passear pelo ambiente, o olhar encontra uma mistura exuberante de cores. “Escolhemos os tons de roxo para refletir e simbolizar nossa ousadia e energia, e a paleta de rosas remete ao companheirismo e à sensibilidade”. Além das cores, esse projeto contemporâneo e intimista também destaca as texturas suaves da Arter, o quartzito da Sigramar, com linhas sinuosas e delicadas, e os revestimentos cerâmicos hexagonais da Atlas. As peças 3D Tiles, da Colormix, dão um toque especial ao exuberante cenário. No lavabo, as estrelas são as torneiras cilíndricas assinadas por Ricardo Bello Dias e as cubas de apoio, todas da Deca. (Felipe Araújo/CASACOR)
Pedro Franco - Reflexões. O profissional parte da forma pura e simples do cubo para criar uma instalação de impacto. Ela é formada por quatro peças com acabamento espelhado, o que as torna quase inexistentes no espaço – e traz a reflexão sobre a importância do diálogo da arquitetura com seu entorno. Localizados em diferentes eixos, os cubos são demarcados pelo grande platô que os organiza. Na parte interna de cada um há peças icônicas da trajetória do autor, uma das estrelas do design brasileiro contemporâneo, como a poltrona Underconstruction e a cadeira Esqueleto – ambas produzidas pela A Lot Of Brasil, fundada por Pedro em 2012. Ali destacam-se também as frases em neon que fazem refletir sobre a importância do tema design. “O projeto reflete a minha personalidade ao priorizar o pensamento filosófico, que se sobrepõe à estética do espaço”.
23/29 Pedro Franco - Reflexões. O profissional parte da forma pura e simples do cubo para criar uma instalação de impacto. Ela é formada por quatro peças com acabamento espelhado, o que as torna quase inexistentes no espaço – e traz a reflexão sobre a importância do diálogo da arquitetura com seu entorno. Localizados em diferentes eixos, os cubos são demarcados pelo grande platô que os organiza. Na parte interna de cada um há peças icônicas da trajetória do autor, uma das estrelas do design brasileiro contemporâneo, como a poltrona Underconstruction e a cadeira Esqueleto – ambas produzidas pela A Lot Of Brasil, fundada por Pedro em 2012. Ali destacam-se também as frases em neon que fazem refletir sobre a importância do tema design. “O projeto reflete a minha personalidade ao priorizar o pensamento filosófico, que se sobrepõe à estética do espaço”. (Carolina Mossin/CASACOR)
Quintino Facci Arquitetos - Loft Permane(ser). Simplicidade e minimalismo para celebrar o "infinito particular", a conexão com a alma. Assim é esse refúgio intimista que representa a singularidade do indivíduo, com tudo o que ele tem – e precisa – para viver. Curvas suaves traduzem o conceito de "infinito", e a integração dos espaços dá fluidez com a setorização de ambientes: um de estar, outro de banho e cozinha. Pela ampla abertura no fundo entra a luz natural, e a iluminação interna, com poucos pontos focais, traz conforto e aconchego, assim como a opção por tecidos neutros e claros. Uma parede com obras de arte revela, em seus pequenos quadros, o “Infinito Particular”, tema da CASACOR 2022. No mobiliário, a ideia de transmitir afetividade através de peças de design como as poltronas Diz e Jimi e os bancos Mocho e Magrini (todos de Sérgio Rodrigues) e as cadeiras Oscar (Beto&Tuti).
24/29 Quintino Facci Arquitetos - Loft Permane(ser). Simplicidade e minimalismo para celebrar o "infinito particular", a conexão com a alma. Assim é esse refúgio intimista que representa a singularidade do indivíduo, com tudo o que ele tem – e precisa – para viver. Curvas suaves traduzem o conceito de "infinito", e a integração dos espaços dá fluidez com a setorização de ambientes: um de estar, outro de banho e cozinha. Pela ampla abertura no fundo entra a luz natural, e a iluminação interna, com poucos pontos focais, traz conforto e aconchego, assim como a opção por tecidos neutros e claros. Uma parede com obras de arte revela, em seus pequenos quadros, o “Infinito Particular”, tema da CASACOR 2022. No mobiliário, a ideia de transmitir afetividade através de peças de design como as poltronas Diz e Jimi e os bancos Mocho e Magrini (todos de Sérgio Rodrigues) e as cadeiras Oscar (Beto&Tuti). (Carolina Mossim/CASACOR)
Raphael Ticiano - Loft do Designer. Partindo do tema Infinito Particular, Raphael Ticiano criou um loft inspirado em seu estilo de vida – como se fosse sua própria casa. Estreante na mostra, o designer de interiores prioriza a utilização de elementos naturais, com grande ênfase no uso da madeira. Também marcantes, o concreto, as pedras e os tons de cinza e preto reforçam a contemporaneidade. Os espaços são integrados, funcionais, próprios para receber a família e os amigos com muito conforto – sensação que vem, por exemplo, das texturas nos tecidos das cortinas e mobiliário e do equilíbrio de cores. “Sempre parto de uma base neutra em meus projetos, para poder usar e abusar das cores na decoração”. O ambiente mostra também outros traços importantes do trabalho de Raphael, como o uso da tecnologia – o loft é todo automatizado – e a valorização da luz e ventilação naturais.
25/29 Raphael Ticiano - Loft do Designer. Partindo do tema Infinito Particular, Raphael Ticiano criou um loft inspirado em seu estilo de vida – como se fosse sua própria casa. Estreante na mostra, o designer de interiores prioriza a utilização de elementos naturais, com grande ênfase no uso da madeira. Também marcantes, o concreto, as pedras e os tons de cinza e preto reforçam a contemporaneidade. Os espaços são integrados, funcionais, próprios para receber a família e os amigos com muito conforto – sensação que vem, por exemplo, das texturas nos tecidos das cortinas e mobiliário e do equilíbrio de cores. “Sempre parto de uma base neutra em meus projetos, para poder usar e abusar das cores na decoração”. O ambiente mostra também outros traços importantes do trabalho de Raphael, como o uso da tecnologia – o loft é todo automatizado – e a valorização da luz e ventilação naturais. (Felipe Araújo/CASACOR)
Spagnhol Paisagismo - Jardim Tropical. <span>Espécies com diferentes tipos de folhagens, alturas e texturas compõem o jardim de Murilo Spagnhol, que estreia na CASACOR em 2022. “Essa diversidade, combinada ao paisagismo, buscou a representação de uma verdadeira floresta. A ideia é que as pessoas se desconectem da agitação da cidade para contemplar todo o espaço”. Ao inserir o ambiente natural no contexto urbano, o paisagista teve como inspiração a pluralidade das floretas tropicais brasileiras, como a Amazônica. Um pequeno lago e até os tons de azul do mobiliário reforçam a conexão com o meio ambiente e transmitem paz, serenidade. O uso de múltiplas espécies no paisagismo é marca dos projetos da Spagnhol Plantas Ornamentais, que cede toda a vegetação do jardim.</span>
26/29 Spagnhol Paisagismo - Jardim Tropical. Espécies com diferentes tipos de folhagens, alturas e texturas compõem o jardim de Murilo Spagnhol, que estreia na CASACOR em 2022. “Essa diversidade, combinada ao paisagismo, buscou a representação de uma verdadeira floresta. A ideia é que as pessoas se desconectem da agitação da cidade para contemplar todo o espaço”. Ao inserir o ambiente natural no contexto urbano, o paisagista teve como inspiração a pluralidade das floretas tropicais brasileiras, como a Amazônica. Um pequeno lago e até os tons de azul do mobiliário reforçam a conexão com o meio ambiente e transmitem paz, serenidade. O uso de múltiplas espécies no paisagismo é marca dos projetos da Spagnhol Plantas Ornamentais, que cede toda a vegetação do jardim. (Felipe Araújo/CASACOR)
Taiza Moiteiro Arquitetura - Sala de Jantar - Em volta da mesa. Como deve ser a sala de jantar perfeita, o projeto é feito para receber, conversar, compartilhar momentos únicos e apreciar uma boa comida. O ambiente equilibrado traz mobiliário de design brasileiro e o uso de tons neutros permitem uma continuidade com o jardim externo, enquadrado por uma moldura de pedra. Essa integração, que traz amplitude e luz natural, é uma das características do trabalho da arquiteta – elas aparecem também na escolha das cores, no uso da madeira e no cuidado com o projeto de iluminação. O movimento está nas curvas do teto e na estrela principal do espaço: a Mesa Chuva, assinada por Leo Romano, com design fluido e pés que remetem a gotas.
27/29 Taiza Moiteiro Arquitetura - Sala de Jantar - Em volta da mesa. Como deve ser a sala de jantar perfeita, o projeto é feito para receber, conversar, compartilhar momentos únicos e apreciar uma boa comida. O ambiente equilibrado traz mobiliário de design brasileiro e o uso de tons neutros permitem uma continuidade com o jardim externo, enquadrado por uma moldura de pedra. Essa integração, que traz amplitude e luz natural, é uma das características do trabalho da arquiteta – elas aparecem também na escolha das cores, no uso da madeira e no cuidado com o projeto de iluminação. O movimento está nas curvas do teto e na estrela principal do espaço: a Mesa Chuva, assinada por Leo Romano, com design fluido e pés que remetem a gotas. (Felipe Araújo/CASACOR)
Thais Arruda Campos - Container de Essências Mel Brushes. Encantamento é a palavra que melhor define o ambiente criado por Thais Arruda Campos. A arquiteta, que tem o equilíbrio e a leveza como marcas de seu trabalho, apresenta uma combinação entre música, aromas e texturas que mexe com os sentidos dos visitantes e, ao mesmo tempo, transmite aconchego. “O Contêiner de Essências foi pensado como um lugar para recarregar as baterias quando voltamos ao nosso porto seguro. Com esse conceito, colocamos os sentidos para trabalhar, na ativa, através da música, do aroma, do tato, do visual”. Para isso, Thais conta também com o talento da artista Renata Carrascosa, que aparece na escolha da paleta de cores e na composição de texturas naturais que dá ainda mais personalidade ao projeto.
28/29 Thais Arruda Campos - Container de Essências Mel Brushes. Encantamento é a palavra que melhor define o ambiente criado por Thais Arruda Campos. A arquiteta, que tem o equilíbrio e a leveza como marcas de seu trabalho, apresenta uma combinação entre música, aromas e texturas que mexe com os sentidos dos visitantes e, ao mesmo tempo, transmite aconchego. “O Contêiner de Essências foi pensado como um lugar para recarregar as baterias quando voltamos ao nosso porto seguro. Com esse conceito, colocamos os sentidos para trabalhar, na ativa, através da música, do aroma, do tato, do visual”. Para isso, Thais conta também com o talento da artista Renata Carrascosa, que aparece na escolha da paleta de cores e na composição de texturas naturais que dá ainda mais personalidade ao projeto. (Felipe Araújo/CASACOR)
Uzzo Arquitetura - Quintal do Músico. Criado para receber apresentações durante a mostra, o espaço de Márcia Mendes e Pedro Ivo Ribeiro propõe a música como elo entre o urbano e o natural, que convivem em harmonia. Na verdade, é mais do que isso: um evidencia o outro. Como exemplo, a preferência pelo cinza e o verde na área de circulação, tons que unem os dois universos na mesma paginação. A chapa perfurada do banco, que remete ao urbano, tem as formas sinuosas que conduzem ao natural. Uma parede de bloco de concreto tem o verde das plantas, e o piso do palco é preto, como contraponto ao jardim onde está inserido. Na saída, surpreende o contraste entre o painel “Abbey Road” (a capa do mais badalado disco dos Beatles) e as mangueiras já existentes. O paisagismo é da Spagnhol Plantas Ornamentais.
29/29 Uzzo Arquitetura - Quintal do Músico. Criado para receber apresentações durante a mostra, o espaço de Márcia Mendes e Pedro Ivo Ribeiro propõe a música como elo entre o urbano e o natural, que convivem em harmonia. Na verdade, é mais do que isso: um evidencia o outro. Como exemplo, a preferência pelo cinza e o verde na área de circulação, tons que unem os dois universos na mesma paginação. A chapa perfurada do banco, que remete ao urbano, tem as formas sinuosas que conduzem ao natural. Uma parede de bloco de concreto tem o verde das plantas, e o piso do palco é preto, como contraponto ao jardim onde está inserido. Na saída, surpreende o contraste entre o painel “Abbey Road” (a capa do mais badalado disco dos Beatles) e as mangueiras já existentes. O paisagismo é da Spagnhol Plantas Ornamentais. (Carolina Mossin/CASACOR)

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Brasília

Para comemorar seu aniversário de 30 anos, a CASACOR Brasília 2022 aconteceu na Arena BRB Mané Garrincha, palco de jogos de futebol e eventos culturais e esportivos nacionais e internacionais. Foram 52 ambientes em 6.500 m² de área, assinados por 80 profissionais entre veteranos e jovens talentos.

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Leo Romano - Clube Coral. A entrada da CASACOR Brasília deste ano é marcada pelas cores vibrantes do projeto assinado por Leo Romano. Com 110 m², o ambiente é formado por um túnel de cores especiais, no qual os distintos materiais são mimetizados pela pigmentação. Com isso, paredes, pisos e tetos abraçam os visitantes. A proposta do Clube Coral é trazer a atmosfera de alegria e, ao mesmo tempo, fazer uma referência aos ambientes de festas e diversão. O mobiliário e as redomas das paredes foram especialmente desenvolvidos para o espaço.
1/52 Leo Romano - Clube Coral. A entrada da CASACOR Brasília deste ano é marcada pelas cores vibrantes do projeto assinado por Leo Romano. Com 110 m², o ambiente é formado por um túnel de cores especiais, no qual os distintos materiais são mimetizados pela pigmentação. Com isso, paredes, pisos e tetos abraçam os visitantes. A proposta do Clube Coral é trazer a atmosfera de alegria e, ao mesmo tempo, fazer uma referência aos ambientes de festas e diversão. O mobiliário e as redomas das paredes foram especialmente desenvolvidos para o espaço. (Edgard Cesar/CASACOR)
Orestes Blanco e Rosa Maranini - Galeria Garagem. A inspiração do projeto da dupla consiste no casal moderno brasileiro, que chega em sua residência com seu carro elétrico e encontra um ambiente que conta sua história, com obras de arte e espaço para receber amigos e familiares. Com 160 m², o local tem paredes revestidas de marcenaria sóbria e mobiliário com design contemporâneo contrapõem com as obras de arte clássicas e contemporâneas. No local, haverá o lançamento do carro elétrico da Peugeot. Itens de automação como iluminação arrojada e sistema de som integrado aos eletrodomésticos de última geração compõem a parte funcional do espaço.
2/52 Orestes Blanco e Rosa Maranini - Galeria Garagem. A inspiração do projeto da dupla consiste no casal moderno brasileiro, que chega em sua residência com seu carro elétrico e encontra um ambiente que conta sua história, com obras de arte e espaço para receber amigos e familiares. Com 160 m², o local tem paredes revestidas de marcenaria sóbria e mobiliário com design contemporâneo contrapõem com as obras de arte clássicas e contemporâneas. No local, haverá o lançamento do carro elétrico da Peugeot. Itens de automação como iluminação arrojada e sistema de som integrado aos eletrodomésticos de última geração compõem a parte funcional do espaço. (Edgard Cesar/CASACOR)
Glaucia Almeida - Livraria. Com o objetivo de fugir da estética de livrarias comuns, a designer de interiores utilizou a biofilia para compor o espaço, numa união com o estilo industrial - que aparece na serralheria do forro, nas prateleiras e na porta. A natureza marca presença nas plantas e nas cores das paredes, que foram revestidas de piso vinílico Peças de cerâmica italiana do acervo da livraria dão charme ao ambiente, assim como fotografias de Boechat. Com 68 m², o projeto foi pensado para ser funcional e, ao mesmo tempo, acolhedor, com a natureza presente para dar uma sensação de calmaria e respiro para a mente.
3/52 Glaucia Almeida - Livraria. Com o objetivo de fugir da estética de livrarias comuns, a designer de interiores utilizou a biofilia para compor o espaço, numa união com o estilo industrial - que aparece na serralheria do forro, nas prateleiras e na porta. A natureza marca presença nas plantas e nas cores das paredes, que foram revestidas de piso vinílico Peças de cerâmica italiana do acervo da livraria dão charme ao ambiente, assim como fotografias de Boechat. Com 68 m², o projeto foi pensado para ser funcional e, ao mesmo tempo, acolhedor, com a natureza presente para dar uma sensação de calmaria e respiro para a mente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Márcio Corrêa - Lobby Secreto. Com o desafio de ser o primeiro e o último ambiente que o visitante vai passar no andar principal da mostra, o arquiteto criou uma caixa de concreto que representa o mundo em que vivemos. Com 93 m², concebido em tons de branco e off white, o lobby tem uma instalação com malha branca preenchida com areia em suas pontas criada pelo arquiteto e também um quadro confeccionado por ele. Em uma das paredes, o Painel Floresta feito de musgo estabilizado traz a percepção das cores da natureza. Nas estantes, objetos brancos simbolizam as escolhas pessoais para nos acompanharem ao longo do trajeto.
4/52 Márcio Corrêa - Lobby Secreto. Com o desafio de ser o primeiro e o último ambiente que o visitante vai passar no andar principal da mostra, o arquiteto criou uma caixa de concreto que representa o mundo em que vivemos. Com 93 m², concebido em tons de branco e off white, o lobby tem uma instalação com malha branca preenchida com areia em suas pontas criada pelo arquiteto e também um quadro confeccionado por ele. Em uma das paredes, o Painel Floresta feito de musgo estabilizado traz a percepção das cores da natureza. Nas estantes, objetos brancos simbolizam as escolhas pessoais para nos acompanharem ao longo do trajeto. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio 2 - Infinito Prima Linea. Assinado por Alex Claver e Wilker Medeiros, o ambiente é um loft de 90 m² inspirado em um jovem interiorano que em busca de seus sonhos sai de sua cidade natal e se muda para uma grande metrópole. Linhas contemporâneas se misturam a objetos e obras de arte assinadas por artistas mineiros que conectam esse jovem com suas raízes, com destaque para a escultura "Mesmo que dura para sempre acaba", de Susana Bastos. Impressiona o mosaico de ardósia de diferentes acabamentos desenhado com exclusividade para o espaço, que harmoniza com os tons escuros do projeto, criado em homenagem ao grupo Prima Linea.
5/52 Studio 2 - Infinito Prima Linea. Assinado por Alex Claver e Wilker Medeiros, o ambiente é um loft de 90 m² inspirado em um jovem interiorano que em busca de seus sonhos sai de sua cidade natal e se muda para uma grande metrópole. Linhas contemporâneas se misturam a objetos e obras de arte assinadas por artistas mineiros que conectam esse jovem com suas raízes, com destaque para a escultura "Mesmo que dura para sempre acaba", de Susana Bastos. Impressiona o mosaico de ardósia de diferentes acabamentos desenhado com exclusividade para o espaço, que harmoniza com os tons escuros do projeto, criado em homenagem ao grupo Prima Linea. (Edgard Cesar/CASACOR)
Maria Araujo Arquitetura e Design - Quarto Infinito. Em 80 m², paredes curvas e perfis magnéticos alteram a iluminação do local sem dificuldade. A arquitetura biofílica aparece nos elementos da natureza que trazem benefícios à saúde e ao bem-estar, como as cortinas de linho e duas floreiras ricas em vegetação. O projeto possui tons monocromáticos e neutros e texturas. A presença da Cadeira Blues, dos irmãos brasileiros Fahrer, que já tiveram peças expostas no MoMa (NYC) e no Pavillon Le Corbusier (Zurique), é um dos grandes destaques, pois possui pouquíssimas unidades no mundo.
6/52 Maria Araujo Arquitetura e Design - Quarto Infinito. Em 80 m², paredes curvas e perfis magnéticos alteram a iluminação do local sem dificuldade. A arquitetura biofílica aparece nos elementos da natureza que trazem benefícios à saúde e ao bem-estar, como as cortinas de linho e duas floreiras ricas em vegetação. O projeto possui tons monocromáticos e neutros e texturas. A presença da Cadeira Blues, dos irmãos brasileiros Fahrer, que já tiveram peças expostas no MoMa (NYC) e no Pavillon Le Corbusier (Zurique), é um dos grandes destaques, pois possui pouquíssimas unidades no mundo. (Edgard Cesar/CASACOR)
Ana Paula Ribeiro Arquitetura + Interiores - Quarto da Criança. O crescimento de uma criança foi a inspiração da dupla para a criação do ambiente de 35 m² assinado por Ana Paula Ribeiro e Carol Souto. Com formas orgânicas, concreto aparente, cores neutras e elementos naturais, o quarto infantil tem uma proposta atemporal, com móveis soltos que podem mudar de lugar e sofrer adaptações à medida que a criança cresce. Chama a atenção o móbile artesanal com pássaros esculpidos em madeira, feito pelo artista pernambucano Gegê Pedrosa especialmente para o espaço. Aquarelas da artista Fabiana Queiroga e a pintura floral feita manualmente pelo artista Ricardo de Deus completam o ambiente.
7/52 Ana Paula Ribeiro Arquitetura + Interiores - Quarto da Criança. O crescimento de uma criança foi a inspiração da dupla para a criação do ambiente de 35 m² assinado por Ana Paula Ribeiro e Carol Souto. Com formas orgânicas, concreto aparente, cores neutras e elementos naturais, o quarto infantil tem uma proposta atemporal, com móveis soltos que podem mudar de lugar e sofrer adaptações à medida que a criança cresce. Chama a atenção o móbile artesanal com pássaros esculpidos em madeira, feito pelo artista pernambucano Gegê Pedrosa especialmente para o espaço. Aquarelas da artista Fabiana Queiroga e a pintura floral feita manualmente pelo artista Ricardo de Deus completam o ambiente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Miguel Gustavo - Deca Experience. O ambiente foi inspirado em temas étnicos com ideia sensorial, onde o visitante terá impacto ao entrar no espaço devido aos materiais naturais utilizados. Madeira e pedra predominam a paleta de materiais, junto com as cores quentes e a iluminação impactante. Com 130 m², o projeto conta com uma bancada de dormentes vindos de Minas Gerais e biribas suspensas dividindo o espaço, além de um espelho d'água com cubas amontoadas que formam uma escultura.
8/52 Miguel Gustavo - Deca Experience. O ambiente foi inspirado em temas étnicos com ideia sensorial, onde o visitante terá impacto ao entrar no espaço devido aos materiais naturais utilizados. Madeira e pedra predominam a paleta de materiais, junto com as cores quentes e a iluminação impactante. Com 130 m², o projeto conta com uma bancada de dormentes vindos de Minas Gerais e biribas suspensas dividindo o espaço, além de um espelho d'água com cubas amontoadas que formam uma escultura. (Edgard Cesar/CASACOR)
Hélio Albuquerque - Particu-LAR e Infinito. Debruçado no tema Infinito Particular, o arquiteto mostra muito de si por meio de seus objetos no espaço de 80 m² que homenageia sua companheira de trabalho por 27 anos, Sonia Peres. O projeto aproveita o painel existente de Athos Bulcão, usa tons neutros e muitas texturas em um ambiente que confirma que não há a necessidade de grandes intervenções em uma reforma para se fazer um espaço contemporâneo e acolhedor. Destaque para os móveis modernos, para as obras de Ceschiatti, Burle Marx, Sônia Ebling, Siron, Tarcísio Veloso, Portinari, Picasso, Salvador Dali, Chagal e para a luminária LBB da arquiteta ítalo-brasileira Lina Bo Bardi.
9/52 Hélio Albuquerque - Particu-LAR e Infinito. Debruçado no tema Infinito Particular, o arquiteto mostra muito de si por meio de seus objetos no espaço de 80 m² que homenageia sua companheira de trabalho por 27 anos, Sonia Peres. O projeto aproveita o painel existente de Athos Bulcão, usa tons neutros e muitas texturas em um ambiente que confirma que não há a necessidade de grandes intervenções em uma reforma para se fazer um espaço contemporâneo e acolhedor. Destaque para os móveis modernos, para as obras de Ceschiatti, Burle Marx, Sônia Ebling, Siron, Tarcísio Veloso, Portinari, Picasso, Salvador Dali, Chagal e para a luminária LBB da arquiteta ítalo-brasileira Lina Bo Bardi. (Edgard Cesar/CASACOR)
Dalilla Menegotto - Espaço LLar. Com 92 m², o ambiente consiste em um grande living integrado com uma sala de jantar e uma adega e foi concebido para receber e reunir pessoas. Valorizando a organicidade dos materiais, os mobiliários foram dispostos de maneira cuidadosa, para possibilitar uma circulação ampla e fluida, características que a arquiteta sempre preza em seus projetos. As obras de arte foram escolhidas para contar histórias no ambiente. Destaca-se a escultura posicionada dentro da adega, criada especialmente para o espaço com inspiração na Praça dos Cristais.
10/52 Dalilla Menegotto - Espaço LLar. Com 92 m², o ambiente consiste em um grande living integrado com uma sala de jantar e uma adega e foi concebido para receber e reunir pessoas. Valorizando a organicidade dos materiais, os mobiliários foram dispostos de maneira cuidadosa, para possibilitar uma circulação ampla e fluida, características que a arquiteta sempre preza em seus projetos. As obras de arte foram escolhidas para contar histórias no ambiente. Destaca-se a escultura posicionada dentro da adega, criada especialmente para o espaço com inspiração na Praça dos Cristais. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Marka - O Relicário. O projeto de 69,60 m² assinado por Karine Gonçalves e Marcelo Motta foi pensado no momento atual, na necessidade de introspecção, na convivência rara. A ideia é apresentar a casa como uma caixa de relíquias. Madeira natural de reflorestamento garapeira, pedra nobre natural e tecidos de algodão tramados trazem a sensação de acolhimento. No mobiliário, destacam-se a poltrona Gorila, do designer Philipe Fonseca, inspirada na junção dos valores africanos com a cultura brasileira; e a Cadeira Corda, de fabricação artesanal com madeira maciça. O projeto tem ainda uma tela da artista Eloísa Lobo.
11/52 Studio Marka - O Relicário. O projeto de 69,60 m² assinado por Karine Gonçalves e Marcelo Motta foi pensado no momento atual, na necessidade de introspecção, na convivência rara. A ideia é apresentar a casa como uma caixa de relíquias. Madeira natural de reflorestamento garapeira, pedra nobre natural e tecidos de algodão tramados trazem a sensação de acolhimento. No mobiliário, destacam-se a poltrona Gorila, do designer Philipe Fonseca, inspirada na junção dos valores africanos com a cultura brasileira; e a Cadeira Corda, de fabricação artesanal com madeira maciça. O projeto tem ainda uma tela da artista Eloísa Lobo. (Edgard Cesar/CASACOR)
Ney Lima + Walléria Teixeira - Casa da Colina. O ambiente de 115 m² homenageia Carlos Alberto Oliveira, pioneiro do mobiliário com design brasileiro na capital. Quatro colunas de concreto do estádio foram inseridas no projeto como elementos de equilíbrio e integração dos ambientes de estar, jantar e bar. No mobiliário, a cadeira Hill, o sofá Met, de Jader Almeida e a Poltrona N, de Zanine Caldas. Entre as obras de arte, trabalho de artistas como Eduardo Sued, Isaura Pena e Liliane Dardot.
12/52 Ney Lima + Walléria Teixeira - Casa da Colina. O ambiente de 115 m² homenageia Carlos Alberto Oliveira, pioneiro do mobiliário com design brasileiro na capital. Quatro colunas de concreto do estádio foram inseridas no projeto como elementos de equilíbrio e integração dos ambientes de estar, jantar e bar. No mobiliário, a cadeira Hill, o sofá Met, de Jader Almeida e a Poltrona N, de Zanine Caldas. Entre as obras de arte, trabalho de artistas como Eduardo Sued, Isaura Pena e Liliane Dardot. (Edgard Cesar/CASACOR)
Atelier Versiani - Refúgio do Jogador. Em ano de Copa do Mundo e com o estádio como local que abriga a CASACOR, os sócios Telma Versiani e Rafael Versiani criaram o ambiente inspirado no ex-zagueiro da seleção e morador de Brasília, Lúcio. Inspirado na filosofia wabi-sabi, o espaço de 56 m² traz uma parede diagonal em formato orgânico que divide o ambiente do quarto com o do banho. O projeto que integra o espaço ao jardim apresenta peças do acervo do próprio Lúcio, como a camisa utilizada no pentacampeonato brasileiro, a réplica da taça da Copa do Mundo de 2002, troféus e chuteiras.
13/52 Atelier Versiani - Refúgio do Jogador. Em ano de Copa do Mundo e com o estádio como local que abriga a CASACOR, os sócios Telma Versiani e Rafael Versiani criaram o ambiente inspirado no ex-zagueiro da seleção e morador de Brasília, Lúcio. Inspirado na filosofia wabi-sabi, o espaço de 56 m² traz uma parede diagonal em formato orgânico que divide o ambiente do quarto com o do banho. O projeto que integra o espaço ao jardim apresenta peças do acervo do próprio Lúcio, como a camisa utilizada no pentacampeonato brasileiro, a réplica da taça da Copa do Mundo de 2002, troféus e chuteiras. (Edgard Cesar/CASACOR)
Eduardo Brito - Sala de Banho. Inspirado nos banhos turcos e marroquinos e na arquitetura pré-modernista finlandesa, o arquiteto criou uma sala de banho coletivo de 56 m². Sua referência foi a piscina do hotel Lutetia, em Saint Germain, em Paris. A ideia foi criar um ambiente onde o público pudesse compartilhar o momento íntimo, uma subversão da ideia de banho como atividade particular. Com contraste entre o claro e o escuro, no espaço destacam-se a automação para gerar ambientação luminotécnica e sonora, a Poltrona Loop Chair desenhada por Willy Guhl e objetos<span style="font-weight: 400"> relacionados ao banho, ao elemento água e tudo que remeta à limpeza corporal.</span>
14/52 Eduardo Brito - Sala de Banho. Inspirado nos banhos turcos e marroquinos e na arquitetura pré-modernista finlandesa, o arquiteto criou uma sala de banho coletivo de 56 m². Sua referência foi a piscina do hotel Lutetia, em Saint Germain, em Paris. A ideia foi criar um ambiente onde o público pudesse compartilhar o momento íntimo, uma subversão da ideia de banho como atividade particular. Com contraste entre o claro e o escuro, no espaço destacam-se a automação para gerar ambientação luminotécnica e sonora, a Poltrona Loop Chair desenhada por Willy Guhl e objetos relacionados ao banho, ao elemento água e tudo que remeta à limpeza corporal. (Edgard Cesar/CASACOR)
CK Arquitetura + OLZI Arquitetura - Studio Cerchio. Após a participação no Salone del Mobile Milano de 2022, os escritórios trouxeram as tendências para a concepção do espaço de 72,62 m². Linhas curvas, visual cool e estética clean dão o tom do ambiente, que conta com texturas rústicas, painel de azulejaria desenhado pelo designer Wilson Romão para o espaço, tubos de pvc e jardim vertical de plantas naturais. Romão assina também a Cadeira Baru, exibida na “Poesia do Cotidiano”, principal exposição do Brasil durante a Semana de Design de Milão, e que tem uma versão exclusiva para a mostra, com curadoria de Bruno Simões. Obras dos artistas plásticos Gabriel Petribu e Eduardo Garcia completam o ambiente.
15/52 CK Arquitetura + OLZI Arquitetura - Studio Cerchio. Após a participação no Salone del Mobile Milano de 2022, os escritórios trouxeram as tendências para a concepção do espaço de 72,62 m². Linhas curvas, visual cool e estética clean dão o tom do ambiente, que conta com texturas rústicas, painel de azulejaria desenhado pelo designer Wilson Romão para o espaço, tubos de pvc e jardim vertical de plantas naturais. Romão assina também a Cadeira Baru, exibida na “Poesia do Cotidiano”, principal exposição do Brasil durante a Semana de Design de Milão, e que tem uma versão exclusiva para a mostra, com curadoria de Bruno Simões. Obras dos artistas plásticos Gabriel Petribu e Eduardo Garcia completam o ambiente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Arch+ - Casa Etérea. Foi pensando na essência do SER, desnudando as diversas “faces” do nosso infinito particular, a fluidez e a dualidade do existir, junto às características intrínsecas, leves e poéticas do espaço - painéis artísticos de Athos Bulcão, iluminação natural, vista monumental de um local que é palco de tantos momentos de celebração, pilares e vigas de concreto - que o trio formado pela arquiteta e urbanista Renata Vieira e as designers de interiores Laísa Figueiredo e Juliana Velloso projetou esse ambiente de 78 m². O espaço segue a tendência de ambientes integrados, iluminados e ventilados, traz tons claros junto aos amadeirados, linhas retas e curvas ocupando a mesma área, materiais naturais e vegetação.
16/52 Studio Arch+ - Casa Etérea. Foi pensando na essência do SER, desnudando as diversas “faces” do nosso infinito particular, a fluidez e a dualidade do existir, junto às características intrínsecas, leves e poéticas do espaço - painéis artísticos de Athos Bulcão, iluminação natural, vista monumental de um local que é palco de tantos momentos de celebração, pilares e vigas de concreto - que o trio formado pela arquiteta e urbanista Renata Vieira e as designers de interiores Laísa Figueiredo e Juliana Velloso projetou esse ambiente de 78 m². O espaço segue a tendência de ambientes integrados, iluminados e ventilados, traz tons claros junto aos amadeirados, linhas retas e curvas ocupando a mesma área, materiais naturais e vegetação. (Edgard Cesar/CASACOR)
Alê Neves e Gero Tavares - Pausapragma. Baseado no pragma, que é um dos oito tipos de amor reconhecidos pelos gregos, os profissionais criaram o ambiente de 110 m² que integra a mostra. A proposta da dupla foi baseada na arquitetura biofílica, com integração de espaços de convivência de forma mais descolada, democrática e menos rígida. Eles também lançam na mostra três peças de mobiliário exclusivas. O tom artístico fica por conta das esculturas de Amílcar de Castro, da instalação de Christus Nóbrega criada especialmente para o espaço e da obra Vídeo Arte “Miragem”, do brasiliense Lino Valente.
17/52 Alê Neves e Gero Tavares - Pausapragma. Baseado no pragma, que é um dos oito tipos de amor reconhecidos pelos gregos, os profissionais criaram o ambiente de 110 m² que integra a mostra. A proposta da dupla foi baseada na arquitetura biofílica, com integração de espaços de convivência de forma mais descolada, democrática e menos rígida. Eles também lançam na mostra três peças de mobiliário exclusivas. O tom artístico fica por conta das esculturas de Amílcar de Castro, da instalação de Christus Nóbrega criada especialmente para o espaço e da obra Vídeo Arte “Miragem”, do brasiliense Lino Valente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Jorge Carneiro - Casa Blanca 30+. Em sua estreia na mostra, o designer de interiores criou um ambiente para pessoas com mais de 30 anos. Com 105 m², o espaço foi projetado a partir do olhar pós-pandemia e da redescoberta da alegria de receber em casa. Linhas curvas, espaço integrado, papéis de parede dourado que criam texturas exclusivas, iluminação pontual, tapetes e piso de porcelanato. Materiais recicláveis e de descarte ganham ares sofisticados. Destacam-se a mesa de centro de mármore com folha de ouro e as obras de arte assinadas por Fernanda Namam.
18/52 Jorge Carneiro - Casa Blanca 30+. Em sua estreia na mostra, o designer de interiores criou um ambiente para pessoas com mais de 30 anos. Com 105 m², o espaço foi projetado a partir do olhar pós-pandemia e da redescoberta da alegria de receber em casa. Linhas curvas, espaço integrado, papéis de parede dourado que criam texturas exclusivas, iluminação pontual, tapetes e piso de porcelanato. Materiais recicláveis e de descarte ganham ares sofisticados. Destacam-se a mesa de centro de mármore com folha de ouro e as obras de arte assinadas por Fernanda Namam. (Edgard Cesar/CASACOR)
Relato Arquitetos - Suíte Mozzafiato. Ana Karolina Magalhães e Pedro Henrique Ferreira apresentam no projeto idealizado, o conceito e o design ítalo-brasileiro do seu parceiro master na mostra, principalmente o conforto e o requinte priorizados também pela marca. O mobiliário é da última coleção, apresentado na Feira de Milão, e pontua as formas orgânicas com valorização do design do ambiente. Com 60 m², o espaço conta com revestimentos de mármore, resgatando valores clássicos da marca italiana. As obras de arte são de caráter mais expressivo e com uma pegada “hi low”, trazendo sensações diversas e tornando o ambiente instagramável.
19/52 Relato Arquitetos - Suíte Mozzafiato. Ana Karolina Magalhães e Pedro Henrique Ferreira apresentam no projeto idealizado, o conceito e o design ítalo-brasileiro do seu parceiro master na mostra, principalmente o conforto e o requinte priorizados também pela marca. O mobiliário é da última coleção, apresentado na Feira de Milão, e pontua as formas orgânicas com valorização do design do ambiente. Com 60 m², o espaço conta com revestimentos de mármore, resgatando valores clássicos da marca italiana. As obras de arte são de caráter mais expressivo e com uma pegada “hi low”, trazendo sensações diversas e tornando o ambiente instagramável. (Edgard Cesar/CASACOR)
Elisa Fraga, Guilherme Bussamra e Marcelo Marcolino - Abito Blu - BRB Seguros. O projeto abrevia a casa como lar e dita o modo de “vestir” a casa. Com inspirações da Milan Design Week 2022, a paleta de azuis escuros mesclados a tons mais saturados nortearam a escolha dos demais itens, como lacas e lâminas de madeira brilhantes, perfis tubulares metálicos, veludos, formas orgânicas e de cantos arredondados. Isso foi somado à exuberância do mármore. O ambiente de 55 m² traz o modo cosmopolita de viver italiano e o despojamento do design mundial. Para completar o espaço, obras de Burle Marx, Marcelus Freschet e Sônia Ebling.
20/52 Elisa Fraga, Guilherme Bussamra e Marcelo Marcolino - Abito Blu - BRB Seguros. O projeto abrevia a casa como lar e dita o modo de “vestir” a casa. Com inspirações da Milan Design Week 2022, a paleta de azuis escuros mesclados a tons mais saturados nortearam a escolha dos demais itens, como lacas e lâminas de madeira brilhantes, perfis tubulares metálicos, veludos, formas orgânicas e de cantos arredondados. Isso foi somado à exuberância do mármore. O ambiente de 55 m² traz o modo cosmopolita de viver italiano e o despojamento do design mundial. Para completar o espaço, obras de Burle Marx, Marcelus Freschet e Sônia Ebling. (Edgard Cesar/CASACOR)
Ana Paula Onzi - Suíte de Hotel/Suíte 11. As experiências em hotéis pelo mundo foram a inspiração do escritório ONZI.ARQ para criar o ambiente de estreia na mostra. Com 45 m², a arquiteta investiu em texturas para trazer sofisticação, que vão desde as das paredes e teto, passando pelo tecido da cama e também na bancada do banheiro, especialmente desenvolvida para a CASACOR Brasília. Destacam-se as luminárias assinadas pelo designer Waldir Junior, como o pendente suspenso, espelho e poltrona de design. Compõe ainda o projeto, um quadro de M. Cavalcanti.
21/52 Ana Paula Onzi - Suíte de Hotel/Suíte 11. As experiências em hotéis pelo mundo foram a inspiração do escritório ONZI.ARQ para criar o ambiente de estreia na mostra. Com 45 m², a arquiteta investiu em texturas para trazer sofisticação, que vão desde as das paredes e teto, passando pelo tecido da cama e também na bancada do banheiro, especialmente desenvolvida para a CASACOR Brasília. Destacam-se as luminárias assinadas pelo designer Waldir Junior, como o pendente suspenso, espelho e poltrona de design. Compõe ainda o projeto, um quadro de M. Cavalcanti. (Edgard Cesar/CASACOR)
Victor Veiga Arquitetos - Lavabo Urbano. Aproveitando a arquitetura da Arena BRB Mané Garrincha e com base no modernismo brasileiro, o ambiente foi idealizado pelos arquitetos Victor Veiga e Anna Raquel Rodrigues, em suas estreias na mostra, para manter a característica dos lavados públicos de serem simples e práticos, mas também flerta com tendências internacionais de design e arquitetura. Com 70 m², o espaço ganha personalidade com mobiliários assinados por Willy Guhl, Sérgio Rodrigues e Joaquim Tenreiro, e uma galeria de fotografias da cidade clicadas pelo fotógrafo brasiliense Maurício Araújo. Destaque para o teto livre com vista para a estrutura das arquibancadas.
22/52 Victor Veiga Arquitetos - Lavabo Urbano. Aproveitando a arquitetura da Arena BRB Mané Garrincha e com base no modernismo brasileiro, o ambiente foi idealizado pelos arquitetos Victor Veiga e Anna Raquel Rodrigues, em suas estreias na mostra, para manter a característica dos lavados públicos de serem simples e práticos, mas também flerta com tendências internacionais de design e arquitetura. Com 70 m², o espaço ganha personalidade com mobiliários assinados por Willy Guhl, Sérgio Rodrigues e Joaquim Tenreiro, e uma galeria de fotografias da cidade clicadas pelo fotógrafo brasiliense Maurício Araújo. Destaque para o teto livre com vista para a estrutura das arquibancadas. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Traços - Lounge Resort. Para o ambiente de 52 m² criado para a Aviva Vacation Club, as profissionais Ana Carolina Lima e Ana Carolina Falconi se inspiraram em resorts do Nordeste e de Goiás. Com traçado de linhas sinuosas, elementos artesanais e design biofílico, as arquitetas valorizaram a acessibilidade, com rampas que levam a um elevador trabalhado em madeira interna e externamente e que dá acesso ao bar no pavimento superior. A tecnologia aparece no processo de criação dos móveis, como o banco paramétrico e a projeção mapeada, e também há utilização de palha, pedra natural, madeira, vegetação, peças artesanais e decoração com fitas do Bonfim, tudo para trazer o clima da Bahia e de Goiás ao ambiente.
23/52 Studio Traços - Lounge Resort. Para o ambiente de 52 m² criado para a Aviva Vacation Club, as profissionais Ana Carolina Lima e Ana Carolina Falconi se inspiraram em resorts do Nordeste e de Goiás. Com traçado de linhas sinuosas, elementos artesanais e design biofílico, as arquitetas valorizaram a acessibilidade, com rampas que levam a um elevador trabalhado em madeira interna e externamente e que dá acesso ao bar no pavimento superior. A tecnologia aparece no processo de criação dos móveis, como o banco paramétrico e a projeção mapeada, e também há utilização de palha, pedra natural, madeira, vegetação, peças artesanais e decoração com fitas do Bonfim, tudo para trazer o clima da Bahia e de Goiás ao ambiente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Jéssica Campos - Domus Vita. O projeto apresenta em 45 m² os processos, as perdas e os sucessos protagonistas de nossas vidas, de modo a representá-los como casa de nossas jornadas, bem como demonstrar nossas jornadas como casa de nossas vidas. Compõem o ambiente objetos pessoais de familiares que um dia foram entusiastas do trabalho da arquiteta e que hoje a guiam de outro lugar. A disposição de luz e sombra representa as entradas e saídas, a dualidade entre clareza e dúvidas que nos permeia diariamente. Os padrões circulares desenhados provam aos nossos olhos que a beleza não se encontra em caminhos lineares planejados, mas nas incertezas e nos processos de mudança de direção.
24/52 Jéssica Campos - Domus Vita. O projeto apresenta em 45 m² os processos, as perdas e os sucessos protagonistas de nossas vidas, de modo a representá-los como casa de nossas jornadas, bem como demonstrar nossas jornadas como casa de nossas vidas. Compõem o ambiente objetos pessoais de familiares que um dia foram entusiastas do trabalho da arquiteta e que hoje a guiam de outro lugar. A disposição de luz e sombra representa as entradas e saídas, a dualidade entre clareza e dúvidas que nos permeia diariamente. Os padrões circulares desenhados provam aos nossos olhos que a beleza não se encontra em caminhos lineares planejados, mas nas incertezas e nos processos de mudança de direção. (Edgard Cesar/CASACOR)
CADA Arquitetura - Galeria. O escritório estreia na mostra com um ambiente dedicado ao premiado fotógrafo Celso Junior. Obras do artista, em diferentes formatos e tamanhos e com fotos predominantes de Brasília, estão espalhadas pelos 23 m². Com pintura em tons pastel, iluminação direcionada para as obras e fachada de vidro, o espaço conta com duas poltronas, um aparador e um banco de madeira. A ideia das arquitetas Amanda Rodrigues e Bianca Falcão é que as obras temáticas despertem nos visitantes suas melhores memórias afetivas com a capital.
25/52 CADA Arquitetura - Galeria. O escritório estreia na mostra com um ambiente dedicado ao premiado fotógrafo Celso Junior. Obras do artista, em diferentes formatos e tamanhos e com fotos predominantes de Brasília, estão espalhadas pelos 23 m². Com pintura em tons pastel, iluminação direcionada para as obras e fachada de vidro, o espaço conta com duas poltronas, um aparador e um banco de madeira. A ideia das arquitetas Amanda Rodrigues e Bianca Falcão é que as obras temáticas despertem nos visitantes suas melhores memórias afetivas com a capital. (Edgard Cesar/CASACOR)
Silvana e Luisa Albuquerque - Espaço Ser. O estilo contemporâneo, com cores claras e tons neutros, é a base do projeto. As cores estão nos objetos, obras de arte e mobiliário, que dão o toque de personalidade e exclusividade. O ambiente de 45 m² segue o conceito de espaços integrados, um convite ao encontro com familiares e amigos. O estar e o jantar se entrelaçam e se complementam, e a mesa não tem apenas a função de apoio no servir uma refeição, mas também pode servir de aparador ou espaço de trabalho. Como uma proposta prática e funcional, completam o projeto um cantinho de leitura, um bar e uma cozinha compacta.
26/52 Silvana e Luisa Albuquerque - Espaço Ser. O estilo contemporâneo, com cores claras e tons neutros, é a base do projeto. As cores estão nos objetos, obras de arte e mobiliário, que dão o toque de personalidade e exclusividade. O ambiente de 45 m² segue o conceito de espaços integrados, um convite ao encontro com familiares e amigos. O estar e o jantar se entrelaçam e se complementam, e a mesa não tem apenas a função de apoio no servir uma refeição, mas também pode servir de aparador ou espaço de trabalho. Como uma proposta prática e funcional, completam o projeto um cantinho de leitura, um bar e uma cozinha compacta. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Varanda - Studio do Designer. Felipe Zorzeto e Marcella Schiavoni fazem sua estreia na mostra com um espaço de experimentação, contemplação e criação. Os 45 m² retratam um ambiente que a dupla de arquitetos teria em sua própria casa. O objetivo é proporcionar ao visitante o universo da criação. No mobiliário, peças dos icônicos Jader Almeida, Sérgio Rodrigues e Guilherme Wentz, que se misturam a criações autorais do próprio Felipe Zorzeto. Destaque para o piso de ardósia com tamanhos e paginação diferentes do usual, ressaltando a beleza dos materiais tradicionais.
27/52 Studio Varanda - Studio do Designer. Felipe Zorzeto e Marcella Schiavoni fazem sua estreia na mostra com um espaço de experimentação, contemplação e criação. Os 45 m² retratam um ambiente que a dupla de arquitetos teria em sua própria casa. O objetivo é proporcionar ao visitante o universo da criação. No mobiliário, peças dos icônicos Jader Almeida, Sérgio Rodrigues e Guilherme Wentz, que se misturam a criações autorais do próprio Felipe Zorzeto. Destaque para o piso de ardósia com tamanhos e paginação diferentes do usual, ressaltando a beleza dos materiais tradicionais. (Edgard Cesar/CASACOR)
Thales Zago - Studio Zago. Em sua terceira participação na CASACOR Brasília, o profissional se inspirou no seu momento atual – com escritórios em duas cidades – para projetar o espaço de 44 m². Apesar da metragem reduzida, o projeto deveria ser funcional e ao mesmo tempo aconchegante. O estúdio apresenta planta livre e integrada, cores e texturas naturais e mobiliário orgânico. Granito prata escovado e mdf de pau-ferro se destacam entre os materiais escolhidos. Livros e obras de arte são da coleção pessoal do arquiteto. Vaso Galho de Fabiana Queiroga e telas em acrílico por Ana Serafim completam o ambiente.
28/52 Thales Zago - Studio Zago. Em sua terceira participação na CASACOR Brasília, o profissional se inspirou no seu momento atual – com escritórios em duas cidades – para projetar o espaço de 44 m². Apesar da metragem reduzida, o projeto deveria ser funcional e ao mesmo tempo aconchegante. O estúdio apresenta planta livre e integrada, cores e texturas naturais e mobiliário orgânico. Granito prata escovado e mdf de pau-ferro se destacam entre os materiais escolhidos. Livros e obras de arte são da coleção pessoal do arquiteto. Vaso Galho de Fabiana Queiroga e telas em acrílico por Ana Serafim completam o ambiente. (Edgard Cesar/CASACOR)
Juliana Leão - Varanda. Criar um espaço para acolher, jogar e interagir, unindo a tecnologia com o aconchego de uma varanda é o objetivo deste projeto de 53 m². Uma jabuticabeira no ponto focal da circulação traz vida ao ambiente. Mobiliário de design completa o espaço, com uma mesa de ping-pong estilosa, um sofá com várias possibilidades de módulos e disposição, e painéis de led de alta tecnologia para interação dos convidados. Chama a atenção a mesa de xadrez Cambito criada pelos designers André Gurgel e Felipe Bezerra, batizada assim por um trocadilho com a jogada "gambito".
29/52 Juliana Leão - Varanda. Criar um espaço para acolher, jogar e interagir, unindo a tecnologia com o aconchego de uma varanda é o objetivo deste projeto de 53 m². Uma jabuticabeira no ponto focal da circulação traz vida ao ambiente. Mobiliário de design completa o espaço, com uma mesa de ping-pong estilosa, um sofá com várias possibilidades de módulos e disposição, e painéis de led de alta tecnologia para interação dos convidados. Chama a atenção a mesa de xadrez Cambito criada pelos designers André Gurgel e Felipe Bezerra, batizada assim por um trocadilho com a jogada "gambito". (Edgard Cesar/CASACOR)
Denise Zuba Arquitetos Associados - Bem aqui, logo ali... Espaço Finitura. As colunas do Mané foram o ponto de partida para a concepção do projeto que precisava ser limpo, leve e ao mesmo tempo marcante para compor a floresta de concreto formada pelo conjunto de pilares gigantes de 15 m altura. Com 400 m², o ambiente segue o conceito open space, ou seja, planta livre, com espaços integrados entre si e área externa. A casa é toda de estrutura metálica que pode ser realocada, e se destaca pelo uso de madeiras ecológicas. Vidro, metal, pedras naturais, plantas e mobiliário curvo compõem retratam o conceito da busca de originalidade e raízes.
30/52 Denise Zuba Arquitetos Associados - Bem aqui, logo ali... Espaço Finitura. As colunas do Mané foram o ponto de partida para a concepção do projeto que precisava ser limpo, leve e ao mesmo tempo marcante para compor a floresta de concreto formada pelo conjunto de pilares gigantes de 15 m altura. Com 400 m², o ambiente segue o conceito open space, ou seja, planta livre, com espaços integrados entre si e área externa. A casa é toda de estrutura metálica que pode ser realocada, e se destaca pelo uso de madeiras ecológicas. Vidro, metal, pedras naturais, plantas e mobiliário curvo compõem retratam o conceito da busca de originalidade e raízes. (Edgard Cesar/CASACOR)
Depieri Paisagismo - Praça CASACOR. Cleber Depieri e Gabriel Domingues buscaram promover um diálogo entre o anel externo do estádio e a vegetação do entorno, por meio de uma composição de arbustos, árvores e palmeiras, permitindo a contemplação do verde em diferentes camadas. Há, também, uma correlação entre a altura das palmeiras e a monumentalidade da Arena. Com 850 m², o projeto busca valorizar os fluxos, criar espaços de convivência e contemplação, além de proporcionar uma sensação de imersão na natureza a partir dos volumes de vegetação tropical. No projeto, a dupla utilizou madeira ecológica nos bancos, piso em porcelanato, granitina e concreto.
31/52 Depieri Paisagismo - Praça CASACOR. Cleber Depieri e Gabriel Domingues buscaram promover um diálogo entre o anel externo do estádio e a vegetação do entorno, por meio de uma composição de arbustos, árvores e palmeiras, permitindo a contemplação do verde em diferentes camadas. Há, também, uma correlação entre a altura das palmeiras e a monumentalidade da Arena. Com 850 m², o projeto busca valorizar os fluxos, criar espaços de convivência e contemplação, além de proporcionar uma sensação de imersão na natureza a partir dos volumes de vegetação tropical. No projeto, a dupla utilizou madeira ecológica nos bancos, piso em porcelanato, granitina e concreto. (Edgard Cesar/CASACOR)
Choque Arquitetura e Design - Farm House da SR Só Reparos. Conforto, tecnologia e acolhimento dão o tom do projeto do trio formado por Simone Turíbio, Marília Turíbio e Dimitri Lociks. O ambiente de 328 m² ressalta a importância das pausas e apreciação da natureza, a partir do design biofílico. Os espaços interno e externo se integram. A escolha dos materiais e revestimentos levou em conta os que minimizam os impactos ao meio ambiente. O escritório assina os bancos de pedra e a luminária Íris. A escrivaninha e o banco de pau de ferro são os lançamentos nacionais do espaço.
32/52 Choque Arquitetura e Design - Farm House da SR Só Reparos. Conforto, tecnologia e acolhimento dão o tom do projeto do trio formado por Simone Turíbio, Marília Turíbio e Dimitri Lociks. O ambiente de 328 m² ressalta a importância das pausas e apreciação da natureza, a partir do design biofílico. Os espaços interno e externo se integram. A escolha dos materiais e revestimentos levou em conta os que minimizam os impactos ao meio ambiente. O escritório assina os bancos de pedra e a luminária Íris. A escrivaninha e o banco de pau de ferro são os lançamentos nacionais do espaço. (Edgard Cesar/CASACOR)
Zardo Arquitetura - Mi Casa, Su casa. Projeto de Júlia e George Zardo com 200 m², o loft é dividido em sala de estar, jantar, cozinha, varanda e suíte, com total integração. O projeto foi pensado para uma família poder interagir, conviver e receber amigos. O uso de cores mais escuras cria uma atmosfera aconchegante, com piso grafite e esquadrias pretas. O tom ocre escuro foi escolhido para protagonizar a principal parede em todo o espaço. Destaque para a luminária de Arthur Casas e para as obras de arte criadas pela própria arquiteta e artista plástica, Júlia Zardo.
33/52 Zardo Arquitetura - Mi Casa, Su casa. Projeto de Júlia e George Zardo com 200 m², o loft é dividido em sala de estar, jantar, cozinha, varanda e suíte, com total integração. O projeto foi pensado para uma família poder interagir, conviver e receber amigos. O uso de cores mais escuras cria uma atmosfera aconchegante, com piso grafite e esquadrias pretas. O tom ocre escuro foi escolhido para protagonizar a principal parede em todo o espaço. Destaque para a luminária de Arthur Casas e para as obras de arte criadas pela própria arquiteta e artista plástica, Júlia Zardo. (Edgard Cesar/CASACOR)
Larissa Dias Arquitetura - Janelas do Nosso Mar. Com o objetivo de interagir com o estádio e o imenso céu da cidade, o ambiente de 133 m² ganhou grandes aberturas para o exterior. O interior foi suavizado pela madeira em tons claros, trazendo aconchego. No teto, MDF amadeirado. Esquadrias com venezianas de madeira maciça, suspensas por cordas de sisal, remetem às primeiras construções na cidade com uma releitura contemporânea e permitem o infinito céu de Brasília adentrar pelo ambiente. Lucio Costa disse que "o céu é o mar de Brasília", resumindo em poucas palavras o nosso céu. Pelo espaço, mobiliário de Sérgio Rodrigues, Jader Almeida, Estudio Bola e Guilherme Wentz. Chamam atenção as esculturas de anjos de bronze de Ceschiatti, como os da Catedral de Brasília, e os quadros de Carlos Araújo.
34/52 Larissa Dias Arquitetura - Janelas do Nosso Mar. Com o objetivo de interagir com o estádio e o imenso céu da cidade, o ambiente de 133 m² ganhou grandes aberturas para o exterior. O interior foi suavizado pela madeira em tons claros, trazendo aconchego. No teto, MDF amadeirado. Esquadrias com venezianas de madeira maciça, suspensas por cordas de sisal, remetem às primeiras construções na cidade com uma releitura contemporânea e permitem o infinito céu de Brasília adentrar pelo ambiente. Lucio Costa disse que "o céu é o mar de Brasília", resumindo em poucas palavras o nosso céu. Pelo espaço, mobiliário de Sérgio Rodrigues, Jader Almeida, Estudio Bola e Guilherme Wentz. Chamam atenção as esculturas de anjos de bronze de Ceschiatti, como os da Catedral de Brasília, e os quadros de Carlos Araújo. (Edgard Cesar/CASACOR)
Renata Ciccarini - Coca-cola Experience. O ponto de partida do projeto foi a Coca-Cola Marshmello, criada com a colaboração do DJ americano Marshmello. O ambiente da arquiteta Renata Ciccarini, totalmente na cor vermelha, do piso ao teto, apresenta atmosfera de balada com a utilização de neon e laser. Por ser um módulo construtivo, provoca a sensação do visitante estar em uma caixa e o convida a uma experiência que visa ativar os cinco sentidos: o tato, por meio das texturas; o olfato pela essência contida no espaço; a visão, com as luzes e as imagens emitidas pela TV; a audição, provocada pelo som ambiente e o paladar, despertado com o sabor do novo refrigerante sem-açúcar e com sabor morango.
35/52 Renata Ciccarini - Coca-cola Experience. O ponto de partida do projeto foi a Coca-Cola Marshmello, criada com a colaboração do DJ americano Marshmello. O ambiente da arquiteta Renata Ciccarini, totalmente na cor vermelha, do piso ao teto, apresenta atmosfera de balada com a utilização de neon e laser. Por ser um módulo construtivo, provoca a sensação do visitante estar em uma caixa e o convida a uma experiência que visa ativar os cinco sentidos: o tato, por meio das texturas; o olfato pela essência contida no espaço; a visão, com as luzes e as imagens emitidas pela TV; a audição, provocada pelo som ambiente e o paladar, despertado com o sabor do novo refrigerante sem-açúcar e com sabor morango. (Edgard Cesar/CASACOR)
José do Egito e Erick Camilo - Mel Brushes. O minimalismo associado à sofisticação do aço e da madeira são as principais características do ambiente de 18 m² em construção modular. O processo de criação da dupla José do Egito Alves de Souza e Erick Camilo foi baseado em linhas e traços, seguindo um design firme e apostando na estrutura metálica. Para trazer leveza ao ambiente, a arquitetura se encaixa com o paisagismo. Pelo espaço, predominam tons mais sóbrios com bases neutras, amadeirado e cinza. O projeto foi criado para proporcionar um ambiente que traz um bem-estar físico, mental e espiritual.
36/52 José do Egito e Erick Camilo - Mel Brushes. O minimalismo associado à sofisticação do aço e da madeira são as principais características do ambiente de 18 m² em construção modular. O processo de criação da dupla José do Egito Alves de Souza e Erick Camilo foi baseado em linhas e traços, seguindo um design firme e apostando na estrutura metálica. Para trazer leveza ao ambiente, a arquitetura se encaixa com o paisagismo. Pelo espaço, predominam tons mais sóbrios com bases neutras, amadeirado e cinza. O projeto foi criado para proporcionar um ambiente que traz um bem-estar físico, mental e espiritual. (Edgard Cesar/CASACOR)
Flávia Rucelle Arquitetura Fitness - Caixinha de Música. O ambiente propõe uma experiência sinestésica de uma verdadeira caixinha de música por meio da interação entre imagem, som, luz e cheiro, transportando cada um para seu lugar único e singular. Com 18 m² em construção modular, a iluminação e a automação são os principais diferenciais do projeto. Com muitos espelhos e envoltos pelo som da música clássica, a ideia é transportar para um universo paralelo carregado de memórias. Em sua estreia, Flávia alia sua expertise no universo fitness com as lembranças da infância que uma caixinha de música proporciona. Uma experiência sensorial e um ambiente instagramável.
37/52 Flávia Rucelle Arquitetura Fitness - Caixinha de Música. O ambiente propõe uma experiência sinestésica de uma verdadeira caixinha de música por meio da interação entre imagem, som, luz e cheiro, transportando cada um para seu lugar único e singular. Com 18 m² em construção modular, a iluminação e a automação são os principais diferenciais do projeto. Com muitos espelhos e envoltos pelo som da música clássica, a ideia é transportar para um universo paralelo carregado de memórias. Em sua estreia, Flávia alia sua expertise no universo fitness com as lembranças da infância que uma caixinha de música proporciona. Uma experiência sensorial e um ambiente instagramável. (Edgard Cesar/CASACOR)
Caroline Nogueira e Olívia Campos - Ótica Pop-up. O ambiente de 18 m² de construção modular acompanha uma tendência comercial de pop-up store, que gera conexão com o público em uma proposta de espaços mais compactos e soluções arquitetônicas mais ousadas. A marca que ocupará o local é a Gustavo Eyewear, com óculos pintados à mão, quase todos exclusivos e de tiragem única. Com muito metal, vidro e madeira, as arquitetas investiram em cores vivas – com destaque para o céu de Brasília – e utilizaram técnicas de percepção visual, perspectiva e concepção cênica, além de trazer o conceito dos espaços instagramáveis.
38/52 Caroline Nogueira e Olívia Campos - Ótica Pop-up. O ambiente de 18 m² de construção modular acompanha uma tendência comercial de pop-up store, que gera conexão com o público em uma proposta de espaços mais compactos e soluções arquitetônicas mais ousadas. A marca que ocupará o local é a Gustavo Eyewear, com óculos pintados à mão, quase todos exclusivos e de tiragem única. Com muito metal, vidro e madeira, as arquitetas investiram em cores vivas – com destaque para o céu de Brasília – e utilizaram técnicas de percepção visual, perspectiva e concepção cênica, além de trazer o conceito dos espaços instagramáveis. (Edgard Cesar/CASACOR)
Lisi Sandri - Café. Com base no conceito de neuroarquitetura, Lisi Sandri utilizou-se do design biofílico, por meio das texturas, cores, formas, materiais e objetos, para projetar o Ambiente do Café, com 90,56 m². Com o requinte dos cafés especiais e o desafio de conectar o visitante ao ambiente, Lisi utilizou porcelanato, cores claras na madeira, bancadas em tons de verde para alinhar ao conceito de arquitetura orgânica, cerâmicas e pedras em formas de objetos de uso do café, muito presentes no projeto.
39/52 Lisi Sandri - Café. Com base no conceito de neuroarquitetura, Lisi Sandri utilizou-se do design biofílico, por meio das texturas, cores, formas, materiais e objetos, para projetar o Ambiente do Café, com 90,56 m². Com o requinte dos cafés especiais e o desafio de conectar o visitante ao ambiente, Lisi utilizou porcelanato, cores claras na madeira, bancadas em tons de verde para alinhar ao conceito de arquitetura orgânica, cerâmicas e pedras em formas de objetos de uso do café, muito presentes no projeto. (Edgard Cesar/CASACOR)
Roberto Guedes - Bloom. Um dos ambientes mais instagramáveis da mostra, Roberto Guedes projetou uma parede de balões e flores excêntricas. Iluminação de led dá o charme ao ambiente minimalista. A inspiração do arquiteto foi em lojas italianas ligadas à área de moda e flores, após uma longa pesquisa na forma como estabelecimentos desses nichos apresentam suas criações. Com 18 m² em construção modular, o ambiente utiliza a cor azul tibet. Usando a mesma cor em todo o ambiente com o intuito de levar o visitante a valorizar apenas um momento, o espaço traz ornamentação com pratos exclusivos, vasos e flores.
40/52 Roberto Guedes - Bloom. Um dos ambientes mais instagramáveis da mostra, Roberto Guedes projetou uma parede de balões e flores excêntricas. Iluminação de led dá o charme ao ambiente minimalista. A inspiração do arquiteto foi em lojas italianas ligadas à área de moda e flores, após uma longa pesquisa na forma como estabelecimentos desses nichos apresentam suas criações. Com 18 m² em construção modular, o ambiente utiliza a cor azul tibet. Usando a mesma cor em todo o ambiente com o intuito de levar o visitante a valorizar apenas um momento, o espaço traz ornamentação com pratos exclusivos, vasos e flores. (Edgard Cesar/CASACOR)
Angela Castilho Arquitetura Interiores - Calmari. A convite do paisagista Cassio Veiga, a arquiteta partiu da expertise do colega em áreas externas para criar o ambiente batizado de Calmaria, ao lado do parceiro de mais de 30 anos, Alex Rodrigues. O projeto segue a filosofia japonesa wabi-sabi. No espaço de 230 m², há a utilização de técnicas ancestrais da bioconstrução, com materiais como biribas de eucalipto, paredes irregulares de pau a pique, pintura na textura efeito da Coral, piso de retalhos de mármore e limestone. O ambiente conta com sofás de alvenaria e almofadas, SPA, pufes e redes, e ainda um fogão de lenha com vidro cerâmico que dá o toque contemporâneo.
41/52 Angela Castilho Arquitetura Interiores - Calmari. A convite do paisagista Cassio Veiga, a arquiteta partiu da expertise do colega em áreas externas para criar o ambiente batizado de Calmaria, ao lado do parceiro de mais de 30 anos, Alex Rodrigues. O projeto segue a filosofia japonesa wabi-sabi. No espaço de 230 m², há a utilização de técnicas ancestrais da bioconstrução, com materiais como biribas de eucalipto, paredes irregulares de pau a pique, pintura na textura efeito da Coral, piso de retalhos de mármore e limestone. O ambiente conta com sofás de alvenaria e almofadas, SPA, pufes e redes, e ainda um fogão de lenha com vidro cerâmico que dá o toque contemporâneo. (Edgard Cesar/CASACOR)
Debaixo do Bloco - Collor Project. O arquiteto Clay Rodrigues criou o projeto para os banheiros públicos que ficará permanentemente na Arena BRB. Com 70 m², os tons escolhidos foram baseados na paleta de cores do arquiteto francês e modernista Le Corbusier. As cores azul, amarelo e vermelho ganharam pigmentação acinzentada para fazer contraste com as peças italianas de acrílico espalhadas pelo ambiente. Elas entram na proposta do multicolorido, divertem, transformam-se em peças decorativas e esculturais, deixando a visita ao banheiro mais lúdica.
42/52 Debaixo do Bloco - Collor Project. O arquiteto Clay Rodrigues criou o projeto para os banheiros públicos que ficará permanentemente na Arena BRB. Com 70 m², os tons escolhidos foram baseados na paleta de cores do arquiteto francês e modernista Le Corbusier. As cores azul, amarelo e vermelho ganharam pigmentação acinzentada para fazer contraste com as peças italianas de acrílico espalhadas pelo ambiente. Elas entram na proposta do multicolorido, divertem, transformam-se em peças decorativas e esculturais, deixando a visita ao banheiro mais lúdica. (Edgard Cesar/CASACOR)
Liê Arquitetas -Nosso Lugar Aqui. Projetado pelas profissionais Carol Gomide e Carol Nathair, o ambiente de 104 m² foi criado em parceria com o Casapark. A ideia foi representar nesse espaço o infinito de uma casa com histórias. Com ambientes sociais integrados, utilização de cores sóbrias, estrutura metálicas em contexto não industrial e esquadrias metálicas tipo verrière, o local acolhe, abraça e tem cantinhos aconchegantes e memoráveis. Completam o espaço, uma instalação da artista plástica Valéria Pena e obras de artistas renomados como Volpi, Bracher, Pitágoras, Raquel Neiva, entre outros.
43/52 Liê Arquitetas -Nosso Lugar Aqui. Projetado pelas profissionais Carol Gomide e Carol Nathair, o ambiente de 104 m² foi criado em parceria com o Casapark. A ideia foi representar nesse espaço o infinito de uma casa com histórias. Com ambientes sociais integrados, utilização de cores sóbrias, estrutura metálicas em contexto não industrial e esquadrias metálicas tipo verrière, o local acolhe, abraça e tem cantinhos aconchegantes e memoráveis. Completam o espaço, uma instalação da artista plástica Valéria Pena e obras de artistas renomados como Volpi, Bracher, Pitágoras, Raquel Neiva, entre outros. (Edgard Cesar/CASACOR)
Marina Pimentel Paisagismo - Jardim Particular. Em meio ao cenário árido do estádio, onde o concreto predomina, o verde da natureza traz paz e aconchego no jardim assinado pela arquiteta e urbanista Marina Pimentel. As pedras naturais que compõem o percurso sinuoso antagonizam com o pergolado metálico. A reconexão com o natural no espaço de 410 m² foi o start para a criação desta praça, cujo paisagismo contemporâneo envolve uma vegetação densa e espécies de grande porte. O toque de nobreza ficou por conta dos móveis selecionados e da iluminação cênica. Um convite à contemplar a infinitude da natureza.
44/52 Marina Pimentel Paisagismo - Jardim Particular. Em meio ao cenário árido do estádio, onde o concreto predomina, o verde da natureza traz paz e aconchego no jardim assinado pela arquiteta e urbanista Marina Pimentel. As pedras naturais que compõem o percurso sinuoso antagonizam com o pergolado metálico. A reconexão com o natural no espaço de 410 m² foi o start para a criação desta praça, cujo paisagismo contemporâneo envolve uma vegetação densa e espécies de grande porte. O toque de nobreza ficou por conta dos móveis selecionados e da iluminação cênica. Um convite à contemplar a infinitude da natureza. (Edgard Cesar/CASACOR)
Tatiana Guedes - Restaurante Bar. Um dos lugares que promete reunir visitantes, o local operado pelo Marie Cuisine aposta nas memórias afetivas longevas das porcelanas penduradas nas paredes, com pratos cerâmicos exclusivamente moldados para o ambiente. Entre os elementos utilizados, painéis de mdf jatobá brasileiro, mobília de nogueira, vidro e pedra natural, textura de palha e couro nas cadeiras e linho nas cortinas. No bar, destaca-se o balcão iluminado de quartzito crystal fusion. O verde e o azul integram o local em momentos únicos, com uma vista espetacular do pôr do sol na praça arborizada da mostra.
45/52 Tatiana Guedes - Restaurante Bar. Um dos lugares que promete reunir visitantes, o local operado pelo Marie Cuisine aposta nas memórias afetivas longevas das porcelanas penduradas nas paredes, com pratos cerâmicos exclusivamente moldados para o ambiente. Entre os elementos utilizados, painéis de mdf jatobá brasileiro, mobília de nogueira, vidro e pedra natural, textura de palha e couro nas cadeiras e linho nas cortinas. No bar, destaca-se o balcão iluminado de quartzito crystal fusion. O verde e o azul integram o local em momentos únicos, com uma vista espetacular do pôr do sol na praça arborizada da mostra. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Pippa - O Jantar. Fazer refeições fora de casa foi a inspiração para a arquiteta Priscila Gabriel criar o ambiente. Como ocorre nos Estados Unidos, a aposta foi em um espaço de jardim para cozinhar e usar a churrasqueira. Com 80 m², o projeto não tem marcenaria em sua composição e é formado por bancadas suspensas e uma mesa de jantar em altura reduzida, totalmente pensada para uso externo. Porcelanato, inox e serralheria foram os principais materiais utilizados. Uma proposta que dialoga entre o externo e momentos particulares.
46/52 Studio Pippa - O Jantar. Fazer refeições fora de casa foi a inspiração para a arquiteta Priscila Gabriel criar o ambiente. Como ocorre nos Estados Unidos, a aposta foi em um espaço de jardim para cozinhar e usar a churrasqueira. Com 80 m², o projeto não tem marcenaria em sua composição e é formado por bancadas suspensas e uma mesa de jantar em altura reduzida, totalmente pensada para uso externo. Porcelanato, inox e serralheria foram os principais materiais utilizados. Uma proposta que dialoga entre o externo e momentos particulares. (Edgard Cesar/CASACOR)
Juliana Santana - Varanda Metrópoles. Um portão de acesso vira uma praça para se admirar as colunas do estádio. Com essa vista e o vão livre de 10 m, o projeto buscou ser um local de experiência, um ambiente acolhedor no meio de toda a monumentalidade do espaço. A arquiteta investiu em uma pedra moledo em uma das paredes para conversar com o concreto existente. O espaço de 50 m² tem uma estante especialmente projetada em madeira freijó e talagarça, que não bloqueia a luz nem a ventilação natural. Além do mobiliário repleto de lançamentos, destacam-se obras dos artistas Christus Nóbrega, Verdiana Leite, Paola Muller e Fabiana Barbosa.
47/52 Juliana Santana - Varanda Metrópoles. Um portão de acesso vira uma praça para se admirar as colunas do estádio. Com essa vista e o vão livre de 10 m, o projeto buscou ser um local de experiência, um ambiente acolhedor no meio de toda a monumentalidade do espaço. A arquiteta investiu em uma pedra moledo em uma das paredes para conversar com o concreto existente. O espaço de 50 m² tem uma estante especialmente projetada em madeira freijó e talagarça, que não bloqueia a luz nem a ventilação natural. Além do mobiliário repleto de lançamentos, destacam-se obras dos artistas Christus Nóbrega, Verdiana Leite, Paola Muller e Fabiana Barbosa. (Edgar Cesar/CASACOR)
Angela Feitoza e Yassmin Awwad - Lounge Arena. O desafio foi criar um ambiente fértil para negócios, quebrando a barreira formal do corporativo por meio de elementos naturais. O design biofílico é utilizado nos 100 m² e equilibra o concreto do Estádio com quartzito verde natural, muxarabis de madeira e tecidos com texturas marcantes. O espaço conta com mobiliário de Luan del Sávio, Paulo Satori, Bruno Simões e Eminência em Preto. As obras de arte que compõem a cena são esculturas do artista plástico Ricardo Barsuglia, do acervo pessoal de Richard Dubois (presidente da Arena BSB).
48/52 Angela Feitoza e Yassmin Awwad - Lounge Arena. O desafio foi criar um ambiente fértil para negócios, quebrando a barreira formal do corporativo por meio de elementos naturais. O design biofílico é utilizado nos 100 m² e equilibra o concreto do Estádio com quartzito verde natural, muxarabis de madeira e tecidos com texturas marcantes. O espaço conta com mobiliário de Luan del Sávio, Paulo Satori, Bruno Simões e Eminência em Preto. As obras de arte que compõem a cena são esculturas do artista plástico Ricardo Barsuglia, do acervo pessoal de Richard Dubois (presidente da Arena BSB). (Edgard Cesar/CASACOR)
Joyce França, Rafaella Preusse, Raquel Maciel e Rebeca Lora - Espaço Sebrae. As linhas curvas de Oscar Niemeyer foram a inspiração do quarteto para a criação do espaço de 90 m² projetado para o Sebrae. As formas inseridas no interior remetem à desconstrução da simbologia do infinito. Os materiais empregados concedem uma compreensão do básico e da elegância, junto à brutalidade do concreto. Destacam-se as linhas curvas e orgânicas e novas aplicações de materiais: bloco de vidro na fachada, textura na parede, teto e nichos, pastilha nos mostruários curvos. <span style="font-weight: 400">Em sua estreia na mostra, as arquitetas tiveram o desafio de integrar moda, artes e artesanato e produtos alimentícios.</span>
49/52 Joyce França, Rafaella Preusse, Raquel Maciel e Rebeca Lora - Espaço Sebrae. As linhas curvas de Oscar Niemeyer foram a inspiração do quarteto para a criação do espaço de 90 m² projetado para o Sebrae. As formas inseridas no interior remetem à desconstrução da simbologia do infinito. Os materiais empregados concedem uma compreensão do básico e da elegância, junto à brutalidade do concreto. Destacam-se as linhas curvas e orgânicas e novas aplicações de materiais: bloco de vidro na fachada, textura na parede, teto e nichos, pastilha nos mostruários curvos. Em sua estreia na mostra, as arquitetas tiveram o desafio de integrar moda, artes e artesanato e produtos alimentícios. (Edgard Cesar/CASACOR)
Matheus Alves e Luciana Canalli - Ateliê do Joalheiro. O escritório MSA Arquitetura + Interiores e On Arquitetura projetou o espaço de 35 m² inspirado no processo de criação de produção das joias com um layout especial em uma forma diferente de receber o cliente de uma joalheria. O uso da serralheria e da pintura eletroestática se destacam no ambiente, que conta ainda com painéis de  MDF amadeirado e pedra natural exótica. A ideia é trazer uma área de design de joias mais rústica, numa contraposição ao bruto, que é o estado inicial, com o belo, que define a peça já finalizada. O toque artístico fica por conta de um vaso da artista Carol Gay e uma tela especial do artista Marcelo Sollar.
50/52 Matheus Alves e Luciana Canalli - Ateliê do Joalheiro. O escritório MSA Arquitetura + Interiores e On Arquitetura projetou o espaço de 35 m² inspirado no processo de criação de produção das joias com um layout especial em uma forma diferente de receber o cliente de uma joalheria. O uso da serralheria e da pintura eletroestática se destacam no ambiente, que conta ainda com painéis de  MDF amadeirado e pedra natural exótica. A ideia é trazer uma área de design de joias mais rústica, numa contraposição ao bruto, que é o estado inicial, com o belo, que define a peça já finalizada. O toque artístico fica por conta de um vaso da artista Carol Gay e uma tela especial do artista Marcelo Sollar. (Edgard Cesar/CASACOR)
Studio Gontijo - Mirante BRB. Com 70 m², o inusitado projeto das arquitetas Gabriela Gontijo e Mariana Hummel destaca-se por garantir a contemplação do interior do estádio. No ambiente, o BRB vai realizar encontros com clientes nas áreas reservadas para conversas mais intimistas. A dupla utilizou madeira reaproveitável, queimada, na cor negra, nas mesas e na bancada do bar – onde o material ganha destaque ao pousar sobre a luminosidade do ônix. Cestarias, sisal e madeiras cruas trazem a concepção de um infinito particular. No espaço, haverá o lançamento de uma nova poltrona criada pelo designer Samuel Lamas e uma pedra Bossa Black.
51/52 Studio Gontijo - Mirante BRB. Com 70 m², o inusitado projeto das arquitetas Gabriela Gontijo e Mariana Hummel destaca-se por garantir a contemplação do interior do estádio. No ambiente, o BRB vai realizar encontros com clientes nas áreas reservadas para conversas mais intimistas. A dupla utilizou madeira reaproveitável, queimada, na cor negra, nas mesas e na bancada do bar – onde o material ganha destaque ao pousar sobre a luminosidade do ônix. Cestarias, sisal e madeiras cruas trazem a concepção de um infinito particular. No espaço, haverá o lançamento de uma nova poltrona criada pelo designer Samuel Lamas e uma pedra Bossa Black. (Edgard Cesar/CASACOR)
LC Arquitetos - A Suíte do Hotel. A suíte do hotel, projetada por Luciana Cunha, é composta por elementos naturais como madeira, pedras e plantas, e também mistura linhas retas e orgânicas. O espaço de 45 m² tem janelas sanfonadas e vazadas, a madeira e a cor vinho quente têm continuidade funcionando como pano de fundo para outros materiais, como o mármore grego com acabamento em semente de acácia. Outro destaque para o tema é o hall que traz em perspectiva o ponto de fuga. Uma árvore de outono completa o projeto.
52/52 LC Arquitetos - A Suíte do Hotel. A suíte do hotel, projetada por Luciana Cunha, é composta por elementos naturais como madeira, pedras e plantas, e também mistura linhas retas e orgânicas. O espaço de 45 m² tem janelas sanfonadas e vazadas, a madeira e a cor vinho quente têm continuidade funcionando como pano de fundo para outros materiais, como o mármore grego com acabamento em semente de acácia. Outro destaque para o tema é o hall que traz em perspectiva o ponto de fuga. Uma árvore de outono completa o projeto. (Edgar Cesar/CASACOR)

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Goiás

Pelo segundo ano consecutivo, a CASACOR Goiás 2022 aconteceu no Flamboyant Shopping e apresentou 37 projetos – o diferencial é que muitos deles tinham uma área superior a 100 m². O ano de 2022 também marcou o aniversário de 25 anos da mostra goiana.

Nando Nunes - Aldeia Sala de Banho. Em sua 12a participação na mostra, Nando Nunes buscou no mar a inspiração criativa para apresentar uma sala de banho que levasse o visitante a uma imersão na água. O espaço ‘Mergulho Particular’, de 172 m2, o profissional criou ambientes em formato de cubo que, unidos, formam um grande aquário para a sensação de uma experiência submersa. Monocromática, a Aldeia Sala de Banho ganhou diversas tonalidades de verde. Suaves, as nuances se misturam numa exaltação à cor da água. Além disso, o ambiente ganhou três ambientes de SPA; e para conectá-los, a Passarela Infinito, instalada com pastilhas verdes no piso e no teto. Breezes de alumínios em tons de verde e cinza foram usados para a integração de forma orgânica entre os ambientes.
1/37 Nando Nunes - Aldeia Sala de Banho. Em sua 12a participação na mostra, Nando Nunes buscou no mar a inspiração criativa para apresentar uma sala de banho que levasse o visitante a uma imersão na água. O espaço ‘Mergulho Particular’, de 172 m2, o profissional criou ambientes em formato de cubo que, unidos, formam um grande aquário para a sensação de uma experiência submersa. Monocromática, a Aldeia Sala de Banho ganhou diversas tonalidades de verde. Suaves, as nuances se misturam numa exaltação à cor da água. Além disso, o ambiente ganhou três ambientes de SPA; e para conectá-los, a Passarela Infinito, instalada com pastilhas verdes no piso e no teto. Breezes de alumínios em tons de verde e cinza foram usados para a integração de forma orgânica entre os ambientes. (Edgard César/CASACOR)
Meire Santos - Espaço para Alok e Romana. Veterana na CASACOR Goiás, Meire Santos criou um Espaço para Alok e Romana, 130M², onde o prazer da convivência em família foi a principal inspiração. Tendo como norte o minimalismo, mas com referências fortes das inspirações que permeiam o trabalho do artista Alok, Meire traz a natureza, elementos indígenas e a brasilidade para o projeto. Um dos destaques é a mesa de som do DJ: um tamanduá bandeira. Nas paredes há objetos indígenas, que remetem à temática do trabalho recente de Alok. Fotos do Dj e da sua família completam o projeto, que tem mobiliário contemporâneo, iluminação pontual e piso em mármore de reaproveitamento, dando ênfase na sustentabilidade buscada no projeto.
2/37 Meire Santos - Espaço para Alok e Romana. Veterana na CASACOR Goiás, Meire Santos criou um Espaço para Alok e Romana, 130M², onde o prazer da convivência em família foi a principal inspiração. Tendo como norte o minimalismo, mas com referências fortes das inspirações que permeiam o trabalho do artista Alok, Meire traz a natureza, elementos indígenas e a brasilidade para o projeto. Um dos destaques é a mesa de som do DJ: um tamanduá bandeira. Nas paredes há objetos indígenas, que remetem à temática do trabalho recente de Alok. Fotos do Dj e da sua família completam o projeto, que tem mobiliário contemporâneo, iluminação pontual e piso em mármore de reaproveitamento, dando ênfase na sustentabilidade buscada no projeto. (Edgard César/CASACOR)
Leo Romano - Fachada. Leo Romano fez intervenções na fachada, aproveitando elementos já existentes, como a entrada, a escadaria e a rampa. A grande sacada do projeto se dá na ocupação do espaço frontal com uma pérgula aérea, que proporciona sombreamento e mais conforto térmico e visual. A fachada também expõe uma grande obra de arte de autoria do próprio Leo Romano, com execução da artista plástica Amanda Brasil. Com interferências simples e de baixo custo, Leo Romano traz um novo olhar para um mesmo espaço.
3/37 Leo Romano - Fachada. Leo Romano fez intervenções na fachada, aproveitando elementos já existentes, como a entrada, a escadaria e a rampa. A grande sacada do projeto se dá na ocupação do espaço frontal com uma pérgula aérea, que proporciona sombreamento e mais conforto térmico e visual. A fachada também expõe uma grande obra de arte de autoria do próprio Leo Romano, com execução da artista plástica Amanda Brasil. Com interferências simples e de baixo custo, Leo Romano traz um novo olhar para um mesmo espaço. (Edgard César/CASACOR)
Leo Romano - Clube Deca. Para o arquiteto Leo Romano, arquitetura é poesia. O ambiente deve ser capaz de despertar sensações, e provocar no espectador uma reação que o leve a refletir sobre os nossos dias. No Clube Deca, não foi diferente: Leo assina um espaço conceitual e minimalista aproveitando a arquitetura desenvolvida por ele mesmo na edição da mostra do ano passado. O ambiente tem layout fluido, dividido entre cozinha, estar e jantar. Contudo, o arranjo não é óbvio. Leo mergulha revestimentos, móveis, tapetes numa paleta de amarelos. A cor solar tão própria de vários trabalhos do arquiteto, postula-se como um ponto de luz e energia. Tudo é concebido para que o espectador possa desenvolver sua própria leitura a partir de suas impressões e experiências.
4/37 Leo Romano - Clube Deca. Para o arquiteto Leo Romano, arquitetura é poesia. O ambiente deve ser capaz de despertar sensações, e provocar no espectador uma reação que o leve a refletir sobre os nossos dias. No Clube Deca, não foi diferente: Leo assina um espaço conceitual e minimalista aproveitando a arquitetura desenvolvida por ele mesmo na edição da mostra do ano passado. O ambiente tem layout fluido, dividido entre cozinha, estar e jantar. Contudo, o arranjo não é óbvio. Leo mergulha revestimentos, móveis, tapetes numa paleta de amarelos. A cor solar tão própria de vários trabalhos do arquiteto, postula-se como um ponto de luz e energia. Tudo é concebido para que o espectador possa desenvolver sua própria leitura a partir de suas impressões e experiências. (Edgard César/CASACOR)
Genésio Maranhão - Loft 01. O designer de interiores Genésio Maranhão apresenta o Loft Celebra 40, expressão de histórias e experiências materializadas desde a primeira edição de Casa Cor Goiás. Com respeito à edificação original, influenciado por gostos e preferências, o conceito expressa ar cosmopolita, com bossa, personalidade, brasilidades, peças atemporais, em diálogo quase poético, tradução do olhar do designer sobre o infinito particular, tema do evento.
5/37 Genésio Maranhão - Loft 01. O designer de interiores Genésio Maranhão apresenta o Loft Celebra 40, expressão de histórias e experiências materializadas desde a primeira edição de Casa Cor Goiás. Com respeito à edificação original, influenciado por gostos e preferências, o conceito expressa ar cosmopolita, com bossa, personalidade, brasilidades, peças atemporais, em diálogo quase poético, tradução do olhar do designer sobre o infinito particular, tema do evento. (Edgard César/CASACOR)
Expedito Bezerra e Lucas Panobianco - Morada VENTÚ. O espaço conceito assinado por Lucas Panobianco e Expedito Bezerra para Ventura traz uma leitura sensível acerca de um olhar criativo brasileiro mais contemporâneo. Uma ode ao novo que para ser genuíno parte respeitosamente da nossa história, mergulhando na arte, nas texturas e em peças que traduzem esse DNA brasileiro ao criar. O projeto segue uma linha jovem, fresca e acolhedora. O ambiente contempla jardim, um gourmet com dois livings, espaços de circulação e uma suíte com sala de banho. Mobiliários arrojados compondo com a arquitetura. Um mix de texturas e sensações que os arquitetos buscam transmitir ao público, desde um detalhe de revestimentos até a arte em cada lugarzinho do espaço.
6/37 Expedito Bezerra e Lucas Panobianco - Morada VENTÚ. O espaço conceito assinado por Lucas Panobianco e Expedito Bezerra para Ventura traz uma leitura sensível acerca de um olhar criativo brasileiro mais contemporâneo. Uma ode ao novo que para ser genuíno parte respeitosamente da nossa história, mergulhando na arte, nas texturas e em peças que traduzem esse DNA brasileiro ao criar. O projeto segue uma linha jovem, fresca e acolhedora. O ambiente contempla jardim, um gourmet com dois livings, espaços de circulação e uma suíte com sala de banho. Mobiliários arrojados compondo com a arquitetura. Um mix de texturas e sensações que os arquitetos buscam transmitir ao público, desde um detalhe de revestimentos até a arte em cada lugarzinho do espaço. (Edgard César/CASACOR)
Lorrane Albernaz e Paola Albernaz - Espaço Lider. O projeto das irmãs Lorrane e Paola Albernaz foi inspirado no episódio Nosedive, da série Black Mirror, que faz uma alusão ao momento em que vivemos: o da sociedade do espetáculo (Debord, 1967). Assim, o espaço ‘Queda Livre’ busca debater sobre os reflexos do uso das mídias de interação e como as redes sociais podem interferir no comportamento, psique e relações do indivíduo na sociedade contemporânea. Para tanto, será representado em seu ambiente, a moradia de uma típica digital influencer, moderna, bem-informada e ambiciosa. Por meio da cenografia e de mobiliários e armários planejados será possível perceber um pouco de sua rotina, estilo de vida e contradições impostas pela dependência digital.
7/37 Lorrane Albernaz e Paola Albernaz - Espaço Lider. O projeto das irmãs Lorrane e Paola Albernaz foi inspirado no episódio Nosedive, da série Black Mirror, que faz uma alusão ao momento em que vivemos: o da sociedade do espetáculo (Debord, 1967). Assim, o espaço ‘Queda Livre’ busca debater sobre os reflexos do uso das mídias de interação e como as redes sociais podem interferir no comportamento, psique e relações do indivíduo na sociedade contemporânea. Para tanto, será representado em seu ambiente, a moradia de uma típica digital influencer, moderna, bem-informada e ambiciosa. Por meio da cenografia e de mobiliários e armários planejados será possível perceber um pouco de sua rotina, estilo de vida e contradições impostas pela dependência digital. (Edgard César/CASACOR)
Alessandra Nahas - Living Essência. Alessandra Nahas e Vanessa Graner assinam o espaço denominado Living Essência baseado no movimento de conduzir um retorno às origens, com o essencial para viver bem. As arquitetas exploraram texturas e movimentos, de forma a percorrer o olhar para cada canto do ambiente, desde o piso até o teto, numa releitura do Wabi-sabi. O espaço possui ainda luz natural, tecidos claros e volumosos, rusticidade no piso com as réguas de madeira e paredes com pintura texturizada. Criando assim, um equilíbrio e uma atmosfera de harmonia entre cores neutras, design, conforto e ancestralidade, que de fato remetesse ao infinito particular de cada indivíduo.
8/37 Alessandra Nahas - Living Essência. Alessandra Nahas e Vanessa Graner assinam o espaço denominado Living Essência baseado no movimento de conduzir um retorno às origens, com o essencial para viver bem. As arquitetas exploraram texturas e movimentos, de forma a percorrer o olhar para cada canto do ambiente, desde o piso até o teto, numa releitura do Wabi-sabi. O espaço possui ainda luz natural, tecidos claros e volumosos, rusticidade no piso com as réguas de madeira e paredes com pintura texturizada. Criando assim, um equilíbrio e uma atmosfera de harmonia entre cores neutras, design, conforto e ancestralidade, que de fato remetesse ao infinito particular de cada indivíduo. (Edgard César/CASACOR)
Leandro de Paula - Jardim do Restaurante. O projeto do paisagista Leandro de Paula Araújo é um esfuziante jardim de flores na coloração alaranjado intenso, com duas mil unidades de Sunpatiens (Impatiens hybrida), com pontuações brancas. O espaço também abriga quatro Patas de Elefante (Beaucarnea recurvata), além de Fórmios Verdes (Phormium tenax) e Arecas Bambu (Dypsis lutescens). O paisagista utilizou pedriscos de resíduos de construção e demolição para destacar as espécies e desenhar o paisagismo, que tem como conceito despertar a emoção visual através das cores, em um espaço que prima pela simplicidade e pela poesia.
9/37 Leandro de Paula - Jardim do Restaurante. O projeto do paisagista Leandro de Paula Araújo é um esfuziante jardim de flores na coloração alaranjado intenso, com duas mil unidades de Sunpatiens (Impatiens hybrida), com pontuações brancas. O espaço também abriga quatro Patas de Elefante (Beaucarnea recurvata), além de Fórmios Verdes (Phormium tenax) e Arecas Bambu (Dypsis lutescens). O paisagista utilizou pedriscos de resíduos de construção e demolição para destacar as espécies e desenhar o paisagismo, que tem como conceito despertar a emoção visual através das cores, em um espaço que prima pela simplicidade e pela poesia. (Edgard César/CASACOR)
Ana Maria Miller, Tainá Torres e Elisa Torres - Onde os Infinitos se Encontram. O loft de 90m² de Ana Maria Miller, Elisa Tôrres e Tainá Tôrres promove um circuito no qual o visitante é convidado a percorrer mini ambientes, demarcados, cada um, por uma cor de tapete. No jantar, o foco central é a mesa, em torno da qual as pessoas se encontram e se conectam. Já o estar contém uma provocação: uma caixa de gesso com duas poltronas dentro, e a frase “Onde os infinitos se encontram”, indicando mais uma vez que o encontro dos infinitos particulares se dá no momento da conversa. Ao fim do percurso, um espaço com um tapete maior e colorido, com a junção das cores de todos os ambientes, que, como na vida, se complementam, representando, mais uma vez, o compartilhamento.
10/37 Ana Maria Miller, Tainá Torres e Elisa Torres - Onde os Infinitos se Encontram. O loft de 90m² de Ana Maria Miller, Elisa Tôrres e Tainá Tôrres promove um circuito no qual o visitante é convidado a percorrer mini ambientes, demarcados, cada um, por uma cor de tapete. No jantar, o foco central é a mesa, em torno da qual as pessoas se encontram e se conectam. Já o estar contém uma provocação: uma caixa de gesso com duas poltronas dentro, e a frase “Onde os infinitos se encontram”, indicando mais uma vez que o encontro dos infinitos particulares se dá no momento da conversa. Ao fim do percurso, um espaço com um tapete maior e colorido, com a junção das cores de todos os ambientes, que, como na vida, se complementam, representando, mais uma vez, o compartilhamento. (Edgard César/CASACOR)
Ana Cristina Emrich e Juliana Durando - Espaço Hausz. O espaço Hausz é uma extensão da Hausz Concept Goiânia. O projeto desenvolvido pelas profissionais Ana Cristina Emrich e Juliana Durando é uma curadoria para auxiliar cada um a encontrar infinitos particulares. O ambiente é uma varanda que se propõe a aguçar os sentidos e trazer a natureza para perto, através de um espaço funcional para as emoções. Para isso, as profissionais criaram neste espaço vários convites para que os visitantes adentrem seus infinitos particulares por meio de pequenos rituais: lavar as mãos, a escolha do que se quer beber, escolher o lugar para se sentar e o preparo da comida. Um convite às pessoas a se manifestarem e desvendarem o seu infinito particular através de rituais cotidianos.
11/37 Ana Cristina Emrich e Juliana Durando - Espaço Hausz. O espaço Hausz é uma extensão da Hausz Concept Goiânia. O projeto desenvolvido pelas profissionais Ana Cristina Emrich e Juliana Durando é uma curadoria para auxiliar cada um a encontrar infinitos particulares. O ambiente é uma varanda que se propõe a aguçar os sentidos e trazer a natureza para perto, através de um espaço funcional para as emoções. Para isso, as profissionais criaram neste espaço vários convites para que os visitantes adentrem seus infinitos particulares por meio de pequenos rituais: lavar as mãos, a escolha do que se quer beber, escolher o lugar para se sentar e o preparo da comida. Um convite às pessoas a se manifestarem e desvendarem o seu infinito particular através de rituais cotidianos. (Edgard César/CASACOR)
Lucas Machado - Casa Refúgio. Não há nada como se sentir em casa. E é essa a sensação que o arquiteto Lucas Machado instiga com o seu ambiente, a Casa Refúgio. Em meio à predominância de tons claros, iluminação pontual, contrastes sutis e uma atmosfera minimalista, o espaço abraça seus visitantes e os convida a parar e respirar, perceber os detalhes, desacelerar, se permitir sentir cada sensação com calma. O ambiente é integrado, tendo somente uma divisória por meio de um brise, que ainda assim mantém a unidade do todo. Desse modo, os diferentes espaços que compõem a Casa Refúgio, jantar, cozinha, quarto e banheiro, se unificam em uma harmonia acolhedora, sem deixar de lado a funcionalidade.
12/37 Lucas Machado - Casa Refúgio. Não há nada como se sentir em casa. E é essa a sensação que o arquiteto Lucas Machado instiga com o seu ambiente, a Casa Refúgio. Em meio à predominância de tons claros, iluminação pontual, contrastes sutis e uma atmosfera minimalista, o espaço abraça seus visitantes e os convida a parar e respirar, perceber os detalhes, desacelerar, se permitir sentir cada sensação com calma. O ambiente é integrado, tendo somente uma divisória por meio de um brise, que ainda assim mantém a unidade do todo. Desse modo, os diferentes espaços que compõem a Casa Refúgio, jantar, cozinha, quarto e banheiro, se unificam em uma harmonia acolhedora, sem deixar de lado a funcionalidade. (Edgard César/CASACOR)
Gabriel Bela Cruz - Restaurante. Um bloco monolítico em formato de uma casa tradicional que se revela colorido e integrado à natureza. Assim, é o restaurante do arquiteto Gabriel Bela Cruz para a CASACOR Goiás 2022. O brutalismo pincelado nos detalhes contrasta com a leveza dos panos de vidro que circundam o local e permitem a visualização do jardim. O visitante será imerso em uma experiência na qual a arquitetura é mais importante que os adornos. A força trazida pelas formas, cores e texturas busca todos os sentidos, seja através da visão (pela irreverência do azul predominante), do tato (pelo toque do revestimento cimentício), da audição (a brisa atravessando as texturas) e finalizado pelo paladar (ao degustar os pratos do chef). A experiência sensorial leva o visitante a ter uma visão totalmente particular do infinito que a arquitetura pode proporcionar.
13/37 Gabriel Bela Cruz - Restaurante. Um bloco monolítico em formato de uma casa tradicional que se revela colorido e integrado à natureza. Assim, é o restaurante do arquiteto Gabriel Bela Cruz para a CASACOR Goiás 2022. O brutalismo pincelado nos detalhes contrasta com a leveza dos panos de vidro que circundam o local e permitem a visualização do jardim. O visitante será imerso em uma experiência na qual a arquitetura é mais importante que os adornos. A força trazida pelas formas, cores e texturas busca todos os sentidos, seja através da visão (pela irreverência do azul predominante), do tato (pelo toque do revestimento cimentício), da audição (a brisa atravessando as texturas) e finalizado pelo paladar (ao degustar os pratos do chef). A experiência sensorial leva o visitante a ter uma visão totalmente particular do infinito que a arquitetura pode proporcionar. (Edgard César/CASACOR)
Bruna Fleury - Varanda Garagem. Em sua primeira participação na CASACOR Goiás, a arquiteta Bruna Fleury assina a Varanda Garagem. O ambiente de 120m2 aborda o tema da mostra de maneira simples, acolhedora e dinâmica. Desenvolvido com o mobiliário solto, poucos detalhes, harmônicos, e com formatos orgânicos que lembram o infinito – sem bordas. O projeto tem ainda como base uso de materiais que se contrastam e se equilibram, como por exemplo a madeira e o cimento queimado. Para complementar, plantas criam uma “selva particular”.
14/37 Bruna Fleury - Varanda Garagem. Em sua primeira participação na CASACOR Goiás, a arquiteta Bruna Fleury assina a Varanda Garagem. O ambiente de 120m2 aborda o tema da mostra de maneira simples, acolhedora e dinâmica. Desenvolvido com o mobiliário solto, poucos detalhes, harmônicos, e com formatos orgânicos que lembram o infinito – sem bordas. O projeto tem ainda como base uso de materiais que se contrastam e se equilibram, como por exemplo a madeira e o cimento queimado. Para complementar, plantas criam uma “selva particular”. (Edgard César/CASACOR)
Isis Dallarmi - Varanda Essencial. A Varanda Essencial denomina-se como um living avarandado, um espaço que convida seus usuários a se jogarem no mobiliário e nos bons drinks. Assinado por Isis Dallarmi, o ambiente foi pensado para relaxar, receber, rir, dançar e curtir, sem cerimônia. O espaço se encaixa na tendência do minimalismo orgânico, explorando a beleza das rochas naturais, sem pesar nos tons. Nas paredes texturas naturais, com apelo sensorial e pegada monocromática, servem de pano de fundo para receber o mobiliário contemporâneo, aconchegante e convidativo. A tapeçaria desenvolvida exclusivamente para o ambiente, por Carolina Kroff, traz charme para a composição do local. Elementos orgânicos como plantas trazem a natureza para esse living avarandado moderno e descomplicado.
15/37 Isis Dallarmi - Varanda Essencial. A Varanda Essencial denomina-se como um living avarandado, um espaço que convida seus usuários a se jogarem no mobiliário e nos bons drinks. Assinado por Isis Dallarmi, o ambiente foi pensado para relaxar, receber, rir, dançar e curtir, sem cerimônia. O espaço se encaixa na tendência do minimalismo orgânico, explorando a beleza das rochas naturais, sem pesar nos tons. Nas paredes texturas naturais, com apelo sensorial e pegada monocromática, servem de pano de fundo para receber o mobiliário contemporâneo, aconchegante e convidativo. A tapeçaria desenvolvida exclusivamente para o ambiente, por Carolina Kroff, traz charme para a composição do local. Elementos orgânicos como plantas trazem a natureza para esse living avarandado moderno e descomplicado. (Edgard César/CASACOR)
Mayara Oliveira - Sun House. A arquiteta Mayara Oliveira apresenta o ambiente Sun House. O espaço de 95m2 é um grande living, que integra área de leitura com jardim, tv, adega, home office, e jantar, no qual o infinito particular está expresso na multifuncionalidade do lar. O destaque é a foto do artista Ribas, posicionada no centro do ambiente: um imenso pôr do sol, de onde veio o nome do ambiente. Na interpretação da profissional, o sol representa vida e recomeços, nesses tempos de pós pandemia nos trazendo vários significados. A Sun House é acolhedora e tem o objetivo de proporcionar ao morador o maior conforto, com bastante funcionalidade.
16/37 Mayara Oliveira - Sun House. A arquiteta Mayara Oliveira apresenta o ambiente Sun House. O espaço de 95m2 é um grande living, que integra área de leitura com jardim, tv, adega, home office, e jantar, no qual o infinito particular está expresso na multifuncionalidade do lar. O destaque é a foto do artista Ribas, posicionada no centro do ambiente: um imenso pôr do sol, de onde veio o nome do ambiente. Na interpretação da profissional, o sol representa vida e recomeços, nesses tempos de pós pandemia nos trazendo vários significados. A Sun House é acolhedora e tem o objetivo de proporcionar ao morador o maior conforto, com bastante funcionalidade. (Edgard César/CASACOR)
Cristiane Moussa - Casa Aura. A Casa Aura é minimalista e leve. Assinado por Cristiane Moussa, o espaço de 90m2 é composto por loft com sala, cozinha, quarto e banheiro, e foi idealizado para uma moradora que trabalha fora e que faz de sua morada um grande refúgio. Um ambiente em que o visitante possa se desconectar e resgatar a paz interna. Foram utilizados materiais e peças de madeira, cores claras e texturas que tornam o local sutil e aconchegante. Cristiane também apresenta um espaço ecologicamente sustentável com a utilização do Dekton Rem, material que se assemelha ao mármore branco, e mdf.
17/37 Cristiane Moussa - Casa Aura. A Casa Aura é minimalista e leve. Assinado por Cristiane Moussa, o espaço de 90m2 é composto por loft com sala, cozinha, quarto e banheiro, e foi idealizado para uma moradora que trabalha fora e que faz de sua morada um grande refúgio. Um ambiente em que o visitante possa se desconectar e resgatar a paz interna. Foram utilizados materiais e peças de madeira, cores claras e texturas que tornam o local sutil e aconchegante. Cristiane também apresenta um espaço ecologicamente sustentável com a utilização do Dekton Rem, material que se assemelha ao mármore branco, e mdf. (Edgard César/CASACOR)
Shoraya Canêdo - Praça Externa. Para elaborar o Terraço Flamboyant, a paisagista Shoraya Canêdo criou uma conexão entre a natureza e o contemporâneo. O ambiente se constrói na ideia de que o visitante consiga viajar dentro de si, de seu mundo particular. Foram trabalhados no ambiente os quatro elementos: terra, água, fogo e ar. E dentre os elementos presentes, o espelho d’água foi criado em estilo único, permitindo que o visitante passe pelo fogo e adentre caminhando por cima das águas como se encontrasse o seu próprio eu. O Terraço Flamboyant irá proporcionar o despertar através dos quatro elementos vitais em forma de um recomeço.
18/37 Shoraya Canêdo - Praça Externa. Para elaborar o Terraço Flamboyant, a paisagista Shoraya Canêdo criou uma conexão entre a natureza e o contemporâneo. O ambiente se constrói na ideia de que o visitante consiga viajar dentro de si, de seu mundo particular. Foram trabalhados no ambiente os quatro elementos: terra, água, fogo e ar. E dentre os elementos presentes, o espelho d’água foi criado em estilo único, permitindo que o visitante passe pelo fogo e adentre caminhando por cima das águas como se encontrasse o seu próprio eu. O Terraço Flamboyant irá proporcionar o despertar através dos quatro elementos vitais em forma de um recomeço. (Edgard César/CASACOR)
Rubiana Teixeira - Vinho&Bar. Inspirado nas mudanças ocorridas pelos acontecimentos globais, o Bar & Vinho, assinado pela arquiteta Rubiana Teixeira, é conceituado como um local flexível, de descontração, de reconectar com quem está ao redor e de afinar com a natureza. Um espaço dinâmico e relaxante em meio à agitação do mundo atual, representa um ponto de reconexão frente às transformações do cotidiano. Revestimentos e cores claras propõem trazer calma a quem frequenta o ambiente, enquanto as folhagens presentes no papel de parede trazem equilíbrio e reconexão com a natureza. A marcenaria feita no Cumarú forma uma composição que aquece e traz aconchego e os bancos desenhados pela própria arquiteta ajudam a criar um local mais elegante. Um ambiente de convivência digno de compartilhar momentos.
19/37 Rubiana Teixeira - Vinho&Bar. Inspirado nas mudanças ocorridas pelos acontecimentos globais, o Bar & Vinho, assinado pela arquiteta Rubiana Teixeira, é conceituado como um local flexível, de descontração, de reconectar com quem está ao redor e de afinar com a natureza. Um espaço dinâmico e relaxante em meio à agitação do mundo atual, representa um ponto de reconexão frente às transformações do cotidiano. Revestimentos e cores claras propõem trazer calma a quem frequenta o ambiente, enquanto as folhagens presentes no papel de parede trazem equilíbrio e reconexão com a natureza. A marcenaria feita no Cumarú forma uma composição que aquece e traz aconchego e os bancos desenhados pela própria arquiteta ajudam a criar um local mais elegante. Um ambiente de convivência digno de compartilhar momentos. (Edgard César/CASACOR)
Izadora Ayres e Nathallia Velasco - Living. O Living Curvas é o ambiente das arquitetas Izadora Ayres e Nathallia Velasco. Com 90m2 o projeto foi pensado para mostrar através de sinuosas curvas a ideia futurista e também minimalista que conectam as pessoas de infinitas maneiras no espaço. O uso de tons em preto e branco cria um ambiente minimalista, e o futurismo foi criado através das curvas feitas na marcenaria. Além disso, o espaço abriga elementos naturais como: pedras, lâminas de madeira e vegetação.
20/37 Izadora Ayres e Nathallia Velasco - Living. O Living Curvas é o ambiente das arquitetas Izadora Ayres e Nathallia Velasco. Com 90m2 o projeto foi pensado para mostrar através de sinuosas curvas a ideia futurista e também minimalista que conectam as pessoas de infinitas maneiras no espaço. O uso de tons em preto e branco cria um ambiente minimalista, e o futurismo foi criado através das curvas feitas na marcenaria. Além disso, o espaço abriga elementos naturais como: pedras, lâminas de madeira e vegetação. (Edgard César/CASACOR)
Lourenço Milaneze - Espaço Secreto.
21/37 Lourenço Milaneze - Espaço Secreto. (Edgard César/CASACOR)
Sammea Vilarinho e Marcelo Menezes - Home Office do Artista. Assinado por Sammea Vilarinho Andrade e Marcelo Menezes, o Home Office do Artista é um espaço urbano, inspirador, sofisticado, moderno e descolado. O cinza predomina nas paredes e teto e no piso cimento queimado. Inspirado na Galeria Leme, em São Paulo, cidade em que a Sammea morou alguns anos. O ambiente irá expor mais de 15 obras fotográficas produzidas pelo próprio Marcelo Menezes. Um toque de personalidade no espaço são alguns objetos pessoais, como a bicicleta. Assim, o espaço é seu infinito particular, local para criar, descansar, receber clientes e proporcionar momentos de lazer com amigos.
22/37 Sammea Vilarinho e Marcelo Menezes - Home Office do Artista. Assinado por Sammea Vilarinho Andrade e Marcelo Menezes, o Home Office do Artista é um espaço urbano, inspirador, sofisticado, moderno e descolado. O cinza predomina nas paredes e teto e no piso cimento queimado. Inspirado na Galeria Leme, em São Paulo, cidade em que a Sammea morou alguns anos. O ambiente irá expor mais de 15 obras fotográficas produzidas pelo próprio Marcelo Menezes. Um toque de personalidade no espaço são alguns objetos pessoais, como a bicicleta. Assim, o espaço é seu infinito particular, local para criar, descansar, receber clientes e proporcionar momentos de lazer com amigos. (Edgard César/CASACOR)
Isabel Dias, Lara Veiga e Rafael Fernandes - Longe. Estreantes na CASACOR Goiás, os arquitetos e urbanistas Isabel Dias da Fonseca, Lara Veiga Zago e Rafael Fernandes da Silva Sousa desenvolveram uma área de convivência de 110 m²: o Estar Goiano. O espaço, que tem o conceito de praça, funciona com um oásis em meio a mostra, para uma pausa e contemplação do jardim. Delimitado por tapetes, jardins com argila expandida e vasos ornamentais, o ambiente tem cores terrosas e iluminação focal e indireta no forro, que sugere o contorno do espaço. Na composição do ambiente estão sobrepostos tapetes com diferentes cores e texturas que trazem dinamicidade e, ao mesmo tempo, aconchego. Do forro ainda descem pendentes de palha, compondo um ambiente aconchegante que valoriza texturas naturais.
23/37 Isabel Dias, Lara Veiga e Rafael Fernandes - Longe. Estreantes na CASACOR Goiás, os arquitetos e urbanistas Isabel Dias da Fonseca, Lara Veiga Zago e Rafael Fernandes da Silva Sousa desenvolveram uma área de convivência de 110 m²: o Estar Goiano. O espaço, que tem o conceito de praça, funciona com um oásis em meio a mostra, para uma pausa e contemplação do jardim. Delimitado por tapetes, jardins com argila expandida e vasos ornamentais, o ambiente tem cores terrosas e iluminação focal e indireta no forro, que sugere o contorno do espaço. Na composição do ambiente estão sobrepostos tapetes com diferentes cores e texturas que trazem dinamicidade e, ao mesmo tempo, aconchego. Do forro ainda descem pendentes de palha, compondo um ambiente aconchegante que valoriza texturas naturais. (Edgard César/CASACOR)
LA.VIV arquitetos - Espaço Resort. O Espaço Resort, assinado por Marcos Laffyte e Vivian Araújo, traduz as memórias das férias em família. Com a utilização de elementos naturais - chão de pedra, forro de madeira e plantas - os profissionais buscam transportar o visitante para suas memórias afetivas. No plano principal foi escolhido um piso em pedra com diferentes dimensões e relevos, com o intuito de despertar a vontade de pisar descalço. A estante em pedra natural recebe objetos azuis e brancos que remetem às piscinas naturais e ao mar. As paredes laterais têm textura e cor de areia, e o forro recebe revestimento em cor madeira. Cada item escolhido foi pensado para criar um design biofílico.
24/37 LA.VIV arquitetos - Espaço Resort. O Espaço Resort, assinado por Marcos Laffyte e Vivian Araújo, traduz as memórias das férias em família. Com a utilização de elementos naturais - chão de pedra, forro de madeira e plantas - os profissionais buscam transportar o visitante para suas memórias afetivas. No plano principal foi escolhido um piso em pedra com diferentes dimensões e relevos, com o intuito de despertar a vontade de pisar descalço. A estante em pedra natural recebe objetos azuis e brancos que remetem às piscinas naturais e ao mar. As paredes laterais têm textura e cor de areia, e o forro recebe revestimento em cor madeira. Cada item escolhido foi pensado para criar um design biofílico. (Edgard César/CASACOR)
Estevão Garcia - Suíte Descompressão. A Suíte Descompressão, assinado pelo arquiteto Estevão Garcia, tem como conceito proporcionar uma experiência de descanso e relaxamento para o casal, onde o ocupante tem uma pausa para desconectar da rotina diária, é o refúgio particular de descanso e relaxamento dentro de casa. Através da sinergia com a natureza, utilizando elementos como pedras rústicas, mármores, jardim vertical, vasos de plantas e madeiras. Unindo o estilo contemporâneo e elegante ao requinte de obras de arte, mobiliários nobres e sofisticados, para contemplação da leveza natural em um ambiente tecnológico, automatizado e belo. Assim, o ponto focal do projeto é a pedra natural rústica, Ágatha White, instalada em parede orgânica, integrando a cabeceira da cama e estar íntimo ao closet e sala de banho.
25/37 Estevão Garcia - Suíte Descompressão. A Suíte Descompressão, assinado pelo arquiteto Estevão Garcia, tem como conceito proporcionar uma experiência de descanso e relaxamento para o casal, onde o ocupante tem uma pausa para desconectar da rotina diária, é o refúgio particular de descanso e relaxamento dentro de casa. Através da sinergia com a natureza, utilizando elementos como pedras rústicas, mármores, jardim vertical, vasos de plantas e madeiras. Unindo o estilo contemporâneo e elegante ao requinte de obras de arte, mobiliários nobres e sofisticados, para contemplação da leveza natural em um ambiente tecnológico, automatizado e belo. Assim, o ponto focal do projeto é a pedra natural rústica, Ágatha White, instalada em parede orgânica, integrando a cabeceira da cama e estar íntimo ao closet e sala de banho. (Edgard César/CASACOR)
Guilherme Barbosa, Vanessa Machado e Vanusa Machado - Espaço Sebrae. A Praça Interna + Corner Sebrae é o ambiente de estreia da equipe do Studio Moov de Arquitetura. Os arquitetos Guilherme Barbosa e Vanusa Machado e a design de interiores Vanessa Machado, foram desafiados a projetar o estilo de uma praça pública em um ambiente interno. Para alcançarem esse objetivo, utilizaram uma combinação de um mobiliário dinâmico, paisagismo “móvel” e a arquitetura minimalista. Além disso, elementos de célebres designers brasileiros foram integrados ao espaço como: a poltrona Gaivota, de Ricardo Fasanello, e poltronas Gravatá, do designer Guilherme Wentz. Assim, o layout dinâmico proporciona aos visitantes inúmeras formas de sentir e viver o espaço.
26/37 Guilherme Barbosa, Vanessa Machado e Vanusa Machado - Espaço Sebrae. A Praça Interna + Corner Sebrae é o ambiente de estreia da equipe do Studio Moov de Arquitetura. Os arquitetos Guilherme Barbosa e Vanusa Machado e a design de interiores Vanessa Machado, foram desafiados a projetar o estilo de uma praça pública em um ambiente interno. Para alcançarem esse objetivo, utilizaram uma combinação de um mobiliário dinâmico, paisagismo “móvel” e a arquitetura minimalista. Além disso, elementos de célebres designers brasileiros foram integrados ao espaço como: a poltrona Gaivota, de Ricardo Fasanello, e poltronas Gravatá, do designer Guilherme Wentz. Assim, o layout dinâmico proporciona aos visitantes inúmeras formas de sentir e viver o espaço. (Edgard César/CASACOR)
Fabiola Naoum e Wilker Godoi - Bio Clínica Spa. Fabíola Naoum e Wilker Godoi assinam o espaço BIO Clínica e Spa de 172m2, homenageando Dieick de Sá Oliveira e Stênio Marques. Com a proposta de oferecer refúgio na clínica de estética, bem estar e spa, os profissionais esperam que os visitantes da mostra se sintam abraçados em nosso espaço, que desfrutem de muita paz, tranquilidade e aconchego. O espaço é composto de materiais naturais, pedra Travertino Wave nas paredes, deck de madeira e um amplo jardim escultural, abraçando todo o ambiente e tornando a Clínica/Spa aconchegante e elegante.
27/37 Fabiola Naoum e Wilker Godoi - Bio Clínica Spa. Fabíola Naoum e Wilker Godoi assinam o espaço BIO Clínica e Spa de 172m2, homenageando Dieick de Sá Oliveira e Stênio Marques. Com a proposta de oferecer refúgio na clínica de estética, bem estar e spa, os profissionais esperam que os visitantes da mostra se sintam abraçados em nosso espaço, que desfrutem de muita paz, tranquilidade e aconchego. O espaço é composto de materiais naturais, pedra Travertino Wave nas paredes, deck de madeira e um amplo jardim escultural, abraçando todo o ambiente e tornando a Clínica/Spa aconchegante e elegante. (Edgard César/CASACOR)
Larissa Leite - Estar e Ficar. Estar e Ficar é o ambiente da arquiteta Larissa Leite. Com 130m2, o espaço une três ambientes em um só e tem inspiração em um casal que adora receber amigos e família e todos ficarem em um só ambiente. Para composição foi utilizada uma paleta de cores monocromática nos tons nude, rosê, off white e terracota. Uma parede com 40 obras de arte inspiradas no infinito particular da artista Lívia Rizzo é destaque no living. Estar e ficar é um espaço minimalista, monocromático, elegante e flexível.
28/37 Larissa Leite - Estar e Ficar. Estar e Ficar é o ambiente da arquiteta Larissa Leite. Com 130m2, o espaço une três ambientes em um só e tem inspiração em um casal que adora receber amigos e família e todos ficarem em um só ambiente. Para composição foi utilizada uma paleta de cores monocromática nos tons nude, rosê, off white e terracota. Uma parede com 40 obras de arte inspiradas no infinito particular da artista Lívia Rizzo é destaque no living. Estar e ficar é um espaço minimalista, monocromático, elegante e flexível. (Edgard César/CASACOR)
Helena Abreu, Matheus Vieira e Nathália de Freitas - Clínica Eleve. Vencedores do Concurso Jovens Talentos da CASACOR em 2019, Helena Duarte Abreu, Matheus Vieira e Nathalia Freitas assinam, na edição 2022, a Clínica de Bem Estar Eleve. Dividido em recepção, consultório com espaço para atendimento e procedimentos e jardim, o espaço é minimalista, quase monocromático, com pontos em tons pastéis. Embora seja um espaço comercial, o ambiente é aconchegante e cheio de bossa. No mobiliário os arquitetos optaram pela madeira com movimentos orgânicos, suaves e imponentes, assim como materiais como palha e corda.
29/37 Helena Abreu, Matheus Vieira e Nathália de Freitas - Clínica Eleve. Vencedores do Concurso Jovens Talentos da CASACOR em 2019, Helena Duarte Abreu, Matheus Vieira e Nathalia Freitas assinam, na edição 2022, a Clínica de Bem Estar Eleve. Dividido em recepção, consultório com espaço para atendimento e procedimentos e jardim, o espaço é minimalista, quase monocromático, com pontos em tons pastéis. Embora seja um espaço comercial, o ambiente é aconchegante e cheio de bossa. No mobiliário os arquitetos optaram pela madeira com movimentos orgânicos, suaves e imponentes, assim como materiais como palha e corda. (Edgard César/CASACOR)
Fernanda Ogata e Flávia Ogata - Alma. Cozy (aconchegante) é a palavra que melhor define o living projetado pelas arquitetas Fernanda e Flávia Ogata. Intitulado Alma, o espaço representa o infinito particular do lar, um ambiente descontraído, que reflete um estilo de vida que busca valorizar os espaços privados em detrimento dos espaços públicos, amplos e impessoais. O conceito se traduz nas curvas suaves e sutis, na escolha dos tons pastéis e no emprego de materiais e texturas que transmitem aconchego e bem-estar. A tecnologia, parte integrante da rotina da maioria das pessoas, também está presente em cada detalhe do espaço. Assim, o ambiente pode ser denominado como: leve e sincero, dedicado aos jovens de corpo ou de mente, e que anseiam por um lar confortável e relaxado.
30/37 Fernanda Ogata e Flávia Ogata - Alma. Cozy (aconchegante) é a palavra que melhor define o living projetado pelas arquitetas Fernanda e Flávia Ogata. Intitulado Alma, o espaço representa o infinito particular do lar, um ambiente descontraído, que reflete um estilo de vida que busca valorizar os espaços privados em detrimento dos espaços públicos, amplos e impessoais. O conceito se traduz nas curvas suaves e sutis, na escolha dos tons pastéis e no emprego de materiais e texturas que transmitem aconchego e bem-estar. A tecnologia, parte integrante da rotina da maioria das pessoas, também está presente em cada detalhe do espaço. Assim, o ambiente pode ser denominado como: leve e sincero, dedicado aos jovens de corpo ou de mente, e que anseiam por um lar confortável e relaxado. (Edgard César/CASACOR)
Giovanna Diniz, Michelle Mourão, Isabela Carvalho e Julianna Borges - Lounge de Entrada BRB. O Lounge de Entrada BRB é o ambiente assinado pela equipe da Riscatto Arquitetura. Giovanna Diniz, Isabela Carvalho, Michelle Mourão e Julianna Borges apresentam um espaço monocromático porém criativo, buscando uma identidade marcante através do uso de uma cor vibrante, tornando o ambiente único, exclusivo e nada tradicional. Para as arquitetas, a cor é protagonista do projeto, onde a luz e a sombra, junto com a fusão dos elementos, criam efeitos significantes, transmitindo diferentes sensações para o visitante.
31/37 Giovanna Diniz, Michelle Mourão, Isabela Carvalho e Julianna Borges - Lounge de Entrada BRB. O Lounge de Entrada BRB é o ambiente assinado pela equipe da Riscatto Arquitetura. Giovanna Diniz, Isabela Carvalho, Michelle Mourão e Julianna Borges apresentam um espaço monocromático porém criativo, buscando uma identidade marcante através do uso de uma cor vibrante, tornando o ambiente único, exclusivo e nada tradicional. Para as arquitetas, a cor é protagonista do projeto, onde a luz e a sombra, junto com a fusão dos elementos, criam efeitos significantes, transmitindo diferentes sensações para o visitante. (Edgard César/CASACOR)
Rachel Borges - Loja de Aromas. Rachel Borges retoma à mostra com uma inspiração especial: a eternização de memórias através dos aromas. Para isso, a arquiteta traz em um ambiente de 55m², a mistura do novo com o antigo, proporcionando o retorno às memórias por meio dos sentidos. Um convite ao visitante a se sentar, sentir o espaço e relaxar no estar da entrada. A Loja de Aromas é a nossa própria casa ambientada com memórias antigas e atuais, arte, textura, música, cheiro e estímulos visuais.
32/37 Rachel Borges - Loja de Aromas. Rachel Borges retoma à mostra com uma inspiração especial: a eternização de memórias através dos aromas. Para isso, a arquiteta traz em um ambiente de 55m², a mistura do novo com o antigo, proporcionando o retorno às memórias por meio dos sentidos. Um convite ao visitante a se sentar, sentir o espaço e relaxar no estar da entrada. A Loja de Aromas é a nossa própria casa ambientada com memórias antigas e atuais, arte, textura, música, cheiro e estímulos visuais. (Edgard César/CASACOR)
Arytana Stefononi e Ticiana Stefenoni - Sala do Leitor. As irmãs Arytana e Ticiana Stefenoni, veteranas na mostra, apresentam o espaço: Sala do Leitor. Pensado para aqueles que gostam de literatura e música, o projeto utiliza a concepção chamada color block que na arquitetura, consiste em manter uma única cor padrão em todo o ambiente. Obras de arte do artista Estevão Parreiras e do artista Diogo Miranda, e trabalho de tapeçaria de Carolina Kroff compõem o ambiente junto de peças de antiquário, das quais inclui cadeiras de Jorge Zalszupin.
33/37 Arytana Stefononi e Ticiana Stefenoni - Sala do Leitor. As irmãs Arytana e Ticiana Stefenoni, veteranas na mostra, apresentam o espaço: Sala do Leitor. Pensado para aqueles que gostam de literatura e música, o projeto utiliza a concepção chamada color block que na arquitetura, consiste em manter uma única cor padrão em todo o ambiente. Obras de arte do artista Estevão Parreiras e do artista Diogo Miranda, e trabalho de tapeçaria de Carolina Kroff compõem o ambiente junto de peças de antiquário, das quais inclui cadeiras de Jorge Zalszupin. (Edgard César/CASACOR)
Rodrigo Ferreira e Isabela Tonelli - Café Teatro. A dupla Rodrigo Ferreira e Isabela Tonelli concebeu o Café Teatro com influências minimalistas, com paleta de cores em tons pastéis e iluminação cênica que proporciona cor e intensidade ao ambiente nos momentos de performances. O mobiliário preza pelas formas puras, com destaque para a cadeira Peacock Chair, da década de 40, que juntamente com a mesa posta que está no centro do ambiente, faz uma releitura do ritual do chá do Chapeleiro Maluco, do filme Alice no País das Maravilhas. Peças assinadas do artista Marcus Camargo, Ieda Jardim, Leo Romano e Davi Sabino compõem o ambiente.
34/37 Rodrigo Ferreira e Isabela Tonelli - Café Teatro. A dupla Rodrigo Ferreira e Isabela Tonelli concebeu o Café Teatro com influências minimalistas, com paleta de cores em tons pastéis e iluminação cênica que proporciona cor e intensidade ao ambiente nos momentos de performances. O mobiliário preza pelas formas puras, com destaque para a cadeira Peacock Chair, da década de 40, que juntamente com a mesa posta que está no centro do ambiente, faz uma releitura do ritual do chá do Chapeleiro Maluco, do filme Alice no País das Maravilhas. Peças assinadas do artista Marcus Camargo, Ieda Jardim, Leo Romano e Davi Sabino compõem o ambiente. (Edgard César/CASACOR)
Lia Galera - Espaço Brasal. O Espaço Brasal, assinado por Lia Galera, será a vitrine para a Brasal Incorporações apresentar ao público seu próximo lançamento de edifício residencial em Goiânia. Com três diferentes ambientes, o projeto cria artifícios como a repetição de elementos, jogos de espelhos e uma infinidade de texturas que convidam o visitante ao infinito e ao aconchego. Além dos ambientes que compõem o espaço, as diferentes sensações possíveis de serem sentidas neles resultam no “Infinito Particular”.
35/37 Lia Galera - Espaço Brasal. O Espaço Brasal, assinado por Lia Galera, será a vitrine para a Brasal Incorporações apresentar ao público seu próximo lançamento de edifício residencial em Goiânia. Com três diferentes ambientes, o projeto cria artifícios como a repetição de elementos, jogos de espelhos e uma infinidade de texturas que convidam o visitante ao infinito e ao aconchego. Além dos ambientes que compõem o espaço, as diferentes sensações possíveis de serem sentidas neles resultam no “Infinito Particular”. (Edgard César/CASACOR)
Amanda Mendonça e Havanio Soares - Banheiros Público. Em sua primeira participação na CASACOR Goiás, Amanda Mendonça e Havanio Soares, contam histórias a partir da exposição de obras do “Projeto Pigmentos”, de Rodolpho Furtado, sobre os edifícios de valor afetivo e patrimonial para Goiânia. Denominado ‘Ambiente Memorável’ o espaço vai além da função cotidiana de um banheiro público. Fragmentado em blocos que possuem funções e cores base distintas, para gerar um percurso de exposição, o espaço desperta a curiosidade dos participantes para o conhecer. Além disso, cada circulação gera novas perspectivas dentro do ambiente. Para destacar os blocos, o piso e o teto são pretos.
36/37 Amanda Mendonça e Havanio Soares - Banheiros Público. Em sua primeira participação na CASACOR Goiás, Amanda Mendonça e Havanio Soares, contam histórias a partir da exposição de obras do “Projeto Pigmentos”, de Rodolpho Furtado, sobre os edifícios de valor afetivo e patrimonial para Goiânia. Denominado ‘Ambiente Memorável’ o espaço vai além da função cotidiana de um banheiro público. Fragmentado em blocos que possuem funções e cores base distintas, para gerar um percurso de exposição, o espaço desperta a curiosidade dos participantes para o conhecer. Além disso, cada circulação gera novas perspectivas dentro do ambiente. Para destacar os blocos, o piso e o teto são pretos. (Edgard César/CASACOR)
Mariana Viana - Lounge Unimed. O Lounge Unimed é o ambiente de estreia da arquiteta Mariana Viana. O espaço de 105m2, se inspirou em um lounge corporativo com espaço para relaxar e admirar. No teto, o céu escultural de correntes induz o visitante a pensar no próprio infinito particular. Elementos de mármore nero, mdf e ferro laqueado trazem sofisticação e atemporalidade. Móveis Brenton complementam o ambiente, com poltronas e bancos assinados por Murilo Weitz, mesas laterais por Giácomo Tomazzi e mesa de centro por Luisa Moyses. Iluminação focal e indireta traz destaque para os elementos do lounge, incluindo a obra do célebre Antonio Poteiro.
37/37 Mariana Viana - Lounge Unimed. O Lounge Unimed é o ambiente de estreia da arquiteta Mariana Viana. O espaço de 105m2, se inspirou em um lounge corporativo com espaço para relaxar e admirar. No teto, o céu escultural de correntes induz o visitante a pensar no próprio infinito particular. Elementos de mármore nero, mdf e ferro laqueado trazem sofisticação e atemporalidade. Móveis Brenton complementam o ambiente, com poltronas e bancos assinados por Murilo Weitz, mesas laterais por Giácomo Tomazzi e mesa de centro por Luisa Moyses. Iluminação focal e indireta traz destaque para os elementos do lounge, incluindo a obra do célebre Antonio Poteiro. (Edgard César/CASACOR)

Saiba mais sobre a CASACOR GO: visite todos os ambientes no Tour 3D, acesse o anuário digital, as reportagens e os vídeos.

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Espírito Santo

A CASACOR ES 2022 teve uma localização privilegiada: o 38° Batalhão de Infantaria, localizado na Prainha, em Vila Velha. No local, 35 ambientes ocuparam diversos imóveis, como o Hotel de Trânsito, que foi transformado em um Hotel Boutique; parte do Pavilhão de Comando, que abrigou boa parte da área gastronômica e o icônico Forte São Francisco Xavier da Barra, uma das construções mais antigas do Estado.

Alessandra Cohen - Restaurante. Memórias afetivas de uma paraense que mora no Espírito Santo há 40 anos foram o ponto de partida para o espaço com 80 m², que possui inspiração nas culturas dos dois estados, com características marcantes e comuns, como a pesca, o artesanato e a gastronomia. As referências paraenses estão nas paredes pintadas com verde das florestas e com destaques na boiserie. O balcão do bar é todo de mármore e as mesas de centro do lounge são de granito pitaya - rochas extraídas no Estado capixaba - assinadas pela profissional. Entre os lançamentos estão luminárias de cerâmica, assinadas pelo designer Mauricio D'Avilla, cocar elaborado pela designer têxtil Naira Rezende; fotografia de Pamella Hérpio; casacas produzidas pela artesã capixaba Chrisley Viana e peças de couro da artesã Jacqueline Chiabay.
1/35 Alessandra Cohen - Restaurante. Memórias afetivas de uma paraense que mora no Espírito Santo há 40 anos foram o ponto de partida para o espaço com 80 m², que possui inspiração nas culturas dos dois estados, com características marcantes e comuns, como a pesca, o artesanato e a gastronomia. As referências paraenses estão nas paredes pintadas com verde das florestas e com destaques na boiserie. O balcão do bar é todo de mármore e as mesas de centro do lounge são de granito pitaya - rochas extraídas no Estado capixaba - assinadas pela profissional. Entre os lançamentos estão luminárias de cerâmica, assinadas pelo designer Mauricio D'Avilla, cocar elaborado pela designer têxtil Naira Rezende; fotografia de Pamella Hérpio; casacas produzidas pela artesã capixaba Chrisley Viana e peças de couro da artesã Jacqueline Chiabay. (Camila Santos/CASACOR)
Aline Leivas - Suíte Master. Um refúgio no lugar mais intimista de uma casa e um convite para desfrutar da brisa do mar. Pela primeira vez na CASACOR, a arquiteta traz um ar mediterrâneo ao espaço de 26 m² que se destaca por sua simplicidade em um design com linhas fluidas, uso de pedras naturais e paleta suave. O projeto convida a repousar e recarregar as energias para um novo dia. A inspiração foi a integração plena do ser humano com a natureza, transmitindo no ambiente o frescor do mar, com suas águas purificadoras e a singela brisa que refrigera a alma. O uso do veludo em todo o espaço, iluminação difusa, por meio de lonas tensionadas, e piso aquecido na sala de banho completam a experiência reconfortante do ambiente.
2/35 Aline Leivas - Suíte Master. Um refúgio no lugar mais intimista de uma casa e um convite para desfrutar da brisa do mar. Pela primeira vez na CASACOR, a arquiteta traz um ar mediterrâneo ao espaço de 26 m² que se destaca por sua simplicidade em um design com linhas fluidas, uso de pedras naturais e paleta suave. O projeto convida a repousar e recarregar as energias para um novo dia. A inspiração foi a integração plena do ser humano com a natureza, transmitindo no ambiente o frescor do mar, com suas águas purificadoras e a singela brisa que refrigera a alma. O uso do veludo em todo o espaço, iluminação difusa, por meio de lonas tensionadas, e piso aquecido na sala de banho completam a experiência reconfortante do ambiente. (Camila Santos/CASACOR)
Bruna Perim - Adega. Pela primeira vez na CASACOR ES, a arquiteta reimagina a adega não mais como um espaço de armazenamento, mas como de permanência, e constrói um recanto especial dentro do lar. Um ambiente para encontros, aconchego e música, para curtir sozinho com uma taça de vinho, ou acompanhado de pessoas amadas, materializando à risca o tema da mostra, o Infinito Particular. Os tons suaves acompanhados de um mix de texturas imprimem acolhimento e o contato com a natureza. Inspirada no charme do passado, uma saudação às antigas adegas com seus pórticos arredondados foi simulada para armazenar os vinhos à temperatura do ambiente climatizado. No chão, um tapete assinado pela arquiteta faz homenagem à vista emoldurada na janela, a Terceira Ponte, a Baía de Vitória e o pôr do sol.
3/35 Bruna Perim - Adega. Pela primeira vez na CASACOR ES, a arquiteta reimagina a adega não mais como um espaço de armazenamento, mas como de permanência, e constrói um recanto especial dentro do lar. Um ambiente para encontros, aconchego e música, para curtir sozinho com uma taça de vinho, ou acompanhado de pessoas amadas, materializando à risca o tema da mostra, o Infinito Particular. Os tons suaves acompanhados de um mix de texturas imprimem acolhimento e o contato com a natureza. Inspirada no charme do passado, uma saudação às antigas adegas com seus pórticos arredondados foi simulada para armazenar os vinhos à temperatura do ambiente climatizado. No chão, um tapete assinado pela arquiteta faz homenagem à vista emoldurada na janela, a Terceira Ponte, a Baía de Vitória e o pôr do sol. (Camila Santos/CASACOR)